Страницы московской театральной жизни

2007
март

пн вт ср чт пт сб вс
1 2 3 4
5 6 7 8 9 10 11
12 13 14 15 16 17 18
19 20 21 22 23 24 25
26 27 28 29 30 31

Театральные новости за 2 марта 2007 г.

7 и 8 марта в Театре имени Ленсовета гастролирует театр из Хельсинки под названием Klockrike

Финны не впервые выступают на ленсоветовской сцене: несколько лет назад они привозили спектакль «Не бывать этому никогда», после чего артисты петербургского театра радовали хельсинкских зрителей спектаклем «Каренин. Анна. Вронский».

Сюжет музыкального спектакля «Снежное платье» разворачивается в музее изобразительных искусств. Главная героиня служит там смотрителем и часто остается наедине с экспонатами, бродит по пустынным залам. Постепенно она выясняет, что музейное пространство очень располагает к мистике и колдовству. Коридоры, закоулки и витрины просто пропитаны тайнами.

В спектакле много музыки, хореографических номеров и намеренных стилистических «скачков» — от возвышенной поэзии к искрометному фарсу. Используя разные постановочные приемы, режиссер Кристин Олсони хочет убедить зрителей в том, что какими бы сложными ни были обстоятельства и испытания, чувство прекрасного всегда выручит. 

Спектакль идет на шведском языке с переводом. «Снежное платье» представляют Генеральное консульство Финляндии и Институт Финляндии в Санкт-Петербурге.

Санкт-Петербургские ведомости (Санкт-Петербург)

Норильчане первыми в стране увидят спектакль Льва Додина «Жизнь и судьба»

«Таймырский Телеграф» — Завтра и послезавтра на сцене Заполярного театра драмы состоится российская премьера спектакля режиссера Льва Додина «Жизнь и судьба» по роману Василия Гроссмана. Мировая премьера с успехом прошла во Франции. 
Норильлаг — одно из мест действия романа «Жизнь и судьба». Осенью 2005 года Лев Додин привозил труппу спектакля за вдохновением в Норильск.

Спектакль готовили три года. В нем задействовано 36 актеров Малого драматического театра — театра Европы.

Сегодня в норильском театре проходит генеральный прогон спектакля.

(Телекомпания «Северный город» (Норильск))

Российские участники открыли в Санкт-Петербурге Шестой международный фестиваль моноспектаклей «Монокль»

Театру-студии «Пушкинская школа» было предоставлено почетное право открыть сегодня Шестой международный фестиваль моноспектаклей «Монокль». Свою работу «Прогулки без Пушкина» показал 25-летний победитель петербургского этапа смотра Григорий Печкысев. Он явился своего рода продолжателем творческой эстафеты, переданной ему педагогом — народным артистом России Владимиром Рецептером, которые еще в 1960-е годы со своим спектаклем «Гамлет» выдвинулся в число ведуших мастеров театра одного актера.

«Монокль» — один из наиболее хорошо организованных фестивалей, он располагает замечательной базой. А его программа свидетельствует о том, что в конкурсную программу отобраны очень сильные работы", — сказал корреспонденту СПБ-ТАСС президент Международной ассоциации фестивалей моноспектаклей заслуженный работник культуры России Валерий Хазанов, входящий в жюри смотра. А возглавляет его профессор Санкт-Петербургской академии театрального искусства, доктор искусствоведения Лев Гительман. По его мнению, «Монокль» во многом способствовал тому, что к этому жанру все активней приобщается молодежь.

Вместе с россиянами в фестивале принимают участие их коллеги из Болгарии, Великобритании, Греции, Литвы, Македонии, Польши и Украины. Многие их спектакли уже удостоены премий подобных фестивалей других стран. Из россиян помимо петербуржцев в «Монокле» участвуют московская актриса Ирина Евдокимова из Театра музыки и поэзии под руководством Елены Камбуровой и Наталья Кузнецова из Нижнего Новгорода, которая четырежды становилась лауреатом театральных фестивалей.

