Молодые звезды вокального искусства России награждены медалями Фонда Ирины Архиповой

Звезды вокального искусства России награждены золотыми, серебряными и бронзовыми медалями Фонда Ирины Архиповой. Почетные премии вручены сегодня на торжественной церемонии в Большом зале Московской консерватории. 

Как сказала в интервью сама И. Архипова, тем самым отмечен громадный вклад наших юных певцов в сокровищницу российской музыкальной культуры. Премии Фонда Архиповой — это один из многих крупных проектов артистки и ее сподвижников, среди которых знаменитый певец Владислав Пьявко. Так, они провели оперный фестиваль в Челябинске, серию концертов «Российские певцы в мировой опере», выпустили книгу, посвященную жизни и творчеству Сергея Лемешева.

Фонд Ирины Архиповой создан в 1993 году, его основание отразило суть творческой и общественной деятельности примы Большого театра, которая занимается просветительством, отбором талантов и поддержкой молодых отечественных исполнителей. В планах фонда в наступившем году — концерты оперной музыки в исполнении ведущих вокалистов, творческие акции, посвященные Рахманинову, Шаляпину и другим выдающимся мастерам отечественного искусства.

Владимир Путин подписал Указ «О мерах государственной поддержки музыкального искусства», учредив 7 грантов

Президент РФ Владимир Путин подписал Указ «О мерах государственной поддержки музыкального искусства». Об этом вчера сообщила пресс-служба главы государства.

В целях дальнейшего развития российской музыкальной культуры настоящим Указом учреждается с 1 января 2003 года семь грантов президента Российской Федерации для поддержки творческих проектов ведущих музыкальных коллективов и организаций, осуществляющих деятельность в области музыкального искусства.

Указом определяется, что первыми получателями грантов являются следующие ведущие музыкальные коллективы и организации, осуществляющие деятельность в области музыкального искусства: Государственный академический Большой театр России, Государственный академический Мариинский театр, Государственный академический симфонический оркестр России, Государственный академический Большой симфонический оркестр имени П. И. Чайковского, Академический симфонический оркестр Санкт-Петербургской государственной академической филармонии имени Д. Д. Шостаковича, Московская государственная консерватория имени П. И. Чайковского, Санкт-Петербургская государственная консерватория имени Н. А. Римского-Корсакова.

К 85-летию Андрея Александровича Гончарова

Известный театральный режиссер, педагог, народный артист СССР Андрей Александрович Гончаров родился 2 января 1918 года в селе Синицы Зарайского района Московской области. Позже семья Гончаровых переехала в Москву и поселилась в Брюсовском переулке. Отец вел уроки фортепиано в Филармоническом училище (будущем ГИТИСе, ныне — Российской академии театрального искусства). Параллельно работал концертмейстером в Большом театре. Мать была профессиональной актрисой.

С трехлетнего возраста мальчик начал учиться игре на фортепиано под руководством отца, а потом активно занимался в маминой студии. Играл в ее спектаклях все главные роли, читал массу стихов.

После школы он поступил в ГИТИС на актерский курс; проучившись год, поступил на режиссерский факультет и попал в одну из групп, которую возглавил Н. Горчаков.

Во время Великой Отечественной войны Андрей Гончаров служил во взводе конной разведки 4-го кавалерийского казачьего корпуса. В его составе участвовал в битве под Москвой на Истринском и Ельнинском направлениях. В одном из боев получил сразу два ранения, был вынесен товарищами с поля боя и отправлен в госпиталь. После госпиталя из-за тяжелого ранения Гончарова демобилизовали.

В 1942 году Андрею Гончарову предложили стать директором и режиссером Первого фронтового театра, образованного при Всероссийском театральном обществе. Здесь он осуществил свои первые постановки: «Рузовский лес» К. Финна, «Женитьба Белугина» и «Правда хорошо, а счастье — лучше!» А. Островского, «Жди меня» К. Симонова, «Укрощение укротителя» Д. Флетчера.

В конце 1944 года Гончаров получил приглашение Горчакова, вернувшегося в Театр Сатиры, стать его помощником. Его первой постановкой стала уже знакомая ему «Женитьба Белугина», работу над которой он начинал под руководством Б. Добронравова. Премьера прошла успешно, и Гончаров стал штатным режиссером Театра Сатиры, где поставил еще несколько спектаклей, в том числе «Вас вызывает Таймыр» А. Галича и К. Исаева (1948) и «Женихи» осетинского драматурга А. Токаева (1951).

В это же время Гончарова пригласили на преподавательскую работу сначала на актерский факультет к В. Орлову, а потом на режиссерский к Н. Горчакову. В ГИТИСе Андрей Александрович работал до последних дней, был профессором, заведующим кафедрой. За сорок лет преподавательской деятельности он подготовил сотни режиссеров и актеров, работающих едва ли не во всех театрах страны, а также в Литве, Казахстане, Туркмении, Польше, Китае, на Кубе. Среди них — ставшие народными артистами А. Папанов, Е. Леонов, В. Андреев.

В 1947 году художественный руководитель Театра имени Ермоловой А. Лобанов пригласил Гончарова в свой театр сначала на постановку, а в 1949 году зачислил и в штат.

