Страницы московской театральной жизни

2015
апрель

пн вт ср чт пт сб вс
1 2 3 4 5
6 7 8 9 10 11 12
13 14 15 16 17 18 19
20 21 22 23 24 25 26
27 28 29 30

Ежедневные театральные новости

[27-04-2015] МХТ имени А. П. Чехова: Продажа билетов на июнь

Продажа билетов на спектакли июньского репертуара начнётся в кассах театра 2 мая в 12 ч., после 15 ч. билеты поступят в онлайн-продажу на сайте театра.

Бронирование билетов на июнь будет осуществляться с 4 мая: по тел. (495) 646-3-646 и 692-67-48 — с 12 ч., на сайте театра — с 14 ч.

До 4 мая заявки на бронирование билетов на июнь не принимаются.

[27-04-2015] Театр на Малой Бронной: Сезон закрыт

Дорогие зрители, завершился 69-й сезон Театра на Малой Бронной, но мы не прощаемся с вами! Уже 30 апреля спектакль Сирано де Бержерак увидят жители Минска! Спектакль пройдет на сцене КЗ «Минск».

[27-04-2015] Школа-студия МХАТ: О гастролях Мастерской Виктора Рыжакова в Ярославле

Виктор Рыжаков: Надо сторожить в себе человека, или В бой идут одни старики…

[27-04-2015] Мастерская П. Фоменко: Продажа билетов на июнь 2015: дополнения

Уважаемые зрители!
Завтра, с 12:00, в кассе нашего театра вы сможете приобрести билеты на следующие постановки июня: «Заходите — заходите», «Алиса в Зазеркалье», «Он был титулярный советник», «Рыжий», «Олимпия», «Триптих», «Волки и овцы», «Три сестры», «Война и мир. Начало романа», «Современная идиллия», «После занавеса», «Театральный роман», «Фантазии Фарятьева», «Семейное счастие» и «Безумная из Шайо».
Внимание! На спектакли «Рыжий», «Триптих» и «Фантазии Фарятьева» действует строгое ограничение: в кассе отпускается не более 2 билетов в одни руки!

Завтра, с 12:00 до 20:00, билеты можно бронировать по телефону: 8-499-249-17-40, 8-499-249-19-21, а также с 12:00 до 19:00 через раздел «Заказ билетов». Бронирование на спектакль «Рыжий» через раздел «Заказ билетов» не производится. Продажа билетов на июньский спектакль «Сказка Арденнского леса» будет объявлена дополнительно. Следите за новостями на нашем сайте!

[27-04-2015] ГЦТМ им. А. А. Бахрушина: Международный выставочный проект «Театральный костюм на рубеже веков. 1990–2015»

/ «Она. Венецианские мистерии». Часть диптиха. Андрей Потеряйло Манчино/ “Lui Et Elle”. Andrei Potyrailo Mancino/

Театральный музей им. А. А. Бахрушина и OISTAT представляют

С 15 июня по 23 августа 2015 г. центром внимания для всех интересующихся искусством и театром становится Театральный музей им. А. А. Бахрушина. Именно в Москве, в залах Театрального музея им. А. А. Бахрушина, 15 июня откроется для публики международный выставочный проект «Театральный костюм на рубеже веков. 1990– 2015». Подробнее



The international exhibition «Costume at the Turn of the Century. 1990– 2015»

The A. A. Bakhrushin Theatre Museum and OISTAT present

From June 15 to August 23, 2015, the A. A. Bakhrushin Theatre Museum becomes the centre of attraction for all interested in art and theatre. On June 15, in Moscow, in the halls of the A. A. Bakhrushin Theatre Museum, the international exhibition «Costume at the Turn of the Century. 1990– 2015» will be open to the public. Read more

[26-04-2015] ГЦТМ им. А. А. Бахрушина: «Ануш Саркисян. Танцующая кисть». Персональная выставка художницы

«Журавли на пруду и лотосы».
Китайская акварель на белом шёлке.
Китай. 2010.


29 апреля 2015 г. в Театральном салоне на Тверском бульваре – отделе Театрального музея им. А. А. Бахрушина — откроется персональная выставка графических работ художницы Ануш Саркисян. Подробнее

[25-04-2015] Мастерская П. Фоменко: Продажа билетов на июнь 2015

Уважаемые зрители!
28 апреля билеты на июньский репертуар поступят в продажу! Ждём вас в кассе нашего театра во вторник, с 12:00 до 21:00.
Июньское расписание будет обновлено и наполнено датами спектаклей в понедельник вечером.

[25-04-2015] Театр на Малой Бронной: Закрытие сезона

26 апреля мы завершаем сезон сказкой «Тайна старого шкафа»! В это воскресенье мы играем один из лучших детских спектаклей Москвы два раза — в 12.00 и 16.00. Приходите пожелать хороших каникул любимым героям, чтобы в августе снова встретиться с ними!

[25-04-2015] Театр на Малой Бронной: Дорогие зрители!

Сегодня мы играем последний вечерний спектакль в этом сезоне — немного снежный, но по-весеннему романтичный «Почтигород». Желаем вам душевного тепла и хорошего лета и ждем новой встречи с вами в августе!

[25-04-2015] ГЦТМ им. А. А. Бахрушина: Юбилейная выставка народного артиста СССР Владимира Васильева «И в каждом слоге отблеск божества»

Говоря слово «Бог» применительно к Васильеву, я имею в виду чудо в искусстве, совершенство. По разноликости он не идёт ни в какое сравнение ни с кем. Такого диапазона возможностей у его предшественников не было. Он ведь и тенор, и баритон, и если хотите, бас.

Фёдор Лопухов

22 апреля 2015 г. в Театральной галерее на Малой Ордынке – отделе Театрального музея им. А. А. Бахрушина – открылась юбилейная выставка народного артиста СССР Владимира Васильева «И в каждом слоге отблеск божества». Подробнее

О вернисаже

СМИ о выставке:

Телеканал «Культура»

Телекомпания НТВ

Диалог культур

Cтоимость билетов на выставку «И в каждом слоге отблеск божества» составляет 300 р. /полный тариф/ и 200 р. /льготный тариф/.

Основание: приказ № 128-п от 24.04.2015 г.

[24-04-2015] ГЦТМ им. А. А. Бахрушина: Благодарность от Фестиваля «Золотая Маска»

В адрес генерального директора Театрального музея им. А. А. Бахрушина Дмитрия Родионова поступило благодарственное письмо от генерального директора Фестиваля «Золотая маска» Марии Ревякиной.

