Страницы московской театральной жизни

2010
сентябрь

пн вт ср чт пт сб вс
1 2 3 4 5
6 7 8 9 10 11 12
13 14 15 16 17 18 19
20 21 22 23 24 25 26
27 28 29 30

Театральные новости за 23 сентября 2010 г.

Центр Мейерхольда: Два мастер-класса для режиссеров в октябре

В рамках 5-ых Ежегодных мейерхольдовских встреч

Среда 6 октября (в 21.00, большая сцена)

Мастер-класс Жоэля Помра (Франция)
РЕЖИССУРА КАК МАСТЕРСТВО КОМПОЗИЦИИ


Жоэль Помра родился в 1963 году. В 1990 году создает собственную труппу, которую называет «Компани Луи Бруйар» (Луи Бруйар — несуществующий персонаж, литературная маска, придуманная Помра, чтобы слегка запутать публику). «Компани Луи Бруйар» ставит в среднем по одной пьесе Жоэля Помра в год, но собственной площадки не имеет, ее спектакли выходят на разных сценах в разных городах Франции. Так, «Полюсы» (1995) поставлены в Национальном драматическом центре Оверни, «Мой друг» (2001) — в Театре Пари-Вилетт, «Что мы сделали?» (2003) — в Национальном драматическом центре Нормандии, «К миру» (2004) и «Торговцы» (2006) — в Национальном театре Страсбурга, «Красная шапочка» — в Театре Бретиньи, «Одной рукой» (2005) — в Драматическом центре Тионвилля. В 2004 году благодаря успеху спектакля «К миру» «Компани Луи Бруйар» начинает много гастролировать и вскоре становится одной из самых заметных и востребованных французских трупп, работающих с современной драматургией. В 2006 году сразу три спектакля Помра — «К миру», «Красная шапочка» и «Торговцы» — показываются в рамках юбилейного 60-го Авиньонского фестиваля. В 2007 году Помра удостаивается Гран-При в области драматургии за пьесу «Торговцы». В этом же году «Компани Луи Бруйар» становится на три года резидентом возглавляемого Питером Бруком Театра Буфф дю Нор, на сцене которого в октябре 2007 года выходит его новый спектакль «Я дрожу».

Суббота 16 октября (в 16.00, большой зал),
Воскресение 17 октября (в 19.00, большой зал)

Мастер-класс Жоржа Лаводана (Франция)
ГАМЛЕТ, РИЧАРД III, МАКБЕТ:
СОКРАЩЕНИЕ, ДЕСТРУКЦИЯ, РЕКОНСТРУКЦИЯ. По модели Кармело Бене


Жорж Лаводан родился 18 февраля 1947 года в Гренобле. Ведущий французский режиссер, драматург, актер, писатель. В 1986 году сменил Патриса Шеро на посту руководителя Национального народного театра в Вилербане (ТНП), который и возглавлял вместе со знаменитым Роже Планшоном до 1996 года. Роже Планшон отзывался о нем как об одном из великих режиссеров своего времени («Я очень стар и видел, как рождались три или четыре великих режиссера: Ариана Мнушкина, Патрис Шеро, Жорж Лаводан.») В марте 1996 года он был назначен директором одной из самых заметных сцен Франции — «Одеон — Театр Европы», сменив на этом посту Джорджио Стреллера и Луиса Паскуале, и руководил этим театром до 2006 года. Многие спектакли Лаводан ставил по собственным драматургическим произведениям, в частности, знаменитые «Свет I» и «Свет II», которые затем получили свое продолжение в постановке «Отсветов» на сцене Малого драматического театра в Санкт-Петербурге. Это был не первый опыт работы Лаводана с иностранными театрами — вместе с группой единомышленников он работал с труппами Мексики, Уругвая, Индии и Вьетнама. Еще со времен своего дебюта в родном Гренобле Жорж Лаводан отличается многогранным подходом к выбору драматургического материала, постоянно чередуя классических авторов — Шекспира («Гамлет» в Комеди Франсез), Мюссе, Чехова — и авторов остро-современных.

К участию в мастер-классах приглашаются режиссеры, актеры. Количество мест на мастер-классе строго ограничено. Участники мастер-класса отбираются на конкурсной основе. Для участия необходимо прислать досье с опытом работы на е-mail: meyerholdcenter()gmail.com или rudnev()meyerhold.ru. Справки по т. 363-10-79.

МОСТ: Новый ориентир на театральной карте Москвы!

