[24-05-2013] МХТ имени А. П. Чехова: Концерт современной музыки

29 мая на Малой сцене МХТ состоится концерт современной музыки в двух отделениях.

Играют артисты Московского Художественного театра, занятые в спектакле «Сказка о том, что мы можем, а чего нет».

В программе: Элвин Люсье, Джон Кейдж, Пьерлуиджи Биллоне, Стив Райх, Амунд Сьоли Свиин, а также Григорий Трапезников.

Перед премьерой «Сказки о том, что мы можем, а чего нет» (пьеса Михаила Дурненкова по сценарию Петра Луцика и Алексея Саморядова, режиссер Марат Гацалов) создатели спектакля сыграют музыку, которая вдохновляла их в репетиционный период. Этот концерт творческая команда хотела бы считать прологом, увертюрой к своей постановке.

Начало — в 20 часов.

Билеты на концерт продаваться не будут. Стать зрителем можно, оставив комментарий на странице http://mxt-laboratory.livejournal.com/. В комментарии необходимо указать свой действующий электронный адрес. Авторы первых 35 комментариев получат пригласительные билеты на 2 лица.

[24-05-2013] Школа-студия МХАТ: Ночь поэзии в МХТ

Студенты Школы-студии МХАТ примут участие в Ночи поэзии в МХТ: в течение шести часов в ночь с 1 на 2 июня 90 артистов прочтут стихотворения 40 современных поэтов. Подробности

[24-05-2013] МХТ имени А. П. Чехова: Ночь поэзии. XXI век

Впервые в МХТ. 

В ночь с 1 на 2 июня — «Ночь поэзии. XXI век».

Литературные вечера из цикла «Круг чтения» давно уже стали традицией Художественного театра, но на этот раз первый летний день завершится не вечером, а целой ночью современной поэзии. До самого рассвета на Основной сцене театра будут звучать стихи авторов конца XX - начала XXI веков в исполнении артистов МХТ всех поколений, студентов Школы-студии МХАТ и артистов московских театров. Девяносто участников прочтут стихи сорока поэтов: лирика и эпика, неоромантика и элегический хардкор, все школы, все стили. Объединит их режиссер и автор идеи Марина Брусникина.

В вечере принимают участие: Евгений Киндинов, Ирина Мирошниченко, Евгения Добровольская, Дмитрий Брусникин, Игорь Золотовицкий, Николай Чиндяйкин, Игорь Верник, Дарья Юрская, Анна Банщикова, Алена Хованская, Янина Колесниченко, Кристина Бабушкина, Юлия Чебакова, Светлана Колпакова, Валерий Трошин, Павел Ващилин, Игорь Хрипунов и другие артисты Художественного театра; артисты Театра имени А. С. Пушкина, РАМТа, театра «Сатирикон», «Седьмой студии», студенты Школы-студии МХАТ. 

Всю ночь будет звучать живая музыка в исполнении студентов курса Дмитрия Брусникина и группы “ZOYA” (студенты курса Константина Райкина).

Вечер откроет Анатолий Смелянский. 

Режиссёр — Марина Брусникина
Художник — Николай Симонов

Начало — в полночь.
Продолжительность — 6 часов с двумя антрактами.

Стоимость билетов — от 350 до 1500 руб.

[24-05-2013] Новый драматический театр: Идут репетиции

Выпустив в начале апреля премьеру «С вечера до полудня», Вячеслав Долгачев приступил к репетициям спектакля «Сейлемские ведьмы, или Суровое испытание» по пьесе Артура Миллера. В спектакле занята почти вся труппа театра, художник-постановщик спектакля — Маргарита Демьянова, костюмы создает Дарья Килочек, а музыку пишет Вадим Биберган.

[24-05-2013] ГЦТМ им. А. А. Бахрушина: «Воспоминания счастливого человека»

Сегодня в филиале ГЦТМ — мемориальном музее «Творческая мастерская театрального художника Д. Л. Боровского» пройдёт презентация книги легендарного завлита театра «Современник» Елизаветы Котовой «Воспоминания счастливого человека».

Презентация приурочена ко дню рождения Аллы Михайловой — театроведа, редактора журнал «Сцена», полгода не дожившей до выхода этой книги. Алла Александровна была однокурсницей Елизаветы Котовой по театроведческому факультету ГИТИСа и другом до конца её дней. Именно она стали инициатором выхода книги и вместе с Борисом Поюровским редактировала её.

Издание осуществлено Театральным музеем имени А. А. Бахрушина. Литературная запись «Воспоминаний счастливого человека» сделана нынешним завлитом «Современника» Евгенией Кузнецовой.

СМИ о презентации книги:

Презентация книги завлита театра «Современник» состоится в Москве (РИА Новости)

Книгу завлита «Современника» презентуют в Москве (“Театрал”)

Театральный музей Бахрушина представит мемуары легендарного завлита «Современника» («Новости литературы»)

Презентация книги завлита театра «Современник» состоится в Москве (“Global News”)

Презентация книги завлита театра «Современник» состоится в Москве (Новости Mail.Ru)

[24-05-2013] Школа-студия МХАТ: Курс Дмитрия Брусникина, спектакль «Врубаем Высоцкого»

Съемка телеканала «Театр»

[24-05-2013] ВТУ (институт) имени М. С. Щепкина: Приглашаем на последние спектакли выпускных курсов!

Дипломные спектакли 4 курса
Художественные руководители курса — народный артист РФ, профессор В. М. Бейлис,
заслуженный деятель искусств РФ, профессор В. Н. Иванов
Спектакли проходят на Камерной сцене
24 мая пятница 19.00 «Строитель Сольнес» Г. Ибсен
25 мая суббота 18.00 «Строитель Сольнес» Г. Ибсен
27 мая понедельник 19.00 «Времена меняются?..» К. Хоиньский
28 мая вторник 19.00 «Бдительный страж» М. Сервантес
29 мая среда 19.00 «Строитель Сольнес» Г. Ибсен
30 мая четверг 20.30 «Бдительный страж» М. Сервантес
3 июня понедельник 19.00 Класс-концерт
4 июня вторник 19.00 Класс-концерт
5 июня среда 19.00 «Времена меняются?..» К. Хоиньский

Дипломные спектакли 4 курса
Художественный руководитель курса — народный артист РФ В. И. Бочкарев
Спектакли проходят в 1 аудитории
29 мая среда 20.00 «Страх и отчаяние в Третьей империи» Б. Брехт
30 мая четверг 19.00 «Ромео и Джульетта» У. Шекспир
31 мая пятница 19.00 «Чужая жена и муж под кроватью» Ф. М. Достоевский

[24-05-2013] МХТ имени А. П. Чехова: Юбилей Николая Шейко

24 мая исполняется 75 лет режиссёру, заведующему литературной частью МХТ, Заслуженному деятелю искусств России Николаю Михайловичу Шейко.

Более двадцати лет назад Николай Михайлович связал свою судьбу с Московским Художественным театром, и сегодня мы от всей души поздравляем своего завлита и режиссёра с юбилеем и желаем ему здоровья, счастья и успехов во всех его творческих поисках, исследованиях, начинаниях!

[23-05-2013] Школа-студия МХАТ: "День открытых дверей на Продюсерском факультете

27 мая (понедельник) в 17.00(аудитория 2-4) «День открытых дверей» на Продюсерском факультете Школы-студии МХАТ. Посетители смогут ознакомиться с условиями приема. А также получить ответы на все вопросы, интересующие тех, кто намерен связать свою профессиональную жизнь с театром.

[23-05-2013] ГЦТМ им. А. А. Бахрушина: Камень. Ножницы. Бумага

Выставка «Камень. Ножницы. Бумага» пройдет с 4 июня по 7 июля в московском Новом Манеже. По словам организаторов — Лаборатории Дмитрия Крымова и Государственного центрального театрального музея им. А. А. Бахрушина — зритель увидит не традиционную театральную выставку с реквизитом спектаклей, а сам творческий процесс. Специально для экспозиции в Новом Манеже художники Мария Трегубова и Вера Мартынова создали серию инсталляций, посвященных всем спектаклям, выпущенным Лабораторией с 2004 года.

Режиссер и художник Дмитрий Крымов, соавтор выставки «Камень. Ножницы. Бумага», рассказывает о проекте: «Мы покажем не реалистическую мастерскую, а ее образ, сгущенный и сжатый до знака, до скульптуры. В этой огромной скульптуре можно бродить и рассматривать столы, бумаги, макеты, тысячи нужных и ненужных предметов и предметиков. Всё можно потрогать, покопаться, посмотреть и послушать, „занырнуть“ в атмосферу только что оставленной работы. „Камень. Ножницы. Бумага“ — это и есть мы, наш немного эстетизированный бардак».

Куратор выставки Дмитрий Родионов, генеральный директор Государственного центрального театрального музея им. А. А. Бахрушина поясняет: «Возникла идея показать соединение современного спектакля с той культурой, историей, без которой этих спектаклей не могло быть. Отсюда идея ящичков, столов, в которых любой человек, который придет на выставку, может для себя открыть прошлое, прочитать, сделать выводы, увидеть новым взглядом вот эти соединения прошлого и настоящего, неочевидные в текущей жизни».

Неотъемлемой частью экспозиции выставки стали уникальные артефакты из собрания Государственного центрального театрального музея им. А. А. Бахрушина. «Мы представляем много материалов из нашей коллекции, которые органично связаны с праисторией каждого спектакля Лаборатории», — комментирует Дмитрий Родионов.

В программе выставки запланированы встречи с гостями Международного театрального фестиваля им. А. П. Чехова (модератор встреч — Марина Давыдова, театровед, театральный критик, главный редактор журнала «Театр»); презентация книги Виктора Берёзкина «Дмитрий Крымов. Театр Художника. Книга о Лаборатории»; празднование дня рождения Анатолия Васильевича Эфроса (3 июля). Еженедельная программа включает пресс-показы, экскурсии, чаепития с Дмитрием Крымовым и его гостями. Первыми выставку увидят дети: 1 и 2 июня вход для взрослых запрещен.

СМИ о выставке:

В Новом Манеже пройдут чаепития с Дмитрием Крымовым (“Театрал”)

[23-05-2013] Театральное братство Оксаны Мысиной: Годовщина Фонда Егора Бероева и Ксении Алферовой

Сегодня в «АРТ-ПЛЕЙ,» 23го мая, будет отмечаться год со дня открытия Фонда Егора Бероева и Ксении Алферовой. Ребята нас пригласили, и мы выступим с моей группой ОКСи- РОКс. С нами будет петь Женя Ляпин, 16-летний певец, он репетировал вчера с моими музыкантами и всех сразил — умный. талантливый, включенный. Женю папа привез на машине, а вообще он передвигается на коляске. В концерте принимают участие Би-2, Чайф, МУРАКАМИ, КУБАнаТЫ, Скляр, Маргулис, Пресняков, Подольская, Лейкин, Сканави, Михаил Ефремов, Гоша Куценко и УДИВИТЕЛЬНЫЕ ДЕТИ. 
Приходите! Все что делают Егор и Ксения, получается по-настоящему красиво и осмысленно. И мы благодарны им за приглашение!
Нижняя Сыромятническая, д. 10, стр. 2. 19:00.