[23-04-2015] Около дома Станиславского: Пять лучших спектаклей мая

Дорогие друзья!

На сайте журнала Interview опубликовали список пяти лучших спектаклей мая с короткими рецензиями. В этом списке есть спектакль нашего театра – «Школа для дураков». Ближайшая дата исполнения 14 мая в 19:00.

Ждем вас!

[22-04-2015] ВТУ (институт) имени М. С. Щепкина: Конкурс на замещение должностей профессорско-преподавательского состава


ДАТА ПРОВЕДЕНИЯ КОНКУРСНОГО ИЗБРАНИЯ –
24 июня 2015 г. (в соответствии с Положением о порядке замещения должностей научно-педагогических работников окончательная дата и время заседания Учёного совета определяются не ранее, чем за 10 дней до проведения конкурса)

СРОК ПОДАЧИ ЗАЯВЛЕНИЙ об участии в конкурсе
— не позднее 15 июня 2015 года (до 17.00)

Заявления принимаются по адресу: г.Москва, Неглинная ул., д.6/2, стр.1,2 (отдел кадров).

Перечень документов, прилагаемых к заявлению об участии в конкурсе
Для сотрудников Училища: заявление (по форме № 2), и документы, подтверждающие сведения, которые претендент хочет завить о себе.

Для сторонних соискателей:
а) заявление (по форме № 2)
б) паспорт;
в) анкета с автобиографией;
г) 2 фотографии размером 3х4;
д) копия трудовой книжки;
е) список научных и учебно-методических трудов (по форме № 3) и/или список творческих работ (для деятелей искусства), составленный в произвольной форме;
ж) копии документов, подтверждающих соответствие претендента квалификации-онным требованиям (диплома о высшем образовании, учёной степени, аттестата о присвоении учёного звания, удостоверения к государственной награде, удостоверения о повышении квалификации, профессиональной переподготовке и т.п.);
з) документы, подтверждающие отсутствие ограничений на занятие трудовой деятельностью в сфере образования, предусмотренных законодательными и иными нормативными правовыми актами;
и) документы, подтверждающие научно-педагогический стаж и сведения, которые претендент хочет завить о себе.

НОРМАТИВНЫЕ ДОКУМЕНТЫ:
— Положение о порядке замещения должностей научно-педагогических работников
(утв. приказом Минобразования РФ от 04.12.2014 г. № 1536);
Положение о порядке замещения должностей научно-педагогических работников
в федеральном государственном бюджетном образовательном учреждении высшего
образования «Высшее театральное училище (институт) им. М. С. Щепкина при
Государственном академическом Малом театре России», утверждённое 02.04.2015 г.

ОБРАЗЦЫ ДОКУМЕНТОВ ДЛЯ СОИСКАТЕЛЕЙ (См. приложение к Положению о порядке замещения должностей научно-педагогических работников в федеральном государственном бюджетном образовательном учреждении высшего образования
«Высшее театральное училище (институт) им. М. С. Щепкина при Государственном академическом Малом театре России», раздел 4):
форма № 2 – Заявление о допуске к конкурсному отбору на замещение вакантной
должности;
форма № 3 – Список научных и учебно-методических работ соискателя;
форма № 4 – Заключение кафедры о научно-педагогической деятельности соискателя.

Справки по телефону: 8 (495) 623-18-80 (Учёный совет)

Адрес электронной почты: schepkinskoe@theatre.ru

Телефон/факс отдела кадров 8(495) 625-45-58.

[22-04-2015] МХТ имени А. П. Чехова: Гастроли

Новосибирск

Контрабас – 29 апреля

Ярославль

Примадонны – 25 мая
Крейцерова соната – 15 июня

Санкт-Петербург

Идеальный муж. Комедия – 30 и 31 мая

Сургут

Контрабас – 18 мая

Ханты-Мансийск

Контрабас – 20 мая

Липецк

Осада – 21 и 22 июня
Он в Аргентине – 23 и 24 июня

Елец

Пролётный гусь – 25 и 26 июня

Тамбов

Дом – 27 и 28 июня

[21-04-2015] Benois: Номинанты Бенуа де ла Данс–2015:

ХОРЕОГРАФЫ:

ЖАН-КРИСТОФ МАЙО – «Укрощение строптивой», Дмитрий Шостакович. Большой театр.

Родился в Туре, во Франции, учился музыке и танцу в отделении Национальной консерватории и в Школе Р. Хайтауэр в Каннах; в 1977 выиграл Лозанский Приз и был приглашён Джоном Ноймайером в Гамбургский балет, где был премьером 5 лет пока не получил травмы, оборвавшей его танцевальную карьеру. С 1983 по 1993 он - директор Балета Тура, с 1993 руководитель Балета Монте-Карло, а с 2011 – глава организации, объединяющей труппу, Танцевальный Форум Монако и Академию Принцессы Грэйс.

ДУАЙТ РОДЕН – «Против нас», Вольфганг Амадей Моцарт, Нилс Фрэм, Клод Дебюсси, Филип Гласс, Свен Хелбиг, Кристиан Ярви. Среднеземноморский балет Ниццы.

Родился в штате Огайо, США, в 17 лет начал выступать с местной труппой современного танца, затем с Монреальским джазовым балетом и как премьер с компанией Элвина Эйли. Участвовал во множестве телепостановок, документальных фильмах, рекламе, как в США так и в Канаде и в Европе, а также был ведущим исполнителем во многих представлениях в серии «Великие спектакли» на ТВ. В 2014 получил титул почётного доктора Бостонской консерватории и был включён в Зал Почёта Нью-Йоркского Фонда Искусств за выдающуюся хореографию. 

МАРТИН ШЛЕПФЕР – «Глубокое поле», Адриана Хольшки. Балет на Рейне.

Учился в частной школе в Швейцарии и в Школе Королевского балета в Лондоне, в 1977 выиграл Лозанский Приз и был приглашён Хансом Шпёрли в Базельский балет. В 1990 основал Школу Базельского балета. В 1994 был назначен директором Балета Берна, где основал Фонд «Взгляд на будущее балета», с 1999 по 2009 был главой вновь созданного Балета Майнца, а с сезона 2009-2010 – директор и главный хореограф Балета на Рейне в Дюссельдорфе/Дуйсбурге.