2 года Московский Открытый Студенческий Театр готовился презентовать любимому зрителю место, которое наконец стало для театра-кочевника родным домом. 16 сентября, с семи вечера у «парадного подъезда» (которым театр обзавёлся буквально накануне) гостей встречали юные леди и кавалеры, облачённые в «фирменные» чёрно-белые цвета. Аналогично оформленные персонажи прогуливались вдоль Большой Садовой, одаривая прохожих обаятельными улыбками и воздушными шариками. Некоторым даже повезло услышать от «духов театра» удивительные истории — тем, кто не спешил. Ну а тем, кто спешил на Садовую, 6 (что было вполне оправданно — так как мест в зале было меньше, чем претендентов на них), повезло узнать историю Великого Переселения театра МОСТ (и слившегося с ним СТ МГУ) из первых уст. Но сначала успевших уютно устроиться зрителей ошарашили прологом к программе — отрывком из готовящегося к выпуску спектакля об истории кино «Иллюзион». Под музыку Нино Роты сцену стали заполнять … снова зрители, символичные персонажи, то ли из снов Федерико Феллини, то ли из самой жизни, они смеялись и плакали, глядя в зрительный зал, а режиссёр тревожно дышал в мегафон и расставлял «по ходу действия» выразительные, хоть и бессловесные, ремарки. Необычный ракурс вечера таким образом был задан, так что появлениям действующих лиц именно из зала, как и многочисленным импровизациям уже никто не удивлялся. Как высказалась во вступлении директор театра Ирина Александровна Большакова «здесь не может быть никакого пафоса». Также просто и без пафоса, художественный руководитель театра МОСТ Евгений Иосифович Славутин признался, что ждал этой минуты ни много ни мало 40 лет. С тех самых пор, как давным-давно задумал собственный театр и учебное учреждение при нём, которое занималось бы «изучением искусства». В подтверждение слов Евгения Иосифовича были вызваны почётные свидетели — телеведущий Владимир Молчанов, один из первых выпускников «школы» Евгения Иосифовича и н.а. России, художественный руководитель театра «У Никитских ворот», Марк Григорьевич Розовский, соратник Славутина по студенческому театральному движению, также столкнувшийся с проблемой выживания творческой единицы в стенах Московского Государственного Университета (Марк Григорьевич в 60-е гг руководил эстрадной студией МГУ «Наш дом»). Ведущие вечера — Марианна Лемешко и Илья Королёв — обрадовали Марка Григорьевича: сегодня «за вклад в развитие и воспитание театральной творческой молодежи» Розовский получит орден им. Р. Быкова «Звезда пленительного счастья» («звезда» числилась за Марком Григорьевичем ещё с 2006 года — когда СТ МГУ отмечал своё 250-летие и вот … нашла своего героя). В ответ Розовский презентовал театру красиво изданную книгу воспоминаний о студии «Наш дом».
«Вспомнить всё» руководство театра решило всерьёз: из архива была извлечена та самая зелёная ленточка, которая была символически перерезана 9 декабря 1999 года, при рождении театра МОСТ в стенах МГУ. Тогда в главном здании МГУ на Воробьёвых горах состоялась торжественная церемония открытия Московского Открытого Студенческого Театра, на которой присутствовали мэр Москвы Ю. М. Лужков, председатель СТД А. А. Калягин и ректор МГУ В. А. Садовничий. 16 сентября в здании на Садовой, 6 ленточку перерезали Е. И. Славутин и главный специалист комитета общественных связей города Москвы Ольга Анатольевна Илюхина.
Ещё одним «камбэком» стал своеобразный релиз восстановленного спектакля «Чёрный человек, или я, бедный Сосо Джугашвили», имевшего, по словам художественного руководителя «ненормальный успех» в разгар перестройки (за период 1988 — 1990«паратрагедия» Виктора Коркии была сыграна 300 раз, причём, несмотря на то, что на сцене практически всё действие разговаривает пара человек, собирала внимание залов-тысячников по всему бывшему Союзу).
«Под занавес» вечер посетила соседка по дому Татьяна Лазарева, «только что уложившая дочку». Попросив особенно не шуметь, соседка взяла микрофон и поздравила театр с новосельем, отметив, что именно благодаря — хоть и эпизодическому — участию в жизни театра МОСТ, ей удалось поверить в свои силы: «в то, что и я, не имея специального образования, на что-то сгожусь … и сгодилась.»
«Журналист, биофизик и математик», как представил исполнителей последнего из показанных на вечере отрывков режиссёр работы Георгий Долмазян, продефилировали по авансцене «паровозиком». «Вагоновожатый» с дымящейся трубкой проголосил «Петербуург» и чайкой вылетел за кулисы. И на сцене снова возник зрительный зал. Главные герои романа М. Шишкина «Взятие Измаила» сопереживали бездарно (хоть и с пафосом) исполняемому шедевру А. П. Чехова. Конечно же, это был отрывок из «Аттракциона» Георгия Долмазяна, его финальной, светлой, смешной, искупающей все тягости прошлого части.
Новая площадка театра действительно становится культовым местом. На премьере спектакля «Аттракцион» по роману «Взятие Измаила» Михаила Шишкина,, побывали не только молодые поклонники новой прозы, но и признанные мэтры жанра. Автор знаменитого романа-анекдота «Жизни и приключений солдата Ивана Чонкина» Владимир Войнович признался, что до просмотра не был уверен, удастся ли молодому режиссеру Георгию Долмазяну «взять Измаил». Но остался настолько доволен устроенным «Аттракционом», что решил провести творческий вечер в стенах Театра МОСТ, который состоится в ноябре, в очередную «Литературную Среду»
Новый проект театра МОСТ «Литературная Среда» стартует 13 октября! В этот день мы ждем всех поклонников творчества писателя и журналиста Дмитрия Быкова в нашем новом театре!
Напомним, что все новости и подробности, а также заказ и бронирование билетов можно увидеть и осуществить на сайте www.sadovaya6.ru! И будем рады вас услышать по тел. 699-81-37, 699-88-46!

Центр драматургии и режиссуры Алексея Казанцева и Михаила Рощина: "Хлам" — The Best!!! Проверено «Текстурой»!!!

21 сентября в конкурсной программе фестиваля современного театра и кино «Текстура» в Перми был показан спектакль «Хлам» режиссера Марата Гацалова.
Актеры играли блестяще, публика не поскупилась на овации. 
Прекрасный спектакль — отличная фестивальная работа!
Поздравляем всех причастных и будем с нетерпением ждать оценки беспристрастного жюри.
В Москве спектакль можно будет увидеть 28 октября на «Сцене на Беговой» Центра драматургии и режиссуры.
Ждем вас, приобщайтесь к прекрасному!
Команда Центра.
Официальный сайт фестиваля «Текстура» о спектакле «Хлам».



Вернуться на главную страницу
Некоммерческий проект Студии Артемия Лебедева
Главный редактор — Игорь Овчинников
Отбор материала — Екатерина Воронова