Главной сценой «Монокля» будет театр-фестиваль «Балтийский дом», где родился этот смотр. Он проводится раз в два года, неизменно собирая сильный состав участников. Фестиваль продлится до 8 марта.

ИТАР-ТАСС

«Ундина» из Мариинского театра вступила в Москве в борьбу за «Золотую маску»

Сказку о рыбаке и влюбленной в него русалке увидели сегодня зрители в Большом театре России. Свою новую работу — балет «Ундина» на музыку Чезаре Пуни — впервые показал в Москве Санкт-Петербургский Мариинский театр. Спектакль о подводной деве выдвинут на соискание Национальной театральной премии «Золотая маска».

Фестиваль претендентов на престижную награду начнется лишь 27 марта. Однако Мариинский театр, по уже сложившейся традиции, опережает предстоящие события. Еще зимой труппа из города на Неве представила в Москве два оперных соискателя «Золотой маски» — «Фальстаф» Верди и «Поворот винта» Бриттена. Теперь в борьбу за высшую профессиональную премию вступили хореографические опусы из Петербурга, первым из которых стала «Ундина» — романтический балет, созданный еще в середине Х1Х века.

Впервые «Ундину» поставил Жюль Перро в Лондонском Королевском театре в 1843 году. Затем балет неоднократно ставился в Петербурге. Среди постановщиков был, к примеру, легендарный Мариус Петипа. Известно, что в одной из версий «Ундины» заглавную партию исполняла великая Анна Павлова. Этот балет пользовался огромным успехом, но со временем был забыт и исчез из мирового репертуара.

Своим возрождением на Петербургской сцене «Ундина» обязана знаменитому французскому балетмейстеру Пьеру Лакотту — известному реставратору старинной хореографии. Прежде чем взяться за постановку, он провел огромную исследовательскую работу. Однако результат поисков оказался микроскопическим. По словам Лакотта, в его распоряжении «были только ноты скрипичной партии, написанной композитором Пуни, и отзывы критиков по первой постановке». Поэтому балет по сути пришлось сочинить заново, разумеется, в соответствии с эпохой его создания. В такой же эстетике выполнены костюмы и декорации, автором которых стал все тот же Пьер Лакотт.

Москвичам его имя хорошо знакомо — именно этот хореограф в свое время восстановил на сцене Большого театра роскошную «Дочь фараона». Сегодня столичные зрители смогли оценить его «Ундину». Судя по реакции публики, успех спектаклю во многом обеспечили исполнители главных партий — Евгения Образцова /Ундина/ и Леонид Сарафанов /Маттео/.

В субботу, 3 марта, «Ундину» покажут еще раз. А 4 и 5 марта в ГАБТе будут представлены «Новые имена» — так называется программа Мариинки, также выдвинутая на «Золотую маску». В один вечер дадут сразу три одноактных балета: «Мещанин во дворянстве»,"В сторону «Лебедя» и «Шинель».

ИТАР-ТАСС

В нижегородской «Комедiи» состоялось награждение лауреатов фестиваля им. Евстигнеева