КРИСТОФЕР УИЛДОН – «Зимняя сказка», Джоби Тэлбот. Королевский балет Великобритании. 

Родился в Йовиле, Англия, учился в Школе Королевского балета, в 1991 выиграл Лозанский Приз, выступив с им самим поставленным соло. Работал в труппе Королевского балета с 1991-1993, затем в Нью-Йорк Сити балете с 1993, первый балет поставил в 1997, стал солистом в 1998 и первым постоянным хореографом в 2001. В 2007 основал компанию Морфозы, которая вскоре распалась, а в 2012 участвовал в постановке Церемонии закрытия Лондонских Олимпийских игр.

АЛЕКСАНДР ЭКМАН – «Озеро лебедей», Микаэль Карлсон. Норвежский национальный балет.
Танцевал в Шведском Королевском балете, Балете Кульберг и Нидерландском театре танца-2, затем решил посвятить себя хореографии. В 2005 завоевал приз на Международном конкурсе хореографов в Ганновере. С 2009 года занимается производством фильмов, например «40 метров под» для Балета Кульберг. В 2011 преподавал в Школе Джуллиард в НЙ. В 2013 выпустил первый рекламный ролик, который получил награду за дизайн в Милане.

ТАНЦОВЩИЦЫ:

СВЕТЛАНА ЗАХАРОВА – Маргарита Готье, «Дама с Камелиями», Ф. Шопен/Дж. Ноймайер; Мехмене-Бану, «Легенда о любви», А. Меликов/Ю. Григорович. Большой театр.

Родилась в Луцке, в 1989 поступила в Киевское хореографическое училище, выиграла приз на конкурсе молодых танцовщиков Vaganova-Prix и предложение продолжить обучение в Академии им. А. Я. Вагановой. В 1996 окончила Академию по классу Е. Евтеевой, была принята в труппу Мариинского театра и уже в следующем сезоне стала солисткой. В сезоне 2003/2004 перешла в Большой театр России. В 2006-2011 – член Совета по культуре при Президенте России. С 2012 – вновь член этого Совета. В 2008-2011 – член Госдумы РФ. 

МИСТИ КОПЛЕНД – «Аve Maria», В. Каген-Пали/Д. Роден. Современный балет “Complexions”.

Родилась в Канзас-сити, в США, выросла и училась в Калифорнии, поступила в труппу АБТ в 2001, переведена в солистки в 2007. Президент Обама включил её в Президентский совет по фитнесу, спорту и правильному питанию. Она – автор мемуаров «Жизнь в движении» и детской книги «Жар-птица».

ИОЛАНДА КОРРЕА – Татьяна, «Онегин», П. Чайковский/ Дж. Крэнко. Норвежский национальный балет.

Родилась на Кубе, училась в Кубинской национальной балетной школе в Гаване. Танцевала в Кубинском национальном балете, где получила звание прима-балерины. В сезоне 2010/2011 перешла в Норвежский национальный балет. В 2012 получила престижный Приз «Позитано им. Леонида Мясина» как лучшая балерина, появившаяся на международной балетной сцене.

НИКОЛЕТТА МАННИ – Смерть, «Молодой человек и Смерть», И. - С. Бах/Р. Пети. Балет театра Ла Скала.
Родилась в 1991 в Италии, в 13 лет поступила в 4-ый класс Балетной школы при Академии Театра Ла Скала. После выпуска, в 2009 была приглашена в Берлинский государственный балет; весной 2013 вернулась в Милан, в труппу Балета Ла Скала. В 2014 получила “Приз Danza&Danza” как лучшая танцовщица.

МАРИАНЕЛА НУНЬЕС – Главная партия, «Симфонические вариации», Ц. Франк/Ф. Аштон. Королевский балет Великобритании. 

Родилась в Буэнос-Айресе, в возрасте 6 лет поступила в Балетную школу при Театре Колон и в 14 перешла в труппу театра. В 1997 поступила на год в Школу Королевского балета, по окончании была принята в труппу, через полтора года стала солисткой, а в 2000, в возрасте 20 лет – балериной.

ТАНЦОВЩИКИ:

МАРИАН ВАЛЬТЕР – Морель, «Пруст или Нетерпение сердца», Г. Форе/Р. Пети. Берлинский государственный балет.

Родился в Суле, в Германии, с 1992 по 2000 учился в Школе Берлинского государственного балета, с 2000 по 2002 танцевал в Баварском государственном балете, в сезоне 2002/2003 перешел в Берлинский государственный балет.

КСАНДЕР ПАРИШ – Аминта, «Сильвия», Л. Делиб/Ф. Аштон. Мариинский театр.

Родился в Восточном Йоркшире, в Англии, с 1998 до 2005 учился в Школе королевского балета в Лондоне и по окончании был принят в труппу. В 2009 он был приглашён в Мариинский балет и в январе 2010 переехал в Петербург. В 2014 получил престижный Приз «Позитано им. Леонида Мясина» как Лучший танцовщик, появившийся на международной балетной сцене.

ДЕНИС РОДЬКИН – Ферхад, «Легенда о любви», А. Меликов/ Ю. Григорович. Большой театр.

Родился в Москве. В 2009 окончил хореографическое училище при Московском государственном академическом театре танца «Гжель» и был принят в балетную труппу Большого театра. В 2013 окончил педагогический факультет Московской государственной академии хореографии. 

Репетировал под руководством Николая Цискаридзе. В настоящее время педагогом-репетитором артиста является Юрий Владимиров.

КЛИФФОРД УИЛЬЯМС – Учитель в “Ave Maria”, В. Каген-Пали, Д. Роден. Современный балет “Complexions”.

Начал учиться балету в Школе искусства и театрального искусства им. Ла Гвардии, затем учился в Школе Эйли и в Школе АБТ. В 1998 поступил в Школу Джуллиарда. В 2001-2003 работал в Гарлемском театре танца; в 2004 перешёл в Современный балет “Complexions” и стал ассистентом Дуайта Родена во многих проектах. Уходил на один сезон в Национальную компанию танца по руководством Начо Дуато, затем вернулся в “Complexions” и в 2012 стал постоянным приглашённым артистом.

ЭДУАРД УОТСОН – Леонт, «Зимняя сказка», Дж. Тэлбот/ К. Уилдон. Королевский балет Великобритании. 