[23-05-2013] ГЦТМ им. А. А. Бахрушина: Благотворительный Бахрушинский фестиваль в Зарайске отмечает юбилей

В Зарайске открылся Десятый благотворительный Бахрушинский фестиваль. Традиционно старт фестивальных событий объединяется с празднованием Дня славянской письменности и культуры.

Проект получил свое рождение в 2003 году. Его организаторами выступают Государственный центральный театральный музей им. А. А. Бахрушина, Фонд возрождения культуры и традиций малых городов Руси и администрация Зарайского муниципального района.

За минувшее десятилетие в Москве и на Зарайской земле прошло 156 ярчайших мероприятий — выставок, встреч с выдающимися деятелями культуры и искусства, благотворительных акций, концертов и спектаклей, которые посетило свыше 34 тысяч человек.

Фестиваль задуман и реализуется как проводник идей благотворительности и милосердия. Именно такими благими делами прославился род купцов-меценатов Бахрушиных. На средства семейства в столице и родном городе Зарайске были построены храмы, больницы, приюты, гимназии, народные дома со столовыми и библиотеками.

В преддверии фестиваля, Совет депутатов города Зарайска одобрил обращение генерального директора Государственного центрального театрального музея им. А. А. Бахрушина Дмитрия Викторовича Родионова о присвоении имени Бахрушиных одной из улиц и площадей города Зарайска.

Фейерверк фестивальных мероприятий начался 22 июня в стенах Зарайского кремля. Из храма Иоанна Предтечи была торжественно вынесена и помещена рядом со сценой икона святителя Николая Чудотворца, память которого чествуется в этот день. Он почитается святым покровителем «града на Осетре».

Гостей праздника, среди которых было очень много молодежи, приветствовал глава Зарайского муниципального района Андрей Евланов. Он отметил, что фестиваль давно стал визитной карточкой района, его знают и любят не только зарайцы. Традиции меценатства на Зарайской земле укоренены глубоко и продолжаются и сегодня.

- Не только имя Бахрушиных олицетворяет собой желание, умение и возможность помочь тем, кто нуждается в поддержке, — сказал Андрей Евланов. Он напомнил присутствующим о заслугах купца Николая Ланина, на чье пожертвование во второй половине XIX века проводились восстановительные работы в Кремле. А затем поблагодарил современных зарайских благотворителей, которые содержат благотворительную столовую, участвуют в строительстве богадельни в селе Рожново для людей, попавших в трудную жизненную ситуацию, передают исторические реликвии в дар Зарайскому музею и делают еще много добрых и полезных дел

Вице-президент Фонда возрождения культуры и традиций малых городов Руси Валентина Вахрушева выразила такую мысль:

- Бахрушинский фестиваль проходит под покровом Николы Зарайского, видимо поэтому такая счастливая у него судьба. Очень приятно, что все артисты, кто приезжает в город, не требуют гонораров и почестей, а доставляют людям радость и стараются помочь в развитии культуры района. Валентина Ивановна подчеркнула, что православие, культура и русский язык — это основа нашей нации и призвала любить, ценить и оберегать это сокровище, чтобы наша Россия была счастливой.

- Мы действительно сроднились за эти десять лет, — признался заместитель генерального директора ГЦТМ им. А. А. Бахрушина Александр Рубцов. — Наши контакты дают возможность нам целый год жить, дышать, радоваться, потому что мы в Москве знаем — в Зарайске наш второй дом, отсюда родом Бахрушины. Я невероятно счастлив, что мы существуем на одной волне с зарайцами, а такие совпадения бывают редко. Мы нашли здесь родных людей и именно поэтому с такой любовью приезжаем сюда с Бахрушинским фестивалем и стараемся порадовать вас.

Александр Рубцов рассказал об открытии фестиваля в Москве благотворительной акцией «Серебряные нити детства», которая успешно прошла в зале академического детского музыкального театра им. Натальи Сац.

Благочинный церквей Зарайского округа протоиерей Петр Спиридонов рассказал о том, что в Иоанно-Предтеченском соборе Зарайского кремля обретается частица мощей Николая-угодника. Впервые в истории Зарайска в этот день святыня была пронесена крестным ходом по улицам города. И это, по словам благочинного, ознаменовало новый этап в возрождении духовной жизни всего района. От имени патриарха Московского и всея Руси Кирилла он вручил главе Зарайского муниципального района Андрею Евланову юбилейную медаль в честь двухсотлетия победы в Отечественной войне 1812 года.

- И в его лице это награда всем тем, кто активно участвует в возрождении храмов и духовной жизни Зарайского района, — добавил отец Петр.

За активное участие в реставрации храмов медаль из рук благочинного также получил благотворитель Василий Надирадзе.

В ходе праздника глава района поздравил семейные пары, отметившие 50-летний юбилей совместной жизни. Знаком Губернатора Московской области «Во благо семьи и общества» за развитие духовных, нравственных и семейных традиций Подмосковья были награждены супруги Васильевы Николай Николаевич и Раиса Филипповна, Фадеевы Анатолий Иванович и Римма Владимировна, Карповы Юрий Николаевич и Антонина Васильевна, Списацкие Бронислав Михайлович и Валентина Васильевна.

В этот день своими искрометными номерами, песнями, танцами зрителей радовали районные творческие коллективы и солисты. Аплодисментами зарайцы и гости встречали исполнителей хореографической студии «Надежда», вокального ансамбля «Добрые молодцы», хореографической студии «Антре», юную вокалистку Елену Дадаеву, заслуженного работника культуры Татьяну Цуркан.

В конце мероприятия были объявлены победители игры для учащихся начальных классов «Город ГАИ», которую чуть раньше у стен кремля провело управление образования совместно с отделом ГИБДД ОМВД по Зарайскому району. Первое место за знание основ безопасного поведения на дорогах завоевала команда гимназии № 2, вторыми стали ученики школы-детского сада № 14, третье место заняли ребята из Масловской основной общеобразовательной школы.

Алена Мкртчян,
Начальник информационно-аналитического отдела
администрации Зарайского района

Фоторепортаж c открытия фестиваля в Зарайске

[23-05-2013] МХТ имени А. П. Чехова: Театральный футбол

26 мая в рамках фестиваля «Черешневый лес» стартует чемпионат по мини-футболу среди команд московских театров.
Турнир пройдет 26-27 мая на Большой спортивной арене «Лужники» (футбольное поле № 6). Торжественное открытие — в 10.30, начало игр в группе — в 11.00.

Вход свободный!

Команда МХТ: Вадим Закатов (капитан команды), Алексей Шевченков, Алексей Краснёнков, Андрей Бурковский, Артём Быстров, Павел Лёвкин, Николай Сальников, Георгий Ковалёв, Стас Румянцев, Дмитрий Горбашов, Денис Охримец, Андрей Ермаков.

Результаты жеребьёвки:

Группа А

А1 — Театр Терезы Дуровой
А2 — МХТ им. А. П. Чехова
А3 — Театр им. В. В. Маяковского
А4 — Малый театр

Группа Б

Б1 — Театральное товарищество Олега Меньшикова
Б2 — Ленком
Б3 — театр «Мастерская Петра Фоменко»
Б4 — Театр им. Евг.Вахтангова

Группа В

В1 — театр «Новая опера»
В2 — Театр п/р С. Намина
В3 — Студия театрального искусства п/р С. Женовача
В4 — Гоголь-центр

Группа Г 

Г1 — театр «Содружество актёров Таганки»
Г2 — Театр им. А. И. Островского
Г3 — Сатирикон
Г4 — театр «Школа драматического искусства»

Расписание игр 26 мая:

Поле 1

11.00 А1-А4
11.30 А2-А3
12.00 А1-А3
12.30 А2-А4
13.00 А1-А2
13.30 А3-А4

Поле 2

11.00 Б1-Б4
11.30 Б2-Б3
12.00 Б1-Б3
12.30 Б2-Б4
13.00 Б1-Б2
13.30 Б3-Б4

Поле 3

11.00 В1-В4
11.30 В2-В3
12.00 В1-В3
12.30 В2-В4
13.00 В1-В2
13.30 В3-В4

Поле 4

11.00 Г1-Г4
11.30 Г2-Г3
12.00 Г1-Г3
12.30 Г2-Г4
13.00 Г1-Г2
13.30 Г3-Г4

[22-05-2013] Школа-студия МХАТ: Школа-студия МХАТ в Краснодарском крае

С 3 по 7 июня в пятый раз в Краснодаре и Усть-Лабинске проводится культурная акция «Молодой МХАТ — Кубани». Проведение этой уникальной встречи кубанцев со студентами Школы-студии МХАТ стало традиционным благодаря поддержке администрации Краснодарского края и благотворительного фонда Олега Дерипаска «Вольное Дело». В рамках акции педагоги Школы-студии МХАТ проводят прослушивания талантливой молодежи Кубани для поступления в ведущий театральный вуз страны. В 2006 году, когда Школа впервые посетила Краснодарский край, в прослушивании приняли участие 300 человек. В этом году, впервые в Краснодаре и Усть-Лабинске, дипломные спектакли представит выпускной курс народного артиста Российской Федерации, профессора Константина Райкина: “…Bravo, Russo!..” по повести И. С. Тургенева «Вешние воды» в постановке режиссера-педагога курса Елены Бутенко-Райкиной,"Трамвай «Желание» Т. Уильямса в постановке режиссера-педагога Алексея Гуськова, класс-концерт «У нас в Камергерском» в постановке Константина Райкина, Сергея Шенталинского и Елены Бутенко-Райкиной. Студенты театральных факультетов профессиональных учебных заведений, педагоги театральных дисциплин, творческая молодежь края станут участниками мастер-класса по актерскому мастерству под руководством доцента кафедры мастерства актера Школы-студии МХАТ Сергея Шенталинского.

[22-05-2013] Фестиваль «Территория»: VIII Фестиваль-школа современного искусства «Территория» состоится в Москве в октябре 2013 года.

Мы начинаем прием анкет слушателей студенческой программы. Заявки принимаются до 9 сентября 2013 года

Скачать анкету можно здесь.

[22-05-2013] ГЦТМ им. А. А. Бахрушина: Лариса Кадочникова в Доме-музее М. С. Щепкина

19 мая 2013 года в рамках X Бахрушинского благотворительного фестиваля произошло ещё два ярких события. В Доме-музее М. С. Щепкина — филиале Театрального музея им. А. А. Бахрушина открылась выставка работ народной артистки Украины и России, актрисы Национального академического театра Русской драмы им. Леси Украинки Ларисы Кадочниковой. Сразу же вслед за вернисажем состоялся её творческий вечер.

Читать далее

[22-05-2013] ВТУ (институт) имени М. С. Щепкина: Внимание! Изменение в репертуаре!