Лауреаты премии IV открытого фестиваля-конкурса им. Евгения Евстигнеева были названы в четверг вечером в нижегородском театре «Комедiя». Актриса Арзамасского театра драмы Лариса Долматова была награждена «за лучшую женскую роль» (Бабушка, спектакль «Деревья умирают стоя»). Победителем в номинации «лучшая мужская роль» стал Олег Шапков («М-П», нижегородский театр «Zоопарк»). Актер Нижегородского академического театра драмы Юрий Котов получил премию за «лучшую роль второго плана» («Фальшивая монета»), а актер того же театра Валерий Никитин — за «актерскую режиссуру» (спектакль «Господин Ибрагим, или Цветы Корана»). В новой номинации для молодых артистов «Преодоление» победителем стал Марат Сабиров («Тень», Нижегородский академический театр кукол). Помимо призов профессионального жюри вручались премии по итогам зрительского голосования. За «комический талант» был награжден Михаил Булатов («Комедiя»), «самой обаятельной и привлекательной» названа Марина Вязьмина («Комедiя»), а «любимым мужчиной» зрители признали Сергея Бородинова («Комедiя»). Премия Оргкомитета фестиваля досталась Денису Мартынову из Дзержинского театра драмы, премия «Надежда» — студентке Нижегородского театрального училища Юлии Петровской, приз нижегородской организации Союза писателей России «За верность русскому поэтическому слову» — актрисе Нижегородского академического театра драмы Елене Турковой.

ИА ╚Новое телеграфное агентство ╚Приволжье╩ (г. Нижний Новгород)

Петербургского режиссера Вадима Фиссона пригласили в Данию поставить спектакль по роману Людвига Хольберга

Художественный руководитель Театрального товарищества «Комик-Трест» Вадим Фиссон принял приглашение поставить в Дании спектакль по сатирическому роману ХУШ века «Путешествие Нильса Клима в подземный мир» национального классика Людвига Хольберга /1684-1754/. С этим предложением к российскому коллеге обратился актер и режиссер театра «Вендсисель» города Хенинга, депутат регионального совета Йорган Бин. Он прибыл в Петербург для обсуждения деталей проекта.

«Мы договорились, что это будет российско-датский спектакль, в котором мы соединим театральный опыт друг друга. Вадиму предоставлена полная свобода в театральном прочтении нашей классики, и я уверен, что это будет очень интересно и полезно для всех», — сказал корреспонденту ИТАР-ТАСС Йорган Бинг, который мечтает сыграть в спектакле роль Нильса Клима. Он же взял на себя и все организационные хлопоты. Спектакль будет показан под открытым небом на территории старинного монастыря Борглум, где не раз останавливался Ханс Кристиан Андерсен.

Город Хенинг на севере Дании известен своей богатой культурной жизнью. По статистике он занимает лидирующее место по числу театральных посещений в год на человека, сообщил Йорган Бинг. Здесь знают и любят театр «Комик- Трест», приезжавший на гастроли со спектаклями «Белая история» и «Нафталин». Гость не сомневается, что новая работа будет по-особому привлекательной для зрителей, ведь речь идет о романе, который в Дании знает каждый школьник. Примечательно, что и спустя 250 лет он живо перекликается с современностью. Репетиции спектакля начнутся в мае, а премьера намечена на 10 июня.

ИТАР-ТАСС

Театр кукол в Ханты-Мансийске оформит известный скульптор Михаил Шемякин

На V Международном фестивале кинематографических дебютов «Дух огня» известный российский художник, скульптор Михаил Шемякин презентовал свой анимационный проект «Гофманиада». В экспозиции было представлено девять кукол и их рисованные эскизы. Всего в проекте будет задействовано 128 кукол. Зрители Ханты-Мансийска первыми смогли оценить новый эксперимент выдающегося мастера.

Как сообщили корреспонденту ИА REGNUM в пресс-службе губернатора Югры, 2 марта на встрече главы региона Александра Филипенко и Михаила Шемякина обсуждалось участие скульптора в оформлении Театра кукол, который планируется построить в столице Югры — Ханты-Мансийске. Мастер поблагодарил губернатора автономного округа за приглашение к сотрудничеству и подтвердил свою заинтересованность в этом проекте.

В ходе беседы родилась идея создания филиала Института философии и психологии творчества Михаила Шемякина.

ИА Regnum

Завершился фестиваль «Музыкальное сердце театра»

Национальный Фестиваль «Музыкальное сердце театра» назвал самые интересные и оригинальные постановки, идущие на российских сценах. В конкурсе участвовали мюзиклы и близкие к ним по жанру спектакли.