Родился в Бромли, в Южном Лондоне, учился в Школе Королевского балета и по окончании был принят в труппу в 1994. Пройдя все ступени, получил звание премьера в 2005. В 2012 получил Приз Оливье за исполнение роли Грегора Замзы в «Превращении» по новелле Франца Кафки.

АКРАМ ХАН – Ведущая партия, «Пыль», Ж. Пук/А. Хан. Английский национальный балет.

Родился в Уимблдоне, в Лондоне, в семье эмигрантов из Банглдеша, учился Южно-Азиатскому классическому танцу, начал сценическую карьеру в 13 лет, когда был приглашён для участия в спектакле Шекспировской компании Питера Брука. В 1990-х стал создавать свои моноспектакли; в 2000 основал свою компанию; в 2005 получил титул Члена Британской империи; в 2012 он и его труппа принимали участие в церемонии открытия Олимпийских Игр в Лондоне.

КОМПОЗИТОРЫ:

КОНСТАНТИН МЕЛАДЗЕ – «Великий Гэтсби», хореограф Дуайт Роден.

Родился в Батуми, работает как композитор и продюсер со своим братом Валерием, который исполняет его песни наряду с множеством других певцов. В 2000 основал группу «ВИА Гра», написал музыку к нескольким мюзиклам. Был продюсером «Фабрики звёзд» на российском ТВ (2007) и украинского варианта этой передачи (2009). Среди множества других ТВ проектов, в 2015 возглавил новый музыкальный проект «Главная сцена», направленный на продвижение неоклассики.

ДЖОБИ ТЭЛБОТ – «Зимняя сказка», хореограф Кристофер Уилдон.

Родился в Уимблдоне в 1971, изучал композицию в Royal Holloway и Badford New College, прежде чем получить звание Мастера музыки по композиции в Школе музыки и драмы Гуилдхолл. Среди сочинений: Концерт для трубы с Королевским Ливерпульским Филармоническим оркестром (2006), «Хрома» для Уэйна МакГрегора (2006), «Алиса в стране чудес» и «Зимняя сказка» для Кристофера Уилдона в Королевском балете и Канадском национальном балете (2011 и 2014).

СЦЕНОГРАФ:

ДЖОН МАКФЕРЛЕЙН – «Колибри», Ф. Гласс/Л. Скарлет. Балет Сан-Франциско.

Родился в Шотландии в 1948, учился в Школе искусств в Глазго; 2 года работал как дизайнер в Молодёжном театре Vic в Лондоне. Первые годы карьеры работал главным образом в области танцевального спектакля с Иржи Килианом, в Датском Королевском балете, Балете Венской оперы, ставил «Лебединое озеро» в Мюнхене, «Жизель» в Королевском балете, «Щелкунчик» В Бирмингемском Королевском балете. Позже стал работать преимущественно в оперных постановках на престижнейших сценах мира.

ЛИБРЕТТИСТЫ:

МАРИТ МОУМ АУНЕ – «Призраки», Н. П. Молвоэр/М. Моум Ауне, С. Эспейорд. Норвежский национальный балет.

Родилась в Норвегии, в 20 лет возглавила местный театр Аван Гарден. Режиссёрский дебют, в возрасте 25 лет, состоялся на постановке «Сказки о солдате» И. Стравинского. С тех пор она поставила множество спектаклей от Шекспира до Брехта и Ибсена, приглашая на главные роли танцовщиков наряду с актёрами почти на все свои постановки.

ДУАЙТ РОДЕН – «Великий Гэтсби», К. Меладзе/Д. Роден. Современный балет “Complexions”.

ЛАУРЕАТЫ БЕНУА ДЕ ЛА ДАНС-2015 БУДУТ ОБЪЯВЛЕНЫ 26 МАЯ В БОЛЬШОМ ТЕАТРЕ НА ЦЕРЕМОНИИ НАГРАЖДЕНИЯ ПОБЕДИТЕЛЕЙ. 

[21-04-2015] Эрмитаж: Наблюдатель

Для всех, кому не удалось посмотреть вчерашний выпуск «Наблюдателя» на ТК «Культура» — представляем запись передачи. В гостях у Андрея Максимова были Елена Камбурова, Тамара Смыслова, Антон Батагов и Михаил Левитин. Героем выпуска стал знаменитый музыкант, исследователь русского фольклора, создатель знаменитого Ансамбля Дмитрий Покровский. 

«Главное в нем — вдохновенная неуверенность. Это был человек принципиально неуверенный. И эту неуверенность в себе он, может быть, любил, может быть, — нет. Но я всегда чувствовал — дитя малое. Полное идей, энергетики, громадного таланта и постоянно ищущее, ищущее — до физического ощущения этого поиска. Такое чувство от него было у меня всегда».

Михаил Левитин

[20-04-2015] ГЦТМ им. А. А. Бахрушина: Дом-музей М. С. Щепкина прославил русское оружие

17 апреля 2015 г. в Доме-музее М. С. Щепкина начала работу выставка «Во славу русского оружия», посвящённая сценическим боям и фехтованию, организованная в рамках VI Международного фестиваля сценического фехтования «Серебряная шпага» при поддержке Театрального музея им. А. А. Бахрушина. Подробнее

[20-04-2015] ВТУ (институт) имени М. С. Щепкина: Утрата.


17 апреля скончался народный артист СССР

Виктор Иванович Коршунов.

Список его регалий и званий чрезвычайно велик, но сразу же хочется сказать главное – ушёл из жизни человек, без которого немыслимо отечественное театральное искусство второй половины XX века.

Виктор Иванович родился 24 ноября 1929 г. в Москве. Его творческий путь был предопределён в 1943 г., когда Виктор записался в драматическую студию районного Дома пионеров. Вместе с другими ребятами юный Коршунов много ездил по госпиталям и больницам. Выступал с концертами и спектаклями перед ранеными бойцами, помогал медсёстрам и нянечкам ухаживать за больными.

В 1947 г. Коршунов был зачислен в школу-студию МХАТ (мастер А. М. Карев). Одновременно с ним на старших курсах учились Олег Ефремов и Алексей Баталов. Однокурсниками Коршунова были Олег Борисов и Екатерина Еланская – дочь знаменитой актрисы Художественного театра Клавдии Еланской и замечательного режиссёра Ильи Судакова, будущий основатель московского театра «Сфера». В 1953 году, спустя два года после окончания школы-студии, Екатерина Еланская и Виктор Коршунов поженились. В этом браке родился актёр и режиссёр Александр Коршунов, ныне один из ведущих мастеров Малого театра.