24 мая в 19.00 часов вместо спектакля «Времена меняются?..» состоится спектакль «Строитель Сольнес».
25 мая в 18.00 часов вместо спектакля «Времена меняются?..» состоится спектакль «Строитель Сольнес».
27 мая в 19.00 часов вместо спектакля «Строитель Сольнес» состоится спектакль «Времена меняются?..»
30 мая время начала спектакля «Бдительный страж» переносится на 20.30!
Приносим свои извинения!

[21-05-2013] Эрмитаж: День рождения Любови Полищук

В этот день 64 года назад родилась Любовь Полищук. Актриса, непередаваемо много значившая для нашего театра.

Михаил Левитин: «Я живу памятью о ней. Очень большое место она занимает лично в моей жизни…

Она такая одна. Странное, содержательное легкомыслие! Такая жажда, может быть даже немножко провинциальная, жажда красивого в театре, карнавального в театре!

…Все позади: все эти недоразумения, уходы, возвращения… Все это не имело глубоких оснований. Я это говорю со всей честностью — никаких глубоких оснований это не имело. И все позади. Осталось только счастье работы с ней, жизни с ней, я бы даже сказал…

И мне кажется, что всё это в какой-то степени продолжается».

Продолжается. С днем рождения, Любовь Григорьевна!

[21-05-2013] ГЦТМ им. А. А. Бахрушина: «Насмешливое моё счастье» — «спектакль вокруг макета»



18 мая 2013 в рамках Х Бахрушинского благотворительного фестиваля в филиале ГЦТМ им. А. А. Бахрушина — Творческой мастерской театрального художника Давида Боровского в интерьере выставки, посвящённой работе сценографа в Киевском национальном академическом театре Русской драмы им. Леси Украинки, был сыгран «спектакль вокруг макета». В музейном пространстве актёры представили очень важный для театра спектакль «Насмешливое моё счастье» по пьесе Леонида Малюгина в постановке главного режиссёра театра Михаила Резниковича. В центре импровизированной музейной сцены на возвышении стоял сделанный Давидом Боровским ещё в 1966 уникальный макет будущего спектакля: трубы органа из берёзовых стволов. Эта изумительная метафора возникла у Давида Боровского из двух фраз, первая — о берёзах в письме А. П. Чехова и вторая из воспоминаний О. Л. Книппер-Чеховой: в ночь смерти писателя в Баденвейлере в соборе напротив их отеля всё время играл орган. Рядом с макетом на музейной сцене стояли два венских стула и между ними столик, на котором два бокала с шампанским, подсвечник и стакан крепкого чая в подстаканнике. Это минималистское решение гармонично соединялось со стилистикой пространства мемориальной мастерской. В спектакле были заняты актёры театра им. Леси Украинки: народный артист Украины Николай Рушковский. сыгравший брата писателя, Александра Павловича Чехова, народная артистка Украины, народная артистка России Лариса Кадочникова — О. Л. Книппер-Чехова, народная артистка Украины Наталья Доля — Лика Мизинова. Роль Антона Павловича Чехова исполнил актёр Малого театра, народный артист РФ Вячеслав Езепов.

Среди гостей в этот вечер в Мемориальной мастерской Давида Боровского были Наталья Старосельская, Татьяна Шах-Азизова, Алевтина Кузичева, Андрей Золотов, Нонна Скегина, Ирина Андреева. Приветствуя собравшихся, Генеральный директор ГЦТМ им. А. А. Бахрушина Дмитрий Родионов сказал, что в рамках проходящей в этот день «Музейной ночи», когда во всех филиалах Театрального музея намечено множество мероприятий, для него самого, никому не в обиду, главное событие — здесь, в мемориальной мастерской Д. Л. Боровского."Здесь сейчас соединились энергетические линии, каждая из которых важна для нас всех, — продолжил он, — Давид Боровский; Театр им. Леси Украинки — его малая Родина; Антон Павлович Чехов, два года назад, когда отмечалось 150-летие со дня его рождения, Бахрушинский музей подготовил беспрецедентный выставочный проект, одним из авторов и художником которого был сын Давида Львовича Александр Боровский, а затем, чтобы сохранить память об этом проекте, музей выпустил уникальный альбом. А здесь и сейчас — всё вместе: живое пространство, живой театр и живой музей. И мне кажется, что уместно вспомнить слова из письма Антона Павловича Чехова: «Я верую в отдельных людей, я вижу спасение в отдельных личностях, разбросанных по всей России там и сям — интеллигенты они или мужики, — в них сила, хотя их и мало. Несть праведен пророк в отечестве своем; и отдельные личности, о которых я говорю, играют незаметную роль в обществе, они не доминируют, но работа их видна…».

Главный режиссёр Киевского Театра им. Леси Украинки Михаил Резникович, представляя спектакль, поставленный им ещё в 1966 году, назвал его уникальным. Он вспомнил, как некогда в Москве, в драматическом театре им. К. С. Станиславского им вместе с Давидом Боровским предложили прочитать пьесу Леонида Малюгина. Тогда же у художника возникла идея её сценического воплощения. Спектакль шёл 18 лет, затем 10-летняя пауза, после которой театр его возобновил. Из 4-х сегодняшних исполнителей трое, кроме Натальи Доли, играли его премьеру. «И удивительное дело, — продолжил Михаил Резникович, — когда мы выпускали спектакль в конце июня 1966 года, никто в театре в него не верил. После премьеры всего лишь 6 человек сидели в гримёрной и ели крыжовник (именно крыжовник много раз упоминается в письмах и записных книжках А. П. Чехова). Нас тогда никто не даже не поздравил с новым спектаклем. Когда меня спрашивают, о чём он, мне трудно ответить на этот вопрос, но он о жизни».

Вслед за последней фразой главного режиссёра театра им. Леси Украинки очень точно прозвучала первая реплика Вячеслава Езепова, играющего роль Антона Павловича Чехова. А затем о Лике Мизиновой и Ольге Леонардовне, необходимости Сахалина, взаимоотношениях с издателем газеты «Новое время» А. Сувориным, — всё на основе переписки. Фраза, вынесенная в заглавие — «Насмешливое моё счастье», в записных книжках Антона Павловича звучит чуть иначе: «Нехорошее, насмешливое, моё счастье». Пригодились и широченные подоконники мастерской, на одном из них удобно устраивается Лика, когда она «выходит из кадра», а на сцене появляется Ольга Леонардовна. И немудрёная, но точная декорация, и сам макет, вокруг которого спектакль, тоже являются его участниками. К концу представления умирающий Чехов зажжёт свечу, скажет, что кончена жизнь, и хочется выпить шампанского и тут зазвучит орган. Зрители аплодировали стоя. Михаил Резникович произнёс лишь одну фразу: «Мы в этом доме — доме Боровского должны были это сделать». «Переживание на наших глазах, это и есть настоящее искусство», — сказала по окончании представления Нинель Исмаилова, заведующая Музеем — Творческой мастерской Давида Боровского.

Галина Фадеева

[21-05-2013] Benois: Объявлены Лауреаты Benois de la Danse-2013:

«За жизнь в искусстве»:
Джон Ноймайер

«Лучший хореограф»:
Ханс Ван Манен
«Вариации для двух пар», Б. Бриттен, Э. Раутаваара, С. Ковач Тикмайер, А. Пьяццолла, Национальный балет Нидерландов;

Кристофер Уилдон
«Золушка», С Прокофьев,
Национальный балет Нидерландов;

«Лучшая танцовщица»:
Ольга Смирнова
Никия, «Баядерка», Л. Минкус/М. Петипа, редакция Ю. Григоровича;
Аспиччия, «Дочь Фараона», Ч. Пуни/П. Лакотта по М. Петипа;
Анастасия, «Иван Грозный», С. Прокофьев/Ю. Григорович;
Ведущая партия, «Бриллианты», П. Чайковский/Дж. Баланчин,
Большой театр России;

«Лучшие танцовщики»:
Албан Лендорф
Арман Дюваль, «Дама с камелиями», Ф. Шопен/Дж. Ноймайер,
Датский королевский балет;

Вадим Мунтагиров
Принц, «Спящая красавица», П. Чайковский/М. Петипа, редакция К. МакМиллана,
Английский национальный балет.

[21-05-2013] Театр Камбуровой: Концерт Елены Камбуровой в Санкт-Петербурге

25 июня в 19-00 состоится концерт Елены Камбуровой в Санкт-Петербурге (Концертный зал «У Финляндского», адрес: Санкт-Петербург, Арсенальная наб, д. 13/1). В концерте принимают участие Олег Синкин (фортепиано, клавишные) и Вячеслав Голиков (гитара, скрипка).

[21-05-2013] Театр Камбуровой: 1 июня состоится спектакль «Оркестр одинокого цирка»

Уважаемые зрители, 1 июня (в субботу) состоится спектакль «Оркестр Одинокого Цирка». Билеты можно приобрести в кассе театра.

[20-05-2013] Театр Моссовета: Не забудьте включить телевизор

26 мая в 11:45 смотрите на телеканале «Культура» программу «Легенды мирового кино. Фаина Раневская».

[20-05-2013] ГЦТМ им. А. А. Бахрушина: В Театральной галерее открылась выставка Ирины Витошинской



18 мая 2013 года в Театральной галерее на Малой Ордынке прошел вернисаж выставки «Тайный сад Ирины Витошинской. Живопись. Графика». Персональная выставка художницы, которая будет открыта до 18 июня, включена в программу Х Бахрушинского благотворительного фестиваля.

Читать далее

[20-05-2013] Арт-Партнер Синема: «КУПРИН»

18 мая состоялся первый съемочный день, в новом кинопроекте, у артистки нашего агентства ЯНЫ ГЛАДКИХ. 
Яна исполнит одну из главных ролей в 16 серийной кинокартине — «КУПРИН», по тетралогиям произведения А. И. Куприна.
Режиссер картины ДЕНИС ЕВСТИГНЕЕВ. 

[20-05-2013] ГЦТМ им. А. А. Бахрушина: Вечером в гости в музей

Филиалы федеральных музеев объединились в рамках долгосрочного проекта «Вечером в гости в музей». Старт этой новой инициативы успешно прошел в минувшую субботу и был приурочен к Международному дню музеев. Вечером 18 мая гостей принимали более 30 мемориальных домов, квартир и мастерских художников, литераторов, музыкантов и театральных деятелей, живших и работавших в Москве и ее окрестностях.

Идея создания проекта «Вечером в гости в музей» — привлечь внимание широкой публики к малым мемориальным музеям — принадлежит Наталье Самойленко, директору департамента Культурного наследия Министерства культуры РФ. Сделать проект долгосрочным решили сами музеи, понимая перспективность подобного формата.

Специально для вечера 18 мая каждый музей-участник подготовил собственную камерную программу. В филиалах Государственного центрального театрального музея имени А. А. Бахрушина, Государственного Литературного музея, Всероссийского музейного объединения музыкальной культуры имени М. И. Глинки, Музее МХАТ, Государственного центрального музея современной истории России до позднего вечера проходили концерты, спектакли, лекции, творческие встречи и экскурсии. 