По всем правилам мюзикла была поставлена и церемония награждения. Сценарий написал Алексей Кортнев, режиссером выступил Егор Дружинин. Лучшим спектаклем признана «Черная бурка» Фарида Бикчантаева — постановка Татарского академического театра имени Камала. Лауреат номинации «Лучший композитор» — Александр Журбин, «лучший текст песен» — Юлий Ким. «Лучший дирижер» — Евгений Загот, «лучший хореограф» — Евгений Архипов. В номинации «лучшая пьеса» победил спектакль Самарского ТЮЗа «Вино из одуванчиков».

Больше ста спектаклей было заявлено на участие в этом фестивале. Самое интересное, что в России далеко не все, совсем не все идут по пути воссоздания американского типа музыкального спектакля. Они ищут свои формы. И находки — то, что отмечено жюри, — это спектакли совсем не американского плана. Это свои, как бы наши русские мюзиклы", — утверждает народный артист России, президент фестиваля Алексей Рыбников.

Телеканал "Культура": Новости

Успех Центрального театра кукол имени Образцова в Сеуле превзошел все ожидания

Успех Центрального театра кукол имени Сергея Образцова у зрителей Сеула превзошел все ожидания. Московские актеры выступали здесь в Культурном центре столицы Республики Корея с начала января по 1 марта и дали более 70 спектаклей, которые «неизменно проходили с аншлагом», сообщил сегодня корр. ИТАР-ТАСС замдиректора театра Борис Голдовский. 

В гастрольном репертуаре, сказал он, «был всего лишь один, но, вероятно, самый зимний спектакль — „Щелкунчик“ по сказке Гофмана на музыку Чайковского. Его с равным удовольствием смотрели и юные, и взрослые корейские зрители».

Голдовский рассказал также, что с сегодняшнего дня в том же Культурном центре Сеула принимает первых посетителей выставка, где показываются 250 экспонатов музея театра кукол имени Образцова, привезенных из Москвы. Это куклы, которые «играли» в спектаклях, поставленных Образцовым, а также подаренные замечательному мастеру его зарубежными коллегами в разных странах или приобретенные им там. Выставка призвана отразить историю как театра Образцова, так и важные вехи развития этого вида искусства во всем мире.

За 75 лет существования театра, созданного Сергеем Образцовым, было собрано более четырех тысяч экспонатов. Музею отдан весь первый этаж театра кукол, а представления идут в залах второго и третьего этажей. В апреле, сообщил Голдовский, московские кукольники снова будут играть в Сеуле, только на этот раз они привезут знаменитый спектакль Сергея Образцова «Необыкновенный концерт», ставший своеобразной визитной карточкой популярного театра. После Сеула гастроли московских артистов продолжатся в других городах Южной Кореи.

ИТАР-ТАСС

Мэр голландского Роттердама вручит Валерию Гергиеву награду за заслуги перед городом

Мэр Роттердама Иво Опстелтен вручит сегодня награду за заслуги перед городом прославленному российскому дирижеру Валерию Гергиеву. Во многом благодаря маэстро Роттердам имеет все основания оспаривать статус культурной столицы Нидерландов у столицы официальной — Амстердама.

С 1995 года Валерий Гергиев — главный приглашенный дирижер Роттердамского филармонического оркестра. В этом городе ежегодно и с неизменным успехом проходит традиционный Гергиевский фестиваль, который в течение 10 дней посещают более 20 тысяч любителей музыки, приезжающих со всех концов Нидерландов и из-за рубежа. В рамках фестиваля по традиции проходят не только концерты, но и мастер-классы, встречи со зрителями, выставки. Каждый год гергиевская декада посвящена разным темам.

Название следующего, 12-го по счету фестиваля, который пройдет с 5 по 15 сентября этого года, обозначено как «Ночь любви». Зрителей ожидает встреча с оперой Вагнера «Тристан и Изольда», где вместе музыкантами Роттердамского филармонического оркестра будут выступать солисты Мариинского театра.