Профессиональный дебют В. И. Коршунова состоялся в Центральном театре транспорта (в дальнейшем преобразован в Московский драматический театр имени Н. В. Гоголя). Коршунов сыграл дона Фернандо де Риверу в пьесе испанского драматурга Августина Морето «Живой портрет», а также Ваську Окорока в спектакле «Бронепоезд 14-69» Всеволода Иванова, выдвинутом на соискание государственной премии. Среди тех, кто посмотрел эту постановку, были возглавлявшие Малый театр главный режиссёр Константин Зубов и директор Михаил Царёв, которые заинтересовались талантливым исполнителем и пригласили его в труппу.

Коршунов служил в Малом театре более 60 лет – с 1952 по 2015 годы. Его первой крупной ролью стал Борис Годунов в «Иване Грозном» А. Н. Толстого (режиссёры-постановщики П. М. Садовский, К. А. Зубов, Б. И. Никольский). В дальнейшем Виктору Ивановичу суждено было ещё 2 раза вернуться к этому образу – в легендарном спектакле Б. И. Равенских «Царь Фёдор Иоаннович» он 30 лет без единой замены играл Годунова, благодаря чему вошёл в Книгу рекордов Гиннесса. А в 1993 году Коршунов исполнил заглавную роль в трагедии А. К. Толстого «Царь Борис».

С первых же сезонов ему поручали сложные, большие, нередко главные роли. Но он никогда не пренебрегал и ролями более скромными, эпизодическими, относясь к ним также серьёзно и ответственно, как и к центральным персонажам. Всего Виктор Иванович сыграл более 70 ролей на сцене Малого театра. Самые известные из них – Иван Рыбаков в одноимённом спектакле по В. М. Гусеву, Жадов («Доходное место» А. Н. Островского), Матвеев («Когда горит сердце» В. П. Кина), Алексей Максимов («Коллеги» В. П. Аксёнова и Ю. М. Стабового), Молчалин («Горе от ума» А. С. Грибоедова), Никита («Власть тьмы» Л. Н. Толстого), Рабачёв («Светит, да не греет» А. Н. Островского и Н. Я. Соловьёва), Влас («Дачники» М. Горького), Джон Рид в одноимённом спектакле по Е. Р. Симонову, Базаров («Отцы и дети» И. С. Тургенева), Алексей («Оптимистическая трагедия» Вс. Вишневского), Суслов («Дачники» М. Горького), Савельев («Так и будет» К. М. Симонова), Кошкин («Любовь Яровая» К. А. Тренёва), Никитин («Берег» Ю. В. Бондарева), Лопахин («Вишнёвый сад» А. П. Чехова), Глумов («На всякого мудреца довольно простоты» А. Н. Островского), Яков Маякин («Фома Гордеев» М. Горького), Дервоед («Рядовые» А. А. Дударева), Перейдёнов («Холопы» П. П. Гнедича), Пётр Алексеевич («Царь Пётр и Алексей» Ф. Горенштейна), Тушин («Обрыв» по роману И. А. Гончарова), Чугунов («Волки и овцы» А. Н. Островского), Великатов («Таланты и поклонники» А. Н. Островского), Сорин («Чайка» А. П. Чехова), Густав Васа («Король Густав Васа» А. Стриндберга), Неизвестный («Пучина» А. Н. Островского), Крутицкий («На всякого мудреца довольно простоты» А. Н. Островского).

Человек творческий, необычайно активный, ищущий, Коршунов пробовал свои силы и в качестве режиссёра-постановщика. В Малом театре он выпустил спектакли «Песня о ветре» А. Вейцлера и А. Мишарина (совместно с В. Б. Монаховым), «Коллеги» В. Аксёнова и Ю. Стабового (совместно с Б. А. Бабочкиным), «Человек бросает якорь» И. Касумова.

Большое чувство долга и строжайшая самодисциплина являлись доминантой характера Виктора Ивановича. Эти черты, дополнившие артистический талант Коршунова, позволили ему добиться впечатляющих результатов в творчестве и лидирующего положения в труппе. С 1985 года он являлся директором, а с 1998 по 2009 годы – генеральным директором Государственного академического Малого театра.

Виктора Ивановича Коршунова по праву можно назвать одним из лучших педагогов в истории отечественного театра. Начав преподавать в училище имени М. С. Щепкина в 1954 году, в неполных 25 лет, в 1960-м Коршунов набрал свой первый курс. С тех пор им было выпущено 17 курсов, поставлено около 20 спектаклей и более 70 спектаклей – под его руководством. Среди учеников Виктора Ивановича – Василий Бочкарёв, Светлана Немоляева, Валерий Баринов, Эдуард Марцевич, Людмила Полякова, Станислав Любшин, Людмила Крылова, Дмитрий Назаров, Александр Домогаров, Кирилл Козаков, Лариса Гребенщикова, Андрей Руденский, Елена Валюшкина, Татьяна Лебедева, Марат Башаров, Игорь Петренко, Илья Исаев, Эльвира Болгова, Георгий Дронов, Ирина Жерякова, Екатерина Порубель, Антон Хабаров, Сергей Потапов и др. Выпускники корейских студий успешно работают в театрах и ВУЗах своей страны.

Красивый, фактурный, с открытым и добрым лицом, Виктор Коршунов был необычайно популярным киноартистом. «Необыкновенное лето» и «Первые радости», «Сорока-воровка», «По тонкому льду», «Золотые часы», «Сердце Бонивура», «Удар, ещё удар!» – эти и многие другие фильмы с его участием входят в золотой фонд советского кино.

Когда уходят мастера такого уровня, вместе с ними уходит и целая эпоха. Но в наших сердцах остаётся память – долгая и благодарная. Выражаем искренние соболезнования родным и близким Виктора Ивановича Коршунова.

Во вторник, 21 апреля, состоится гражданская панихида. В здании Малого театра на Ордынке желающие смогут отдать дань уважение актеру с 11.00.




[19-04-2015] ГЦТМ им. А. А. Бахрушина: «Сцена. Действие. Актёр». Фотографировал Виктор Сенцов

С 23 мая по 21 июня 2015 г., в рамках Бахрушинского фестиваля, в Театральной галерее на Малой Ордынке пройдёт персональная выставка театрального фотографа Виктора Сенцова«Сцена. Действие. Актёр». Подробнее

[19-04-2015] Театр Моссовета: Поздравляем!