Проект «Вечером в гости в музей» проходил и в Подмосковье. Так, в Переделкино принимали гостей Государственный мемориальный музей Б. Ш. Окуджавы, Дом-музей Б. Л. Пастернака и Дом-музей К. И. Чуковского (филиалы Гослитмузея), а также Музей-галерея Е. Евтушенко (филиал Государственного центрального музея современной истории России).

В отличие от переполненных в дни бесплатного посещения «больших музеев», проект «Вечером в гости в музей» собирает свою аудиторию по предварительной записи. Ограниченные по численности экскурсионные группы — необходимое условие для комфортного посещения небольших московских усадеб и мемориальных квартир или мастерских (часто расположенных в жилых домах).

Так, ГМИИ имени А. С. Пушкина принимал гостей не только в основном здании, но и в Мемориальной квартире Святослава Рихтера в жилом доме на Большой Бронной улице. Государственная Третьяковская Галерея приглашала в три своих филиала — Дом-музей В. М. Васнецова, Мемориальный музей-квартиру его брата, Ап. М. Васнецова и Музей-мастерскую А. С. Голубкиной.

Генеральный директор Государственного центрального театрального музея имени А. А. Бахрушина Дмитрий Родионов поделился впечатлениями о начале проекта: «В один из наших новых филиалов, „Творческую мастерскую театрального художника Давида Боровского“, специально для вечера 18 мая мы пригласили Национальный академический театр Русской драмы имени Леси Украинки (Киев, Украина), который сыграл знаменитый спектакль „Насмешливое моё счастье“ в уникальном формате — вокруг макета декораций Давида Боровского».

«Мы задумывали этот проект для того, чтобы москвичи и туристы знали, что у них всегда есть возможность прийти в гости к самым, интересным и известным, историческим личностям — в их мемориальные музеи», — уточнил Родионов. По его словам, в скором времени у Театрального музея появится еще один филиал, посвященный радиотеатру как отдельному жанру искусства, и он также станет частью проекта «Вечером в гости в музей».

Программа «Вечером в гости в музей» будет продолжаться и развиваться. Основной информационной платформой проекта стала официальная Facebook-страница с собственным графическим стилем — www.facebook.com/VecheromVgostiVmusei, которую наполняют своими новостями и приглашениями в гости все музеи-участники. В планах проекта — создание единой карты для навигации по мемориальным музеям московского региона, в том числе на иностранных языках для привлечения туристов.

Мемориальные музеи известных личностей — это уникальные составляющие культурного ландшафта Москвы и Московской области. Все они несут код своего времени, открывая историю и культуру России. «Вечером в гости в музей» — это новая форма городского досуга и разговор о классической культуре на языке, понятном современным поколениям.

Проект проходит при поддержке Министерства культуры РФ. 

18 Мая в проекте «Вечером в гости в музей» приняли участие:

Всероссийское музейное объединение музыкальной культуры имени М. И. Глинки и его
филиалы:
Музей «П. И. Чайковский и Москва»
Мемориальная усадьба Ф. И. Шаляпина
Музей С. С. Прокофьева
Музей-квартира А. Б. Гольденвейзера
Музей-квартира Н. С. Голованова

Государственный центральный театральный музей имени А. А. Бахрушина и его филиалы:
Главный дом ГЦТМ имени А. А. Бахрушина
Дом-музей А. Н. Островского
Дом-музей М. С. Щепкина
Дом-музей М. Н. Ермоловой
Мемориальный музей «Творческая мастерская театрального художника Давида Боровского»
Музей-квартира Вс. Э. Мейерхольда
Музей-квартира В. Н. Плучека
Музей-квартира М. В. , А. А. Мироновых — А. С. Менакера
Музей-квартира Г. С. Улановой

Государственный Литературный музей и его филиалы:
Дом-музей А. П. Чехова
Дом-музей А. И. Герцена
Дом-музей Б. Л. Пастернака
Дом-музей К. И. Чуковского
Музей-квартира Ф. М. Достоевского
Мемориальный музей-квартира А. Н. Толстого

Государственный центральный музей современной истории России и его филиалы:
Квартира Г. М. Кржижановского
Подпольная типография 1905-1906 гг.
Музей-галерея Е. Евтушенко

Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина и его филиал:
Мемориальная квартира Святослава Рихтера

Государственная Третьяковская Галерея и ее филиалы:
Дом-музей В. М. Васнецова
Мемориальный музей-квартира Ап. М. Васнецова
Музей-мастерская А. С. Голубкиной

Государственный мемориальный музей Б. Ш. Окуджавы

Музей МХАТа и его филиалы:
Дом-музей К. С. Станиславского
Музей-квартира Вл. И. Немировича-Данченко

Фоторепортаж Леонида Бурмистрова

[20-05-2013] Театр КнАМ: Сердце Нижинского

К закрытию театрального сезона Комсомольский-на-Амуре театр КнАМ представил премьеру спектакля «Сердце Нижинского» по пьесе Ольги Погодиной-Кузьминой.
Пьеса была специально написана драматургом для Театра КнАМ. Постановка Татьяны Фроловой стала мировой премьерой, осуществленной в рамках конкурса по поддержке современной российской драматургии Министерства культуры Российской Федерации. 

В основе сюжета спектакля — судьба великого русского танцовщика и хореографа Вацлава Нижинского. В его танце сочетались сила и легкость, исключительный дар перевоплощения. Он поражал публику своей способностью зависать в воздухе во время прыжка. На сцене от него исходил мощный магнетизм. Его называли: Богом танца, человеком-птицей, восьмым чудом света.
Искусство Нижинского не было запечатлено на кинопленку, и сохранилось только в воспоминаниях, на фотографиях, в восстановленной хореографии его балетов. Однако, Нижинский оставил после себя дневниковые записи, которые говорят о нем гораздо больше, чем мемуары современников. Отрывки из дневников стали важной частью постановки. И все же, спектакль не похож на биографическую историю, скорее это своеобразный фантастический детектив, действие которого происходит в неопределенном будущем.

Новаторская структура пьесы и необычный способ раскрытия материала открывает широкие возможности для поиска новых средств театральной выразительности. В попытке перекинуть мост из сегодняшнего дня в прошлое — рубеж XIX и XX веков авторы спектакля задаются вопросами о роли искусства и творца в истории. Как искусство соотносится с реальностью, с днем сегодняшним, в чем его миссия? Способно ли искусство изменить мир или жестокие реалии гораздо сильнее эфемерных произведений?


В своем послании труппе театра КнАМ драматург говорит о своей новой пьесе: «Размышляя о судьбе Нижинского, приходишь к выводу, что рассказать его историю языком психологического повествования театра невозможно. Его личность слишком расходится с бытовым представлением о жизни артиста. В его судьбе все — миф и загадка. Чтобы найти ключ к пониманию этой судьбы, я решила сделать его персонажем мифа. Это не пьеса в привычном понимании, а заготовка для спектакля. Текст для театра имеет дополнительное измерение. „Сердце Нижинского“ — пожалуй, самый радикальный тому пример.
Мир, описанный в этой пьесе, жесток, но он прекрасен. Фабула вторична. Объяснений происходящему нет. Еще, мне кажется, это текст о взаимоотношениях мужчины и женщины, режиссера и актрисы, актрисы и зрителя. Одним словом — это театр. Такой, каким я вижу его сегодня».

Спектакль создан при поддержке Министерства Культуры Российской Федерации. 

[20-05-2013] Школа-студия МХАТ: Сегодня исполняется 55 лет со дня рождения известного актера и педагога Школы-студии МХАТ Алексея Гуськова

Поздравляем!

Биография на РИА «Новости»

[19-05-2013] ТЦ «На Страстном»: Вакансия

Театральный центр «На Страстном» СРОЧНО ищет театрального (!!!) звукорежиссера.

Присылайте резюме на адрес strastnoy@theatre.ru и звоните (495) 694-46-86/80.

[19-05-2013] Эрмитаж: Не пропустите!

Сегодня в 20:05 на Телеканале «Культура» будет показан вечер «Андрею Вознесенскому посвящается…», который прошел 28 апреля в Московском международном доме Музыки.

В вечере приняли участие: Алла Демидова, Юрий Арабов, Саид Багов, Дмитрий Певцов, Марк Захаров, Борис Мессерер, Юрий Рост, Оксана Мысина, Анатолий Белый, Геннадий Хазанов, Валерий Гаркалин, Евгений Князев, Ольга Лерман, Михаил Левитин, Алла Юганова, Диана Арбенина, Валерий Баринов, Вероника Кожухарова (саксофон).

И, конечно, будут стихи Андрея Андреевича!

[19-05-2013] ГЦТМ им. А. А. Бахрушина: Открылась выставка «Анна Нежная Анатолий Нежный. На перекрёстке жанров»

18 мая 2013 года в Театральной галерее на Малой Ордынке состоялся вернисаж выставки «Анна Нежная Анатолий Нежный. На перекрёстке жанров». Выставка, которая будет открыта до 9 июня, проходит в рамках Х Бахрушинского благотворительного фестиваля.

Читать далее

[18-05-2013] ГЦТМ им. А. А. Бахрушина: Валерий Архипов. «Разные истории»

23 мая в Шаляпинском зале ГЦТМ имени А. А. Бахрушина откроется выставка Валерия Архипова «Разные истории». Экспозицию составят графические работы и живопись, созданные художником для кинофильмов и театральных постановок.

Выставка «Разные истории» охватывает преимущественно ранний этап кинематографической и сценографической деятельности В. Архипова. Истории драматургические и режиссёрские, искусно переведённые на пластический и пространственный язык, становятся историями изобразительными.

Конец 80-х — 90-е годы прошлого века — начало творческого пути мастера. Время, когда он, напитавшись живительными соками мощных традиций российского художественного образования, демонстрирует стремительное развитие и широту профессиональных интересов.

Он работает в качестве художника-постановщика и художника по костюмам над фильмами и спектаклями, берётся за разные жанры драматургии, ищет разные решения. Для каждой «истории» он выбирает свои точные интонации, оставаясь при этом верным всегда узнаваемой «архиповской» манере: хлёсткой, динамичной, органично сочетающей гротескную экспрессию с лирической музыкальностью ритмов.

Внедряясь в образную структуру произведения, художник не просто одевает действие в соответствующие сценарию одежды декораций, но и всегда создаёт эмоциональную образную среду. Он совмещает жанровость и условность, детализацию и обобщение, игру фактурами и целостность художественного решения. При сравнении разных по жанру и по стилю произведений поражаешься точности попадания художественной стилистики в атмосферу, созданную автором или режиссёром в каждом конкретном случае. Каждое решение основано на глубоком осмыслении и интуитивном переживании сверхзадачи драматургии. 