Первым его спектаклем в Ермоловском стала пьеса Тирсо де Молины «Благочестивая Марта» (1949). Затем Гончаров поставил еще один спектакль — пьесу А. Арбузова «Европейская хроника» (1953), но после увольнения из театра А. М. Лобанова, в знак протеста покинул театр и он.

Демонстративный уход Гончарова из Театра имени Ермоловой закрыл перед ним двери многих московских театров. В это время он получил приглашение Пырьева попробовать свои силы в кино. Однако вскоре понял, что режиссура театра и режиссура кино — две совершенно разные профессии. Параллельно ему было поручено художественное руководство Театром-студией киноактера, на сцене которого Андрей Александрович поставил пьесу А. Н. Островского «Дикарка» с участием многих известных актеров: Т. Макаровой, Н. Мордюковой, С. Мартинсона и других. 

После окончания так и не сложившейся кинокарьеры наступил период «безвременья». Гончарову, не нашедшему работы в Москве, пришлось уехать в Алма-Ату, где он приступил к работе над постановкой Фестиваля казахской национальной культуры.

Однако вскоре в Москве на Спартаковской улице был открыт новый театр — Московский драматический, и в 1957 году Андрей Александрович получает приглашение стать его художественным руководителем и главным режиссером.

В этом театре Гончаров проработал восемь лет и на протяжении всего этого срока был предоставлен сам себе, в полной мере ощутив творческую свободу. Именно здесь, по его мнению, он и сформировался как режиссер. Им были поставлены спектакли «Вид с моста» А. Миллера (1959), «Закон зимовки» Б. Горбатова (1960), «Волнолом» Ю. Эдлиса (1961), «Третья голова» М. Эме (1961), а после переезда в новое помещение на Малой Бронной, давшее театру его нынешнее название, — «Аргонавты» Ю. Эдлиса (1962), «Мятеж неизвестных» Г. Боровика (1963), «Жив человек» В. Максимова (1964), «Визит дамы» Ф. Дюрренматта (1965), «Физики и лирики» Я. Волчека (1965).

После ухода из Театра на Малой Бронной Гончаров осуществил постановку спектакля «Бег» М. Булгакова (1967) в Театре имени Ермоловой. Впоследствии Андрей Александрович еще не раз возвращался к булгаковскому «Бегу», ставя его на сценах Словенского национального театра драмы в Любляне в 1976 году, Национального театра имени И. Вазова в Софии в 1977 году и в 1978 году на сцене Театра имени Маяковского.

Московский театр имени Владимира Маяковского Гончаров возглавил в 1967 году и руководил им до своей кончины.

Здесь он поставил спектакли, ставшие замечательным явлением театральной жизни: «Два товарища» В. Войновича (1968), «Дети Ванюшина» С. Найденова (1969),"Трамвай «Желание» Т. Уильямса (1970), «Венсеремос!» Г. Боровика (1976), «Леди Макбет Мценского уезда» Н. Лескова (1979), «Молва» А. Салынского (1982), «Человек из Ламанчи» Ф. Вассермана и Д. Дэриона (1972), «Характеры» В. Шукшина (1973), «Беседы с Сократом» Э. Радзинского (1975), «Старомодная комедия» А. Арбузова (1975), «Да здравствует королева, виват!» Р. Болта (1977), «Аморальная история» Э. Брагинского и Э. Рязанова (1980), «Жизнь Клима Самгина» М. Горького (1981), «Колокола Хатыни» В. Быкова/(1981), «Диалоги» А. Володина (1981), «Кошка на раскаленной крыше» Т. Уильямса (1981), «Агент 00» Г. Боровика (1984), «Театр времен Нерона и Сенеки» Э. Радзинского (1985), «Завтра была война» Б. Васильева (1986), «Закат» И. Бабеля (1988), «Наливные яблоки, или Правда хорошо…» А. Островского (1989), «Горбун» С. Мрожека (1991), «Театральный романс» («Кукушкины дети») А. Толстого (1995) и многие другие. 

На сцене Государственного академического Малого театра им поставлены спектакли «Опасный спутник» А. Салынского (1954) и «Когда горит сердце» В. Кина (1957).

Многие годы А. Гончаров являлся секретарем Союза театральных деятелей, а также председателем Комиссии правительства Москвы по премиям.

Он — Герой Социалистического Труда (1987), народный артист СССР (1977). Ему дважды присуждалась Государственная премия СССР (в 1977 году — за спектакль «Венсеремос!» и в 1984 году — за спектакли «Молва» и «Леди Макбет Мценского уезда»), а также Государственная премия РСФСР имени Станиславского (в 1972 году — за спектакль «Мария») и премия Правительства Москвы (1994).

Он награжден орденами Ленина (1987), Трудового Красного Знамени, Отечественной войны I степени, Красной Звезды, 14 медалями.

Его перу принадлежат книги «В поисках выразительности» и «Режиссерские тетради», двухтомная книга «Мои театральные пристрастия».

Умер А. А. Гончаров 7 сентября 2001 года. Похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище.

РИА "Новости"