Поздравляем художественного руководителя театра имени Моссовета народного артиста России Павла Осиповича Хомского с вручением почетной Специальной Премии «Золотая Маска» «За выдающийся вклад в развитие театрального искусства».

[19-04-2015] Benois: Создание совместного балетного Приза

На пресс-конференции Бенуа де ла Данс-2015 (21.04) будет сообщено о создании совместного балетного Приза Бенуа де ла Данс и Приза Позитано им. Леонида Мясина.

КРАТКАЯ ИСТОРИЯ ПРИЗА ПОЗИТАНО
Балетный Приз «Позитано, имени Леонида Мясина», — с 2011 под художественным руководством Даниэле Чиприани,- поддерживается Муниципалитетом Позитано и имеет самую долгую историю среди существующих международных балетных Призов. Он был учрежден 2 августа 1969 года.

За это время многие выдающиеся личности из мира балета были награждены Призом. Среди них: Марго Фонтейн и Рудольф Нуриев, Джанни Версаче, Морис Бежар, Владимир Васильев и Екатерина Максимова, Наталья Макарова, Карла Фраччи, Алессандра Ферри, Элеонора Аббаньято, Роберто Болле, Алисия Алонсо, Ульяна Лопаткина, Иван Васильев и Наталья Осипова, Юрий Григорович. 

В прошлом веке многие знаменитости из балетного сообщества, в их числе Сергей Дягилев и Вацлав Нижинский, бывали в Позитано. Леонид Мясин и Рудольф Нуриев так полюбили эти края, что приобрели, в разное время, остров Ли Галли, что находится через пролив от Позитано.

Обаяние этого места, его живописнейшие морские пейзажи, всегда привлекали танцовщиков, что и привело к созданию Приза Позитано. В 1979 году, после смерти Леонида Мясина, Приз стал называться его именем. Будущей осенью состоится 43-я церемония его вручения. 

40 лет художественным руководителем Приза был его основатель и ныне почётный президент, известный итальянский балетный критик Альберто Тэста.

[18-04-2015] Школа-студия МХАТ: Поздравляем!

Педагог Школы-студии МХАТ, мастер курса, театральный художник Виктор Шилькрот удостоен премии «Золотая Маска» как лучший художник музыкального театра за сценографию к спектаклю «Восемь женщин» Пермского Театра-театра.

[18-04-2015] Benois: Пресс-релиз к пресс-конференции (21.04)

26 мая на Исторической сцене Большого театра России состоится благотворительный гала-концерт номинантов-2015 года и XХIII церемония вручения Приза Benois de la Danse за выдающиеся работы в области хореографии, созданные в минувшем году.

27 мая на Исторической сцене Большого театра России состоится благотворительный гала-концерт «Звёзды Бенуа де ла Данс – лауреаты разных лет», где выступят признанные знаменитости мировой балетной сцены.

Среди номинантов Бенуа де ла Данс-2015 и приглашённых для участия в фестивале – звёзды ведущих балетных компаний мира:
Большого театра России
Мариинского театра
Балета Парижской национальной Оперы
Берлинского государственного балета
Балета театра Ла Скала (Италия)
Балета на Рейне (Германия)
Гамбургского балета(Германия)
Норвежского национального балета
Шведского Королевского балета
Современного балета «Сomplexions» (Нью-Йорк.)

В программе гала-концертов 2015:
Впервые после долгого перерыва в гала номинантов Бенуа де ла Данс выступит в качестве партнёра Николетты Манни лауреат Приза Иван Васильев. Они исполнят дуэт из балета «Собор Парижской богоматери» Ролана Пети (лауреат Бенуа де ла Данс). Йоланда Корреа с партнёром выступит в дуэте из «Онегина» Джона Кранко, почти никогда не исполняющегося в концертах. Ожидается также участие Светланы Захаровой с одной из двух ее номинаций. 

Подзаголовок гала второго дня — «Хореографы ХХ века». От Фокина до Матса Эка. Ульяна Лопаткина выступит в бессмертном «Умирающем Лебеде», а член жюри Луиджи Бонино покажет с Николеттой Манни номер “Cheek to Cheek” («Щека к щеке»), который Ролан Пети поставил для него и Зизи Жанмэр в программе кабарэ. Также в программе соло из балета Матса Эка «Редиска», который он только что возобновил для «Балета на Рейне». Премьеры «Гамбурского балета» Сильвия Аццони и Александр Рябко станцуют, впервые в Москве, номер Джона Ноймайера «Желание». Помимо этого, в гала второго дня будут исполнены произведения Фредерика Аштона, Ханса ван Манена, Кеннета МакМиллана
Международный балетный Приз Бенуа де ла Данс (Benois de la Dansе), известный в мире как «Балетный Оскар», присуждается ежегодно за наиболее выдающиеся работы в области хореографии за минувший год.

Приз Benois de la Danse учрежден в 1991 году в Москве Международной ассоциацией деятелей хореографии, ныне Международный Союз деятелей хореографии, и представлен впервые в том же году на сцене Большого театра России. 

С первого дня существования Программы её художественным руководителем и, по должности, председателем жюри является президент международного Союза деятелей хореографии, выдающийся хореограф Юрий Григорович. Дирекция и Организатор Программы – общественная некоммерческая организация «Центр Бенуа». Автор статуэтки Приза – известный скульптор Игорь Устинов, представитель прославленного семейства Бенуа.

Ежегодно сменяемое международное жюри, состоящее из самых авторитетных деятелей мировой хореографии: руководителей крупнейших балетных трупп, выдающихся хореографов, известных педагогов, звёзд мирового балета, — выдвигает номинантов и, работая на протяжении года, в итоге определяет лучших. 

С самого начала, — в 1992 году, — ЮНЕСКО приняла этот Проект под свой патронаж, высоко оценив его огромный творческий потенциал и способность влиять на процесс развития балета в России и мире.

В 1996 году Приз включен в программу ЮНЕСКО «Всемирное десятилетие культуры».

В 2002 г. году Министерство Культуры Российской Федерации включило Проект в Федеральную программу «Культурное наследие России».

В 2009 проект Бенуа де ла Данс получил патронат и право на логотип Европейского культурного парламента как Программа международного значения. 