Например, насыщенные почти барочной изобильностью форм и цвета эскизы к драме М. Лермонтова «Маскарад» заманивают феерией взрывающихся оттенков, тревожат восприятие таинственностью тональных контрастов и пространственных прорывов. Совсем другая среда — в эскизах к спектаклю по пьесе А. Вампилова «Старший сын». На первый взгляд, она кажется более жанрово-конкретной, потому что обжита множеством интересных бытовых деталей. Но в этой конкретике вдруг возникают ритмические пересечения гипертрофированных труб, проводов, верёвок с бельём. Фантастические сочетания привычных бытовых предметов выводят ситуацию из плоскости обыденного, конструируют новые, образные связи: взаимоотношения поколений, поиск понимания, переплетение судеб. Интерьеры не замкнуты, они разрастаются, объединяются с экстерьерами, дом становится метафорой мироздания. 

Отдельного слова заслуживают персонажи, созданные художником. Оформляя сценическое пространство, создавая кинематографическую среду и, тем более, костюмы, Архипов играючи придумывает образы-типы, одновременно убедительные и фантазийные. В них важно всё — от острой физиономической выразительности, характера позы, жеста, костюма до фактуры поверхности и пластической связи с окружением.

Жёсткие, графичные, шаржированные типы из «Интервенции» Л. Славина точно попадают в сатирический язык пьесы. Их гротескные силуэты остро сопоставлены с аскетичным, будто лишённым всякой жизни, пространством. Иное дело — эскизы костюмов к кинофильму по пушкинской «Сказке о царе Салтане». Тонкие по цвету, певучие силуэты, напоминающие о древнерусской фресковой живописи, обогащены сказочной хрустально-звенящей фактурой и гармонией орнаментальных ритмов. Мир сказки художника Архипова удивительно правдив, так как имеет под собой твёрдое основание лучших традиций русского искусства. И, как это обычно бывает у мастера, его вкус и искусная стилизация дополняется мягким юмором в изображении русских типажей, говорящих жестов, отобранных бытовых деталей.

Другая стилистика — возрожденческая телесность и музыка форм — в эскизах к кинокартине"Итальянские новеллы из «Пекороне». Контрастом к изысканной колористической гамме итальянской темы звучит яркая бесплотная стихия декоративности народного примитива в эскизах к «Мифам древних славян» — новый язык, новые оттенки выразительности. За какую бы тему ни брался художник, он всегда находит необходимые именно для её образного восприятия средства и приёмы, к каждой истории он подбирает свой ключик. 

Сегодня Валерий Архипов — состоявшийся художник кино, принявший участие в создании более чем тридцати фильмов, среди которых немало экранизаций русской и зарубежной классики, интереснейшего исторического и драматургического материала, глубоко им осмысленного и мастерски воплощённого средствами художественной формы. Тем интереснее оглянуться на раннее творчество художника, период смелых исканий и экспериментов, проследить за его развитием, творческими приоритетами.

Марина Куинджи

Биографическая справка: Валерий Архипов окончил МХУ памяти 1905 г., ЛВХПУ им. В. И. Мухиной, ВГИК. В настоящее время декан художественного факультета ВГИК, профессор, Заслуженный художник РФ, художник кино. Член МСХ и СК. Персональные выставки в Европе и США принесли ему международное признание и ряд престижных наград: Гран-при на Международной выставке графики в Тригостеле в 1996 и 1997 годах, звание лауреата Международной художественной выставки в Сан-Рафаэле. Работы художника находятся в частных коллекциях, а также в российских и зарубежных музейных собраниях, в том числе в Государственном музее А. С. Пушкина, Музее истории Москвы.

Вернисаж состоится 22 мая в 17:00 в Шаляпинском зале ГЦТМ имени А. А. Бахрушина (ул. Бахрушина, 31/12).

Выставка продлится с 23 мая по 16 июня 2013 г.

СМИ о выставке:

Сегодня на «Худсовете». 23 мая 2013 года (Телеканал “Культура”)

«Разные истории» Валерия Архипова покажут в ГЦТМ им. А. А. Бахрушина («Родная газета»)

«Разные истории» Валерия Архипова («Музеи России»)

Яркие истории Валерия Архипова (“CITYCELEBRITY”)

[18-05-2013] Benois: 22 мая — БЛАГОТВОРИТЕЛЬНЫЙ ГАЛА-КОНЦЕРТ «ЗВЁЗДЫ БЕНУА ДЕ ЛА ДАНС — ЛАУРЕАТЫ РАЗНЫХ ЛЕТ»

ПРОГРАММА

И. С. Бах. Дуэт из балета «МИЛЛИОН ПОЦЕЛУЕВ НА МОЕЙ КОЖЕ»
Хореография Дэвида ДОУСОНА — лауреата Бенуа де ла Данс.
Исполняют:
Солисты Национального балета Нидерландов
Ану ВИХЕРЬЮРАНТЕ — дипломант Бенуа де ла Данс,
Джеймс СТОУТ

Т. Райли. «НЕ ТЕРЯЯ ГОЛОВЫ»
Хореография Наталии Хоречной
Исполняют:
Солисты Гамбургского Балета
Сильвия АЦЦОНИ — лауреат Бенуа де ла Данс,
Александр РЯБКО

Дж. Кадбёри, П. Стони. Дуэт из балета “BORDERLANDS”
Хореография Уэйна МакГрегора- лауреата Бенуа де ла Данс
Исполняют:
солисты Балета Сан-Франциско
Мария КОЧЕТКОВА- номинант Бенуа — 2013,
Тарас ДОМИТРО — номинант Бенуа — 2013

Орфе. «В ПОСЛЕДНИЙ РАЗ Я ПЛАЧУ»
Хореография Анн- Мари ДеАнджело — дипломант Бенуа де ла Данс.
Исполняют:
Франсуаз ВОРАНЖЕ,
Виктор ФРАНЬО

С. Прокофьев. Дуэт из I акта балета «РОМЕО И ДЖУЛЬЕТТА»
Хореография Руди ван ДАНЦИГА — лауреата Бенуа де ла Данс
Исполняют:
Анна ЦЫГАНКОВА — номинант Бенуа — 2013,
Мэтью ГОЛДИНГ — номинант Бенуа — 2013

О. Бэлтон, отрывки из «Поэмы на разрушение Лиссабона» Вольтера. «ТЁМНЫЕ МАТЕРИИ»
Хореография Кристал Пайт — дипломант Бенуа де ла Данс
Исполняет:
Солист компании Кидд Пивот
Жермен СПАЙВИ

Д. Ф. Обер. «К ЮБИЛЕЮ»
Хореография Пьера Лакотта — лауреата Бенуа де ла Данс
Исполняют:
Солисты Парижской национальной оперы
Людмила ПАЛЬЕРО,
Пьер-Артюр РАВО

АНТРАКТ

Б. Адамсон. «ПРЕРВАННОЕ ПАДЕНИЕ»
Хореография Рассела Малифанта.
Исполняют:
Солисты Баварского государственного балета
Екатерина ПЕТИНА — номинант Бенуа — 2013,
Эрик МУРЗАГАЛИЕВ,
Матей УРБАН

АНТРАКТ

Л. Минкус. Па де де из балета «КОРСАР»
Хореография Мариуса Петипа.
Исполняют:
Солисты Большого театра России
Анна НИКУЛИНА,
Владислав ЛАНТРАТОВ — номинант Бенуа — 2013

Ф. Шопен. «НОКТЮРН»
Хореография Джона Ноймайера — лауреата Бенуа де ла Данс
Исполняют:
солисты Гамбургского балета
Сильвия АЦЦОНИ,
Александр РЯБКО

Х. С. Лёвенскольд. Па де де из балета «СИЛЬФИДА»
Хореография Августа Бурнонвилля.
Исполняют:
Солисты Датского Королевского балета
Гудрун БОЙЕСЕН — номинант Бенуа-2013,
Тарас ДОМИТРО — номинант Бенуа-2013

Короткая версия стихотворения Гертруды Стайн «Если я ему скажу: Завершённый портрет Пикассо». “SHUTTERS SHUTT”
Хореография Пола Лайтфута и Соль Леон — лауреатов Бенуа де ла Данс
Исполняют:
Солистка Нидерландского театра танца
Парванех ШАРАФАЛИ,
Фернандо МАГАДАН

Ф. Лист. Сцена из балета «МАРГАРИТА И АРМАН»
Хореография Фредерика Аштона.
Исполняют:
Солистка Английского национального балета
Тамара РОХО — лауреат Бенуа де ла Данс,
Солисты Музыкального театра им. К. С. Станиславского
Сергей ПОЛУНИН,
Народный артист России
Виктор ДИК
Партия фортепьяно:
Элеонора МАРТЬЯНОВА

[18-05-2013] Театр на Таганке: Репетиции спектакля «Гедда Габлер»

В театре во время гастролей не прекращается работа. Полным ходом идут интересные, бурные репетиции нового спектакля «Гедда Габлер», и на этих репетициях истина порой рождается непросто — в углубленных спорах, обмене мнениями — в полном смысле слова — в поиске.
Почему режиссер выбрала именно эту пьесу, чем особенно привлек ее Ибсен, как она видит героиню и чувствует автора, какая загадка драмы ее волнует — мы попробуем узнать в беседе с Гульнарой Галавинской.

Что движет вами, когда вы выбираете материал?

Меня должно что-то потрясти. Вот, как, например, когда я ставила «Александра Блока», меня потрясло то, что он посвятил Любе Менделеевой 687 стихотворений.  Даже у гениальных Данте, Петрарки, высоко воспевавших своих дам сердца, не было такого количества стихов, посвященных одной даме. А Блок посвятил — одной.
Что это за такая великая и возвышенная любовь? Мне это стало интересно, я начала читать все: переписку, пьесу «Балаганчик» — это тоже о них, там ведь был трагический любовный треугольник, и они даже на дуэль вызывали друг друга — Блок и Андрей Белый. А муза — Люба — плакала в подушку и не была счастлива. Зато 687 гениальных стихов.
Читать подробнее

[18-05-2013] Benois: 21 мая — БЛАГОТВОРИТЕЛЬНЫЙ ГАЛА-КОНЦЕРТ НОМИНАНТОВ ПРИЗА 2013

ПРОГРАММА

С. Стивенс. Дуэт «ГОД ГОСПОДА НАШЕГО» из балета «ГОД КРОЛИКА»
Хореография Джастина Пeка — номинанта Бенуа-2013
Исполняют:
Солисты Майами Сити балета
Патриша ДЕЛЬГАДО,
Ренан СЕРДЕЙРО

П. Чайковский. «МАНФРЕД»
Хореография Рудольфа Нуриева
Исполняет:
солист Парижской национальной оперы
Матиас ЭЙМАНН — лауреат Бенуа де ла Данс

И. Стравинский. Дуэт из балета «ЖАР-ПТИЦА»
Хореография Джорджа Уильямсона — номинанта Бенуа-2013
Исполняют:
Солисты Английского национального балета
Ксения ОВСЯНИК — номинант Бенуа-2013,
Жунор СОЗА

П. Чайковский. Вариация Луизы из балета «ЩЕЛКУНЧИК»
Хореография Джона Ноймайера — лауреата Бенуа де ла Данс
Исполняет:
Солистка Баварского государственного балета Екатерина ПЕТИНА — номинант Бенуа-2013,

А. Адан. Па де де из II акта балета «ЖИЗЕЛЬ»
Хореография — Жана Коралли, Жюля Перро, Мариуса Петипа.
Исполняют:
Солисты Балета Сан-Франциско
Мария КОЧЕТКОВА — номинант Бенуа-2013,
Тарас ДОМИТРО — номинант Бенуа-2013

Б. Бриттен, Э. Раутаваара, С. Ковач Тикмайер, А. Пьяццолла «ВАРИАЦИИ ДЛЯ ДВУХ ПАР»
Хореография Ханса ван Манена — лауреата Бенуа де ла Данс и номинанта Бенуа-2013
Исполняют:
Солисты Национального балета Нидерландов
Игонэ де ЙОН,
Йозеф ВАРГА,
Aнна ЦЫГАНКОВА — номинант Бенуа-2013,
Мэтью ГОЛДИНГ — номинант Бенуа-2013

АНТРАКТ

Л. Минкус. Адажио из III aкта балета «БАЯДЕРКА»
Хореография Мариуса Петипа
Исполняют:
солисты Большого театра России
заслуженная артистка Республики Северная Осетия-Алания
Екатерина КРЫСАНОВА,
Владислав ЛАНТРАТОВ — номинант Бенуа — 2013

Ф. Шопен. Дуэт из балета «ДАМА С КАМЕЛИЯМИ»
Хореография Джона Ноймайера
Исполняют:
Солисты Датского Королевского балета
Гудрун БОЙЕСЕН — номинант Бенуа- 2013,
Албан ЛЕНДОРФ- номинант Бенуа-2013

П. Чайковский. Па де де из III акта балета «СПЯЩАЯ КРАСАВИЦА»
Хореография Кеннета МакМиллана
Исполняют:
Солисты Английского национального балета
Дария КЛИМЕНТОВÁ,
Вадим МУНТАГИРОВ — номинант Бенуа-2013

С. Прокофьев. Дуэт из II акта балета «ЗОЛУШКА»
Хореография Кристофера УИЛДОНА — номинанта Бенуа-2013
Исполняют:
солисты Национального балета Нидерландов
Анна ЦЫГАНКОВА,
Мэтью ГОЛДИНГ

В честь Пьера Лакотта
Ц. Пуни. Па д'аксьон из балета «ДОЧЬ ФАРАОНА»
Хореография Пьера Лакотта — лауреата Бенуа де ла Данс.
Исполняют:
Солисты Большого театра России
Евгения ОБРАЗЦОВА,
Артём ОВЧАРЕНКО,
Заслуженная артистка России
Нина КАПЦОВА,
Игорь ЦВИРКО,
артисты балета Большого театра России,
учащиеся Московской государственной академии хореографии

Ведущие вечера —
Звезда Большого татра России
Народная артистка России
Мария АЛЕКСАНДРОВА,
Народный артист России
Святослав БЭЛЗА

Режиссёр концерта —
Заслуженный работник культуры РФ
Лауреат Премии Правительства РФ
Андрей МЕЛАНИН

[17-05-2013] Театр на Малой Бронной: Дорогие зрители!

Не успели завершиться гастроли Театра на Малой Бронной в Минске, как мы снова едем в гости — на этот раз в Ярославль! На сцене старейшего театра России — Ярославского академического театра драмы имени Федора Волкова будут показаны спектакли Театра на Малой Бронной: Ревизор (20, 21 мая), Я не Раппапорт (22 мая), Поздняя любовь (23, 24 мая), Тайна старого шкафа (24, 25 мая). Ждем вас на наших спектаклях!

[17-05-2013] Школа-студия МХАТ: Две акции курса Дмитрия Брусникина

18 мая (сб) в 22.15 в Музее В. С. Высоцкого в рамках Международной акции «Ночь музеев» студенты Мастерской Дмитрия Брусникина показывают спектакль «Врубаем Высоцкого». Вход по предварительной записи — (495) 915-75-78, 915-71-99.
Нижний Таганский тупик, дом 3
19 мая (вс) в 19.00 студенты Мастерской Дмитрия Брусникина принимают участие в дизайн-субботнике Seasons на заводе Flacon. Курс покажет обновленную версию спектакля «Это тоже я. Вербатим». Входной билет на два дня фестиваля позволит пройти и на наш спектакль. Стоимость билета — 350 руб. Ул. Большая Новодмитровская, 36/4, стр. 1-14

[17-05-2013] МХТ имени А. П. Чехова: К юбилею Людмилы Петрушевской



26 мая на Малой сцене Художественного театра будет праздновать юбилей Людмила Стефановна Петрушевская.

Юбилейный вечер будет состоять из двух отделений:

I — спектакль «Он в Аргентине»
II — «Кабаре Людмилы Петрушевской» при участии оркестра «Керосин»

[17-05-2013] ГЦТМ им. А. А. Бахрушина: Серебряные нити детства

В воскресенье 12 мая 2013 года в Московском государственном академическом детском музыкальном театре им. Н. И. Сац благотворительной акцией «Серебряные нити детства» открылся юбилейный Х Благотворительный Бахрушинский фестиваль. Купеческий род Бахрушиных, имя которых носит фестиваль, прежде всего, известен своими неравнодушием и помощью всем тем, кто в ней нуждался. Это были величайшие благотворители и меценаты. Покинув родной Зарайск в начале XIX века, Бахрушины вернулись сюда в конце XIX — начале XX века, построили Храм Иоанна Предтечи в Зарайском кремле, Церковь Казанской Божьей Матери, сиротский приют, богадельню. В этом году исполняется сто лет с того дня, как Алексей Александрович Бахрушин передал Москве созданный им знаменитый театральный музей, коллекция которого сегодня является одним из крупнейших музейных собраний России. 

Так масштабно, как на X Бахрушинском фестивале благотворительная акция «Серебряные нити детства» ещё не проводилась. 1100 человек собралось в Детском музыкальном театре им. Н. И. Сац. Организаторы фестиваля пригласили на праздник детей из малых городов России — Александрова, Апрелевки, Владимира, Зарайска, Иваново, Каширы, Козельска, Подольска, Ржева, детей Детского дома № 43, Школы-интерната № 72, общественной организации «Наши дети» города Москвы.

В этот день все просторные фойе театра принадлежали маленьким гостям. Праздник начался с игр и встреч с детским театральным коллективом «Маленькая фея» (в нём занимаются дети от шести до десяти лет) и учениками Детской школы искусств «Юность», которые показали спектакли, поставленные по сказке «Приключения Буратино». Известные театральные художники Ксения Шимановская, Ирина Балашевич и Анна Нежная помогали ребятам создавать эскизы театральных костюмов для Пьеро, Мальвины, Карабаса-Барабаса, папы Карло и, конечно, длинноносого деревянного мальчика Буратино. К концу праздника множество рисунков было вывешено на стендах в фойе театра. Детские представления и мастер-классы художников были посвящены истории Буратино, потому что важным и центральным событием праздника был показ оперы «Приключения Пиноккио». Сказка о деревянном мальчике в исполнении артистов Детского музыкального театра имени Н. И. Сац — первый в истории театра международный проект и первое представление современной английской детской оперы в России. Опера английского композитора Джонатана Доува «Приключения Пиноккио» по сказке Карло Коллоди осуществлена силами постановщиков и художников из театра Opera North (Великобритания).

Бахрушинский фестиваль продолжает замечательные традиции меценатства и благотворительности, отличавшие весь славный род Бахрушиных для которых служение Отечеству ставилось во главу всех начинаний. В эти дни во всех филиалах ГЦТМ имени А. А. Бахрушина проводятся благотворительные экскурсии для инвалидов, детей-сирот, многодетных семей. Разнообразна культурная программа фестиваля — творческие вечера, концерты, выставки, презентации, лекции. 

Приезд в этом году Бахрушинского музея вместе с Фондом поддержки культуры малых городов Руси с фестивальной программой в Зарайск, Апрелевку — добрый и закономерный знак нового непростого времени, действенная помощь малым городам, их культуре, духовности; поиск новых направлений, способных повлиять на культурный климат этих городов.

Как важно сегодня открыть для подрастающего поколения духовное богатство наших соотечественников. Как важно, чтобы они поняли, что творить благо никогда не поздно, это ведь и есть настоящая душевная щедрость. А сколько в человеке доброты, столько в нём и жизни. Эти мысли прозвучали со сцены Детского музыкального театра имени Н. И. Сац в приветственном слове к тысячной аудитории Генерального директора Бахрушинского музея Дмитрия Родионова и народного артиста России, солиста Большого театра Владимира Маторина, являющегося Президентом благотворительного Фонда возрождения культуры и традиций малых городов Руси. «Я искренне рад видеть вас всех на открытии Х Бахрушинского благотворительного фестиваля, посвященного памяти великих русских меценатов, тем более, что нынешний фестиваль проходит в тот год, когда исполняется ровно сто лет с того дня, как Алексей Александрович Бахрушин подарил свою замечательную коллекцию городу Москве. Сегодня она стала одним из крупнейших музейных собраний России, — сказал Дмитрий Родионов. Ни один фестиваль невозможно осуществить без сподвижников. Благодарю дирижёров, актёров, художников, театральных критиков за их участие в X Бахрушинском фестивале, которые являются подлинными благотворителями, их участие в фестивальной программе бескорыстно и благородно, заслуживает истинного уважения. Особая благодарность руководству Детского музыкального театра им. Н. И. Сац за то, что они откликнулись на нашу просьбу и предоставили театр для открытия нашего фестиваля и всем, кто выйдет сегодня на сцену в спектакле „Приключения Пиноккио“, кто будет его обслуживать за кулисами, за участие театра в нашем фестивале». «Я рад приветствовать всех в этом храме искусства — продолжил Владимир Маторин, — и замечательно, что его главная идея — это приобщение людей к добру через музыку и театр. Желаю всем получить удовольствие от спектакля», — добавил он. Затем к зрителям обратилась заведующая литературной частью Детского музыкального театра Роксана Сац, она рассказала детям об опере, которую им предстояло увидеть.

По окончании представления дети вручили артистам цветы и собрались на площадке перед театром. Там, около памятника его основательнице Н. И. Сац их ждало громадное серебристое облако воздушных шаров. «Это непростые шарики, — сказал заместитель Генерального директора Театрального музея им. А. А Бахрушина Александр Рубцов, — Пусть каждый возьмёт один шар в руку, загадает своё самое заветное желание и после этого отпустит шар. Он улетит в небо, а желание обязательно сбудется». И в небо почти одновременно полетели десятки воздушных шаров. Вслед за этим детей ждали сладкие подарки от Фонда возрождения культуры и традиций малых городов Руси.