За 23 года своего существования Приз Бенуа де ла Данс вручался в Москве, в Большом театре и Государственном Кремлёвском дворце, во Дворце ЮНЕСКО в Париже, в Национальном театре в Варшаве, в Государственной Опере Унтер ден Линден в Берлине, в Государственном театре в Штутгарте.
С 2002 годе Проект, расширившийся до рамок Фестиваля мирового балета, снова вернулся на сцену Большого театра России. 

Сбор от Гала-вечеров Фестиваля передаётся в виде персональной материальной помощи наиболее нуждающимся ветеранам балета различных танцевальных коллективов Москвы.

В прошлом, 2014 году, был основан совместный Приз «Позитано имени Леонида Мясина – Бенуа де ла Данс». В Москве награда будет вручаться одному из лауреатов Танцевального Приза «Позитано имени Леонида Мясина», а в Позитано – одному из лауреатов «Бенуа де ла Данс». В Позитано совместный Приз уже был вручён лауреату Бенуа-2014 Марико Кида. Теперь очередь за Москвой. Автор статуэтки «Бенуа де ла Данс», Игорь Устинов создал также и новый Приз. 

Контакты:
Пресс-секретарь Фестиваля «Бенуа де ла Данс»
Денис Савченко
8.915-083-69-96
rusculturepr@gmail.com

[18-04-2015] МХТ имени А. П. Чехова: Поздравляем Игоря Миркурбанова!

Поздравляем Игоря Миркурбанова с присуждением ему Российской Национальной театральной премии «Золотая маска» в номинации «Драма / Мужская роль» за роль Фёдора Карамазова в спектакле МХТ «Карамазовы» (режиссёр Константин Богомолов)!

[17-04-2015] Benois: Пресс-конференция.  Бенуа де ла Данс-2015. Объявление номинантов

21 апреля в 14.00 в Большом театре России состоится пресс-конференция, посвященная фестивалю мирового балета Benois de la Danse–2015.

На пресс-конференции будут объявлены номинанты приза 2015 года и программы благотворительных гала-концертов: 26 мая — Концерт номинантов 2015 и 27 мая — «Звёзды Бенуа де ла Данс — лауреаты разных лет», а также будет сделано сообщение о создании совместного балетного Приза Бенуа де ла Данс и Приза Позитано им. Леонида Мясина.

В пресс-конференции примут участие:
Юрий Григорович,
Художественный руководитель Программы Бенуа де ла Данс,
Председатель жюри Приза;

Ирина Тарасова,
Директор департамента Государственной поддержки искусств и народного творчества Министерства Культуры РФ;

Владимир Урин,
Генеральный директор ГАБТ;

Регина Никифорова,
Председатель правления центра «Бенуа»;

Нина Кудрявцева-Лури,
Артистический директор приза Бенуа де ла Данс

Сергей Филин,
Художественный руководитель балетной труппы ГАБТ

Место проведения:
Историческая сцена Большого театра,
подъезд № 12, 7 этаж, Конференц-зал,
21 апреля 2015 года в 14:00 
Аккредитация обязательна:
+7 (915) 083-6996,
e-mail: rusculturepr@gmail.ru

[17-04-2015] МХТ имени А. П. Чехова: Изменения в репертуаре

В связи с болезнью артиста отменяются назначенные на Новой сцене спектакли «Лунное чудовище» (26 апреля) и «Каренин» (29 апреля). Билеты подлежат возврату в кассы театра в течение пяти дней с даты отмененного спектакля.

Театр приносит свои извинения за доставленные неудобства.

Справки по тел. +7 (495) 646-3-646 и +7 (495) 692-67-48.

[17-04-2015] МХТ имени А. П. Чехова: Юбилей Виктора Кулюхина



17 апреля исполняется 60 лет заслуженному артисту РФ Виктору Николаевичу Кулюхину.

Окончив Школу-студию МХАТ в 1976 г. (курс П. Массальского), он вступил в труппу Рижского театра русской драмы. С 1978 г. Виктор Николаевич — артист Московского Художественного театра. Играл в спектаклях О. Ефремова «Валентин и Валентина» (Павлик), «Последние» (Петр), «Сталевары» (Женя), «Старый Новый год» (Тесть), «Эльдорадо», «Так победим!», «Московский хор», «Варвары», «Горе от ума», в чеховских пьесах «Иванов» (Егорушка), «Дядя Ваня» (Работник), «Чайка» (Повар); в спектаклях А. Эфроса «Эшелон» (Юрка), «Тартюф» (Дамис), «Живой труп» (Судейский). Сыграл Азазелло («Бал при свечах»), Огюста («Ундина»), Комиссара («Красивая жизнь»), Атамана («Злодейка, или Крик дельфина»), Захара («Обломов»). Сегодня в репертуаре артиста: «Крейцерова соната» (Купец и Егор), «Дуэль» (Мустафа), «Господа Головлевы» (Старик Илья), «Последняя жертва» (Гардеробщик), «Белая гвардия» (Федор).

Московский Художественный театр поздравляет Виктора Николаевича с юбилеем и желает ему счастья, здоровья, успеха!

[17-04-2015] ГЦТМ им. А. А. Бахрушина: «ИСКУССТВО – ФРОНТУ» /«Мы воевали каждый своим оружием…»/. Выставка к 70-летию Великой Победы

16 апреля – 16 мая 2015

Театральный музей им. А. А. Бахрушина
Благотворительный фонд поддержки деятелей искусства «Артист»
Александр Боровский

Первая роль – солдат
Несколько лет подряд,
В будущем много ролей,
Нет этой роли главней…
Тех не вернешь минут,
Лучше потомки поймут,
Как нелегко войной
Выстоять той ценой.
Кроме других наград
Первая роль – солдат…

Продолжая традицию организации выставок в галерее ГУМа, ОФИ «Черешневый Лес» к 70-летию победы в Великой Отечественной войне представляет экспозицию «ИСКУССТВО – ФРОНТУ» с 16 апреля по 16 мая, созданную совместно с Государственным центральным театральным музеем им. А. А. Бахрушина и Благотворительным фондом поддержки деятелей искусства «Артист». На выставке представлены материалы по фронтовым театрам и фронтовым театральным бригадам в фотографиях и документах, хранящиеся в фондах ГЦТМ им. А. А. Бахрушина, в музее Театра кукол им. С. В. Образцова и в Фонде поддержки и развития культуры им. А. И. Райкина. Подробнее

СМИ о выставке:

ИА ТАСС

Первый канал

Телеканал «Культура»

ТВ Центр

Москва 24

HELLO! Russia

Журнал OK!