Галина Фадеева

СМИ об открытии фестиваля:

Бахрушинский фестиваль под крылом Синей птицы («Правда.Ру»)

Воспитанники детских домов посетили Бахрушинский фестиваль (Телеканал «Подмосковье»)

X Бахрушинский благотворительный фестиваль («Отдых с детьми»)

Программа десятого Бахрушинского фестиваля («ЗарайскLife»)

X Бахрушинский благотворительный фестиваль («Афиша»)

Открытие Х Бахрушинского благотворительного фестиваля (Агентство Новостей Подмосковья)

Открытие юбилейного Х Бахрушинского благотворительного фестиваля. Москва. 12 мая 2013 г. («Православная афиша»)

Бахрушинский фестиваль пройдёт в Москве и Подмосковье в десятый раз (Интернет-портал Правительства Московской области)

Х Бахрушинский благотворительный фестиваль пройдет в Москве и Зарайске («Родная газета»)

12 мая 2013г. состоится открытие юбилейного Х-го Бахрушинского благотворительного фестиваля («Дайджест Пресс»)

Десятый Бахрушинский фестиваль пройдёт в Зарайске («ЗарайскLife»)

Открытие Х Бахрушинского благотворительного фестиваля (“GalleriX”)

Открытие Х Бахрушинского благотворительного фестиваля («ArtРЕПРИЗА»)

Бахрушинский фестиваль пройдёт в Москве и Подмосковье в десятый раз (“BezFormata.Ru”)

Благотворительная акция «Серебряные нити детства» 12 мая 2013 г («Социальное общество»)

Открытие Х Бахрушинского благотворительного фестиваля («24news»)

[17-05-2013] Арт-Партнер Синема: ПРЕМЬЕРА СЕЗОНА!!!

14-15-16, 24 мая и 4 июня состоится премьера спектакля, по пьесе Клемона Мишеля
«СОСЕД НА НЕДЕЛЮ, НЕ БОЛЬШЕ»!!!
Комедия с тремя танцами — в начале, в конце и посередине,
режиссер спектакля ВАЛЕРИЙ ГАРКАЛИН, продюсер ЛЕОНИД РОБЕРМАН. 
Роли исполнят актеры нашего агентства СЕРГЕЙ МАРИН и ДМИТРИЙ МИЛЛЕР. 
Подробнее о спектакле, можно узнать на сайте: www.artpartner.ru

[16-05-2013] Театр на Таганке: Театр выехал на гастроли в Белоруссию и Страны Балтии

В гастрольную поездку отправились спектакль «Двенадцатая ночь» и концерт «Высоцкий-75 лет. Театральная история». Спектакли Таганки пройдут в крупнейших концертных залах Минска (КЗ «Минск»), Таллина (КЗ «Нокиа») и в старейшем театре Риги «Дайлес».
Спектакль «Двенадцатая ночь» по пьесе У. Шекспира хорошо знаком московскому зрителю, второй год идет он сцене Таганки с неизменным успехом.
Концертная программа «Высоцкий-75 лет. Театральная история» составлена заслуженным артистом России Анатолием Васильевым и подготовлена артистами театра разных поколений — старейшими артистами труппы, выходившими на одну сцену с Владимиром Высоцким в знаменитых таганских спектаклях, артистами среднего поколения и молодежью. В концерте прозвучат известные произведения В. Высоцкого — «Я никогда не верил в миражи», «Я не люблю», «Милицейский протокол», «Диалог у телевизора», «Люблю тебя сейчас» и другие. 
Зрители Минска, Риги и Таллина станут первыми зрителями концерта «Высоцкий-75 лет. Театральная история».

[16-05-2013] Театр на Таганке: 21 июня — вечер памяти Валерия Золотухина.

«ЗОЛОТИСТЫЙ, ЗОЛОТОЙ…»

Вечер памяти состоится в день рождения Валерия Сергеевича на его родной сцене в Театре на Таганке, где он прослужил — прожил почти полвека.
На вечере выступят друзья и коллеги Валерия Сергеевича, наши артисты споют его любимые песни, сыграют отрывки из его спектаклей, прочитают строки из его личных дневников. Будут фотографии, хроника, много прекрасной музыки.
Мы попробуем прожить этот вечер с ним — живым.
В этот день с чувством огромной, совершенно несправедливой и совсем еще не осознанной утраты, мы попробуем выразить наши чувства, творчески сконцентрировав их так, как умеем — на сцене: любовь, боль потери и благодарность судьбе за то, что он был с нами.
В вечере примут участие не только таганские, но артисты и режиссеры московских театров, артисты кино и кинорежиссеры, земляки Валерия Сергеевича, его друзья, близкие и, конечно, его подопечные из также осиротевшего молодежного театра в Барнауле.

начало в 19 часов

[16-05-2013] ГЦТМ им. А. А. Бахрушина: Приглашаем на стенд ГЦТМ на фестивале «Интермузей-2013»

С 31 мая по 5 июня в Москве проходит Международный фестиваль музеев «Интермузей-2013».

В этом году главная тема фестиваля — музейные образовательные программы. Театральный музей им. А. А. Бахрушина подготовил для детей увлекательную и разнообразную программу

Ждём детей и взрослых на наших мастер-классах на стенде ГЦТМ имени А. А. Бахрушина (стенд B20)!
До встречи в Центральном Доме Художника (Крымский вал, 10)!

[15-05-2013] Школа-студия МХАТ: Информация о выборах ректора

15 мая 2013 года Комиссия Министерства культуры РФ приняла решение аттестовать кандидата на должность ректора Школы-студии МХАТ профессора, заслуженного артиста РФ Золотовицкого Игоря Яковлевича.
Конференция по выборам ректора состоится 11 июня 2013 года в 12.00 в аудитории 5.4.

[15-05-2013] Школа-студия МХАТ: Выпусники Школы-студии МХАТ

Казимир Лиске
Харалд Розенстрем

[15-05-2013] ГЦТМ им. А. А. Бахрушина: «Вечером в гости в музей» — новый проект федеральных музеев Москвы

«Вечером в гости в музей» — новый проект федеральных музеев Москвы, стартует 18 мая и приурочен к Международному Дню музеев. Вечером18 мая посетителей приглашают в гости мемориальные дома, квартиры и мастерские художников, литераторов, музыкантов и театральных деятелей, живших и работавших в Москве.

Мемориальные музеи известных личностей — это уникальные составляющие культурного ландшафта Москвы и Московской области. Все они несут код своего времени, открывая историю и культуру России. 

«Пропускная способность» домов-музеев и квартир (часто расположенных в жилых домах), как правило, весьма невелика. Формат вечернего визита небольшими группами по  предварительной записи создает альтернативу массовому посещению крупных культурных институций в рамках «Ночи в музее».

Специально для вечера 18 мая каждый музей-участник подготовил собственную камерную программу. Всего в проекте задействованы более 30 площадок: это филиалы Всероссийского музейного объединения музыкальной культуры имени М. И. Глинки, Государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Государственного центрального театрального музея им. А. А. Бахрушина, Государственного центрального музея современной истории России, Государственной Третьяковской Галереи, Государственного Литературного музея, Музея МХАТ, Государственного музея Л. Н. Толстого, а также Государственный мемориальный музей Б. Ш. Окуджавы.

«Вечером в гости в музей» — это новая форма городского досуга и разговор о классической культуре на языке, понятном современным поколениям. Проект проходит при поддержке Министерства культуры РФ. 

В течение лета программа «Вечером в гости в музей» будет продолжаться и развиваться.

Информацию о программе на 18 мая и контакты, необходимые для предварительной записи можно найти на сайтах музеев и на официальной Facebook-странице проекта.

Программа проекта «Вечер в музее» в ГЦТМ имени А. А. Бахрушина

СМИ о программе нашего музея:

День и ночь в музее по-щепкински (“CITYCELEBRITY”)

[15-05-2013] Театр Моссовета: Поздравляем!

17 мая свое 70-летие отмечает народный артист России Александр Сергеевич Леньков.

[15-05-2013] Театр на Таганке: 14 мая состоялась премьера спектакля «Самоубийца»

Вчера на Малой сцене состоялась премьера комедии Николая Эрдмана «Самоубийца» в постановке Ренаты Сотириади. Спектакль, решенный в гротесково-буффонадном ключе, завоевал симпатии зрителей. Фейверк остроумных и злободневных шуток, метких высказываний, россыпь пародийных усмешек, легкость формы и завершенность образов, динамичный ритм — в таком прочтении пьеса Эрдмана звучит особенно современно и … своевременно, т.к. ее главные идеи и мысли невероятно созвучны дню сегодняшнему. Мы благодарим зрителей за радостный настрой и теплый прием первого показа спектакля.
В следующий раз спектакль «Самоубийца» состоится 24 июня.

[14-05-2013] Малый театр: ИЗМЕНЕНИЯ В РЕПЕРТУАРЕ



Уважаемые зрители!

19 мая (сцена на Большой Ордынке) пойдет спектакль «Не было ни гроша, да вдруг алтын» А. Н. Островского (вместо спектакля «Тайны мадридского двора»).

Приносим извинения за возможные неудобства!

[14-05-2013] ГЦТМ им. А. А. Бахрушина: Тайный сад Ирины Витошинской

Театральный музей имени А. А. Бахрушина представляет персональную выставку художника Ирины Витошинской

В рамках Х Бахрушинского благотворительного фестиваля

Вернисаж выставки состоится 18 мая 2013 г., в субботу, в 17.00, в Каминном зале Театральной галерее на Малой Ордынке ГЦТМ им. А. А. Бахрушина.

Поэма «Розовый сад» великого персидского поэта Саади начинается с описания великолепного сада, где поэт и его друг весело проводят время. «Утром, когда желание вернуться домой одержало верх над отрадой пребывания в саду, вижу я, — пишет Саади, — что и друг мой собрался в путь, полу свою, наполнив розами и гиацинтами, настурциями и цветами базилика. И я промолвил: — Тебе ведь известно, что недолговечны розы в садах и не всегда кусты роз в цветах, мудрецы же говорят: „Что непостоянно, то любви недостойно!“ — Что же делать? — воскликнул он. Я сказал: — Для развлечения и отрады всех желающих я могу написать книгу „Розовый сад“ — от жестокого дыхания осеннего ветра лепестки этого сада не облетят, его радостную весну круговращение времен не обратит в унылую осень».

Создать свой неувядающий сад стремятся многие мечтатели, поэты, художники. Московской художнице Ирине Витошинской это удалось, её сад, окружённый увитыми плющом стенами, — полон таинственных живых цветов. В них свет и тени, блеск зари и сумрак ночи, ветер и тишина, брызги дождя и зной лета…

На бесконечных аллеях этого сада нежданно появляется Дух цветов, словно сотканный из сотен тончайших лепестков, которые сливаются в единый человеческий образ, таинственный и загадочный, существующий во времени, потому что зритель постоянно переходит от созерцания отдельных лепестков, листьев, цветов, которыми усеян холст, к лицу, которое они образуют. И вновь разглядывает лепестки, цветы, листья…

Каждый год Ирина отдыхает в Подмосковье. И постепенно, каждый день, собирает травы для своих картин, которые создаются так же неспешно. Творчество стало для художницы смыслом жизни, когда после аварии Ирина оказалась прикованной к инвалидной коляске.

Ирина Витошинская — незаурядный педагог. В 2001 году она основала изостудию «ИВИТА», в которой занимаются дети от пяти до восемнадцати лет. Ученики овладевают техниками акварели, графики, занимаются батиком, пишут картины маслом. Многие её ученики поступили в художественные вузы и училища, некоторые стали лауреатами международных конкурсов, их работы опубликованы в художественных альманахах, журналах и газетах Москвы.

Она постоянно в работе. И сад Ирины Витошинской продолжает цвести.

Художница принимала участие в выставках: в ЦДХ, в Новом Манеже, в Академии художеств, в галереях, в Немецком посольстве, в залах резиденции Посла Евросоюза. Член Московского союза художников и Международного художественного фонда.

Выставка будет открыта до 18 июня 2013 года

[14-05-2013] Театральное братство Оксаны Мысиной: Вечер памяти Андрея Вознескенского

Концертная программа АНДРЕЮ ВОЗНЕСЕНСКОМУ ПОСВЯЩАЕТСЯ. .. будет в эфире в воскреснье 19го мая в 20:05 на канале «Культура». Вечер состоялся в Московском международном Доме музыки 28 апреля 2013 года. В программе вечера — стихи и проза Андрея Вознесенского. Участвуют: Алла Демидова, Юрий Арабов, Саид Багов, Дмитрий Певцов, Марк Захаров, Борис Мессерер, Юрий Рост, Оксана Мысина, Анатолий Белый, Геннадий Хазанов, Валерий Гаркалин, Евгений Князев, Ольга Лерман, Михаил Левитин, Алла Юганова, Диана Арбенина, Валерий Баринов, Вероника Кожухарова (саксофон).

[14-05-2013] Школа-студия МХАТ: День открытых дверей на факультете сценографии и театральной технологии

24 мая 2013 года (пятница) в 17:00 состоится «День открытых дверей» Факультета сценографии и театральной технологии (6-ой этаж). Посетители смогут ознакомиться с программами факультета, увидеть курсовые работы студентов, узнать условия приема, а также получить ответы на другие вопросы, интересующие тех, кто намеревается связать свою профессиональную жизнь с театром.

[14-05-2013] Школа-студия МХАТ: Школа-студия МХАТ получит президентский грант в 2013-2015 гг.

МОСКВА, 13 мая — РИА Новости. Свыше 40 учреждений получат президентские гранты на развитие культуры и искусства в 2013-2015 годах, соответствующий документ размещен на сайте Кремля в понедельник. Среди получателей денег — Большой театр и Школа-студия имени Немировича-Данченко при Московском художественном академическом театре имени Чехова. Ранее президент РФ Владимир Путин учредил гранты в области культуры и искусства в размере 2,9 миллиарда рублей ежегодно. Обладатели грантов определяются главой государства по представлению правительства сроком на три года, а начиная с 2016 года они будут выбираться на конкурсной основе. Также среди получателей грантов на ближайшие два года — Академический ансамбль песни и пляски внутренних войск МВД, МХТ, ВГИК, Московский архитектурный институт, Воронежский камерный театр, Кубанский казачий хор. Всего в списке — 46 организаций. 

[14-05-2013] Арт-Партнер Синема: «ВАРЯТА»

«ВАРЯТА»
11 мая запустился новый телевизионный проект под названием «ВАРЯТА», где молодой артист нашего агентства СЕРГЕЙ МАРИН сыграет одного из героев. Не смотря на юный возраст, СЕРГЕЙ уже успел полюбиться зрителю своими работами в кино: «Однажды в Одессе», «Байкер», «Жизнь и приключения Мишки Япончика», «Без срока давности» и другие. 

[14-05-2013] Театр на Таганке: Книга о В. Н. Соболеве

Уважаемые зрители, представляем вам книгу Татьяны Каверзиной об актере театра на Таганке, народном артисте России Всеволоде Соболеве — «Всеволод Соболев. Дворянин с Таганского двора». Всю свою творческую жизнь — почти полвека — Всеволод Николаевич отдал Таганке. Среди его ролей — кардинал Барберини в «Жизни Галилея», Тартюф и Воланд, Дмитриев из «Обмена» и Прозоров из «Трех сестер», непревзойденный Великий Инквизитор из «Братьев Карамазовых».
В книге представлено большое количество редких фотографий из личного архива актера. Приобрести книгу можно в фойе театра.

[14-05-2013] МХТ имени А. П. Чехова: Гастроли

Харьков

Крейцерова соната — 25 мая


Нальчик

Дворянское гнездо — 12 июня


Черкесск

Дворянское гнездо — 14 июня


Санкт-Петербург

Он в Аргентине — 19 и 20 июня
Старосветские помещики — 21 июня

[13-05-2013] Benois: XXI вручение Приза «Бенуа де ла Данс» (пресса)

21 мая на Исторической сцене Большого театра России состоится XXI вручение Приза Benois de la Danse за выдающиеся работы в области хореографии, созданные в минувшем году и благотворительный гала-концерт номинантов этого года… подробнее>>

[13-05-2013] МХТ имени А. П. Чехова: Фотографии вечера «Песни военных лет»



На сайте театра в разделе «Специальный проект» появились фотографии вечера «Песни военных лет».

[13-05-2013] ГЦТМ им. А. А. Бахрушина: Анна Нежная Анатолий Нежный. «На перекрёстке жанров»

Театральный музей имени А. А. Бахрушина представляет выставку художников-сценографов Анны Нежной и Анатолия Нежного

В рамках Х Бахрушинского благотворительного фестиваля

Вернисаж выставки состоится 18 мая 2013 г., в субботу, в 19.00 в Театральной галерее на Малой Ордынке ГЦТМ им. А. А. Бахрушина

Анна и Анатолий — художники, осуществляющие проекты в разных жанрах — живописи и графике, сценографии и костюме для театра, шоу и цирка, дизайне и полиграфии. Работают и совместно, и как самостоятельные художники — каждый со своей индивидуальной палитрой.

Главные художники проекта «Русские сезоны XXI век», премьера которого состоялась в 1993 году на сцене Мариинского театра.

Оперные и балетные спектакли, концерты и шоу-программы, государственные праздники и цирковые представления оформлены художниками на сценах крупнейших музыкальных театров России и Европы, в Кремлёвском Дворце, Детском музыкальном театре им. Н. И. Сац, Манеже, Гостином Дворе, Crocus City Hall, Цирке Никулина и Большом Цирке на Проспекте Вернадского, на Красной Площади, в Центре оперного пения Галины Вишневской, в рамках фестиваля имени Рудольфа Нуриева и Шаляпинского оперного фестиваля, созданы дизайн-проекты для компаний BOSCO DI CILIEGI, Mercury, LLADRO, CARTIER. 

Анна и Анатолий Нежные награждены Орденом Дягилева «За пользу русской культуре» и являются лауреатами премии в области искусства «Вера».

Анна — лауреат национальной профессиональной премии “SHOWTEX”.

Анатолий — Заслуженный деятель искусств России. 

Работы находятся в частных собрания в странах Европы, США, ОАЕ. Проведено более 30 персональных выставок, в том числе на Фестивале Искусств «Черешневый Лес» и в Espace Pierre Cardin в Париже. Типографией Август Борг изданы иллюстрированные альбомы.

Свое творческое кредо художники видят в том, что идеи способны жить и после завершения работы над спектаклями. Анна и Анатолий создают не только дизайн художественного оформления — предлагая общую концепцию и визуальный материал, становятся сорежиссёрами события. Привнося элементы театра в свои шоу-проекты, используя современные технологии для осуществления балетных и оперных постановок, применяя живописные приемы в дизайне, художники балансируют на грани жанров.

Выставка будет открыта до 9 июня 2013 года

[12-05-2013] ГЦТМ им. А. А. Бахрушина: Театр Роберта Уилсона в фотоработах Павла Антонова

Театральный музей имени А. А. Бахрушина представляет выставку фоторабот Павла Антонова, посвящённую творчеству выдающегося американского режиссёра Роберта Уилсона.

Вернисаж выставки состоится 23 мая 2013 г., в четверг, в 17.00, в Лужнецком зале ГЦТМ им. А. А. Бахрушина.

Газета New York Times назвала Роберта Уилсона «выдающейся фигурой экспериментального театра… экспериментатором, исследующим использование времени и пространства в постановке. Выходя за пределы театральной традиции, он затрагивает другие сферы перформативного и изобразительного искусства, сплетая из этого единый гобелен образов и звуков».

Уроженец Уако, штат Техас, Уилсон получил образование в университете Техаса и прибыл в Нью-Йорк в 1963 где поступил в Институт Прата в Бруклине. Там он начал работу с созданной им «Школой птиц Берда Хоффмана» (Byrd Hoffman School of Byrds), там появились его первые авторские работы. Ставший лидером расцветающей тогда арт-сцены манхэттенского даунтауна, Уилсон вместе с Филипом Глассом создал монументальную оперу «Эйнштейн на Пляже» (Einstein on the Beach) 1976, которая получила международное признание и изменила обычные представления о музыкальном театре.

После «Энштейна» Уилсон работал с крупнейшими европейскими драматическими и оперными театрами. В сотрудничестве с всемирно известными писателями и исполнителями Уилсон создавал оригинальные работы, которые в дальнейшем стали его «визитной карточкой». Они регулярно демонстрировались на фестивалях d'Automne в Париже, в Берлинском ансамбле (Der Berliner Ensemble), в театре Шаубюне (Schaubühne) в Берлине, в театре «Талия» (Thalia Theater) в Гамбурге, на Зальцбургском фестивале, а также на фестивале музыки новой волны в Бруклинской Академии музыки.

Среди бесчисленных премий и наград Уилсона: премия Оби; премия «Золотой Лев» за скульптуру на Венецианском биеннале, 3-ий Приз Дороти и Лилиан Гиш, присуждаемый за служение искусству; премия «Европа », полученная от фонда «Таормина арте»; две премии Фонда Гуггенхайма; премия Фонда Рокфеллера; звание «Командор Национального Ордена за заслуги в области литературы» Министерства культуры.

Павел Антонов — русский фотограф, работающий с 1998 года в Нью-Йорке. Он является единственным россиянином в штате Conde Nast Publications. С 2001 года в соавторстве Робертом Уилсоном создал ряд мультимедийных проектов в Уотермилл-Центре, снимал американские театральные работы культового режиссёра и оформлял его книги.

Выставка будет открыта до 23 июля 2013 г.

СМИ о фестивале:

Фотоработы Павла Антонова познакомят москвичей с Театром Роберта Уилсона (“Агентство национальных новостей”)

Выставка фоторабот Павла Антонова в ГЦТМ им. А. А. Бахрушина (“GalleriX”)

В эстетике эксперимента (“CITYCELEBRITY”)

Фотоработы Павла Антонова познакомят москвичей с Театром Роберта Уилсона (“Дальправда”)

Фотоработы Павла Антонова познакомят москвичей с Театром Роберта Уилсона (“Из первых уст”)

[11-05-2013] Школа-студия МХАТ: Видеорепортаж о гастролях спектакля «Это тоже я» в Санкт-Петербурге

В лофте «Скороход» — спектакль «Это тоже я»