[16-04-2015] Школа-студия МХАТ: Расписание отборочных прослушиваний 2015 года

Можно увидеть здесь.

[16-04-2015] Школа-студия МХАТ: Телекомпания «МИР» о «Бесах» Мастерской Брусникина

Бесы-брусникинцы в «Боярских палатах»

[16-04-2015] Школа-студия МХАТ: Прослушивания в Краснодаре

В Краснодарском академическом театре драмы имени Горького 13 мая 2015 года в 9.00 часов в рамках культурной акции"Молодой МХАТ — Кубани 2015 пройдет предварительное прослушивание для поступления в Школу-студию МХАТ. 
Для участия в прослушивании необходимо:
1. Пройти предварительную регистрацию до 11 мая 2015 года по телефонам 8(861)992-60-07, 992-60-17. Вас попросят назвать Вашу фамилию, имя и отчество, год рождения, место учебы и контактный телефон;
2. В день прослушивания (13 мая 2015 года) прибыть в Краснодарский академический театр драмы им. Горького (г. Краснодар, пл. Театральная, 2) к 09:00 и пройти регистрацию. Вам предложат заполнить анкету по установленной форме;
3. С собой необходимо иметь паспорт гражданина Российской Федерации и фотографию 3×4.
4. Возраст абитуриентов от 16 лет до 24 лет (юноши), 23 лет (девушки).
Абитуриент готовит для чтения наизусть басни, стихотворения, отрывки из прозы (не менее двух произведений в каждом виде). Желательно, чтобы при этом были включены в программу произведения как классической, так и современной литературы. Они должны отличаться друг от друга по содержанию и форме, быть различными по стилю и жанру, что даст возможность каждому поступающему полнее проявить способности, широту своего творческого диапазона.
Абитуриент, который заинтересовал педагогов своими творческими способностями по результатам отборочных консультаций, проходит дополнительные вступительные испытания творческой и профессиональной направленности в Москве.

[16-04-2015] ГЦТМ им. А. А. Бахрушина: Наш мир — это «Мир без войны»


15 апреля 2015 г., в преддверии празднования 70-летия Победы СССР в Великой Отечественной войне, в нижнем Лужнецком зале Театрального музея им. А. А. Бахрушина открылась совместно организованная ГЦТМ им. А. А. Бахрушина и Центром педагогического мастерства города Москвы выставка «Мир без войны». Так назывался и детский художественный конкурс, посвящённый Победе. Подробнее

[15-04-2015] Школа-студия МХАТ: Два фестивальных показа Мастерской Виктора Рыжакова

3-й актерский курс Виктора Рыжакова покажет в конце апреля два спектакля на различных фестивалях: 24 апреля вербатим «Несовременный концерт» будет показан в Ярославле на фестивале «БТР — Будущее театральной России», а 28 апреля спектакль «Фолкнер. Тишина» ждут в Будапеште на Весеннем фестивале в Национальном театре Венгрии. Также в Ярославле состоится творческая встреча с Виктором Рыжаковым и показ видеоверсии спектакля Аллы Сигаловой “The Final Cut”, сделанного несколько лет назад с курсом К. А. Райкина (видеоверсия канала «Культура»).

[15-04-2015] Школа-студия МХАТ: Посвящение

«Посвящение» — Благотворительный концерт Фонда «Артист» из цикла «Признание в любви», приуроченный к 70-летию Победы в Великой Отечественной войне.

24 апреля 2015 года на сцене Дома музыки состоится Благотворительный концерт «Посвящение» из цикла «Признание в любви» фонда «Артист» по пьесе «Волоколамское шоссе» немецкого драматурга Хайнера Мюллера. На написание пьесы «Волокаламское шоссе» Мюллера вдохновила одноименная повесть Александра Бека о цене победы советских войск под Москвой зимой 1942 года. «Обращение к этому мощному, эпическому тексту — это наша попытка в очередной раз разобраться в нашем непростом и великом прошлом. Без этого невозможно идти вперед и строить новое. Глазами немецкого автора мы смотрим на события 70-летней давности» (Дмитрий Брусникин).

В концерте примут участие Народный артист России Евгений Миронов, Народный артист СССР Юрий Башмет и Государственный симфонический оркестр «Новая Россия», «Мастерская Дмитрия Брусникина» (студенты 4-го курса Школы-студии МХТ).

Режиссер концерта – Заслуженная артистка РФ Марина Брусникина.

Участники концерта говорят о благодарности старшему поколению, благодарности ветеранам-победителям. Основной долг всех последующих поколений нашей страны перед поколением победителей – долг сохранить историческую память о Великой Отечественной войне. Концерт «Признание в любви» — традиционное мероприятие Фонда «Артист», которое имеет не только культурное, но и особое социальное значение. Все средства, собранные от продажи билетов, будут направлены на программу необходимой помощи ветеранам — деятелям искусства.

Билеты можно приобрести также в кассе МХТ. 

[14-04-2015] Эрмитаж: Поздравляем!

От всего сердца поздравляем помощника художественного руководителя Екатерину Александровну Варченко с 15-летием работы в нашем театре!

«Я никогда не думал, что в жизни может так повезти, как мне повезло с Катей Варченко. Она пришла из университета на практику и осталась — вот уже на пятнадцать лет. Она подавала большие надежды и была одной из любимейших учениц Вадима Моисеевича Гаевского. Сначала ее решение остаться в театре вызвало полное непонимание ее подруг и Вадима Моисеевича, — нужно было по крайней мере попытаться закончить РГГУ. Она не закончила, а весь ее институт — жизнь в театре. Надо вам сказать, что как театральный человек, она не ошиблась. Мы помним, что Мейерхольд говорил Борису Ивановичу Равенских, забирая его со второго или третьего курса Ленинградского института: „Поехали ко мне“ — „А как же институт?“ — „У меня ты получишь образование“. Вероятно, эта история повторилась каким-то странным образом, но не с режиссером, а с моим помощником. Появилась Катя, которая во многом определяет жизнь в театре, потому что относится к театру как к художественному организму. Ее требования — завышенные и резкие, но правильные всегда. Я люблю ее, и пока она есть, я спокоен».

Михаил Левитин

Фото Валерия Скокова



Вернуться на главную страницу
Некоммерческий проект Студии Артемия Лебедева
Главный редактор — Игорь Овчинников
Отбор материала — Екатерина Воронова