В 2005 году королева Нидерландов Беатрикс удостоила Валерия Гергиева звания Рыцаря Ордена Нидерландского льва.

ИТАР-ТАСС

В Санкт-Петербурге открывается Шестой международный фестиваль моноспектаклей «Монокль»

Мастера театра одного актера съезжаются на невские берега для участия в Международном фестивале моноспектаклей «Монокль». Сегодня смотр в шестой раз открывается в Петербурге, известном своими прочными традициями в этом сложном виде театрального искусства. Вместе с россиянами в фестивале, который продлится до 8 марта, примут участие их коллеги из Болгарии, Великобритании, Греции, Литвы, Македонии, Польши и Украины.

Самым сложным путь на фестиваль оказался для самих петербуржцев, которые на своем этапе соревновались за право представлять свой город в международной части «Монокля». Из пятнадцати претендентов три путевки завоевали актеры Григорий Печкысев, Наталья Высочанская и Андрей Матюков, которые на смотре впервые обошли весьма сильных фаворитов. По традиции именно им предстоит открыть международный этап. А затем эту эстафету подхватит болгарский актер Велко Кынев, чей спектакль «Учитель» уже неоднократно отмечался на международных фестивалях.

Большинство спектаклей «Монокля» будет показано на сцене театра-фестиваля «Балтийский дом», где этот смотр первоначально родился как городское событие, а затем приобрел международный масштаб. Благодаря «Моноклю» к жанру моноспектакля в последние годы приобщились многие молодые актеры, а их маститые коллеги открыли в себе второе дыхание. 

ИТАР-ТАСС

В Екатеринбурге в театре «Волхонка» разгорается скандал

С новой силой разгорается скандал вокруг екатеринбургского театра «Волхонка». На этот раз спор идет за помещение на улице Малышева 21, сообщили 2 марта корреспонденту ИА REGNUM в Министерстве культуры Свердловской области.

В апреле Министерство по управлению государственным имуществом Свердловской области будет решать вопрос об аренде. Здание может достаться либо директору театра Маргарите Валл, либо труппе, которая покинула театр из-за разногласий с новым руководством.

ИА Regnum

Римский оперный театр пригласил зрителей на вечера русской хореографии

На сцене Римского оперного театра с большим успехом прошли вечера русской хореографии под названием «Пикассо-Масин». Были представлены одноактные балеты «Петрушка» на музыку Игоря Стравинского, «Парад» Эрика Сатье и «Треуголка» Мануэля де Фаллы. Их объединяют декорации и костюмы, выполненные по эскизам великого художника Пабло Пикассо, и хореография знаменитого балетмейстера русского зарубежья Леонида Масина

Друг Марка Шагала, Вацлава Нежинского, Сергея Дягилева и Сергея Лифаря, автор множества хореографических постановок, в том числе балета по драме Пушкина «Цыганы», Леонид Масин многие годы служил балетмейстером Римского оперного театра. Для Пабло Пикассо работа в театре была способом расширить свой художественный мир, перенести его в сценическое пространство. Результатом стал замечательный сплав пластики рисунка и пластики танца, который коллективу Римского оперного удалось с блеском передать.

Творения Пикассо реконструировали театральные художники Маурицио Варамо и Анна Бьяджотти, хореографию Масина восстановили прима-балерина Римской оперы Анна Фраччи и балетмейстер Сюзанн Делла Пьетра.

Римский оперный театр объявляет себя продолжателем великой русской хореографической школы. На его фасаде укреплена мемориальная доска в память о том, что на его сцене танцевал Рудольф Нуриев.

ИТАР-ТАСС

Театральное братство Оксаны Мысиной: С рождением дочери!!!

Театральное братство от всей души поздравляет нашего замечательного Дон Кихота — Алексея Зуева с рождением дочки Сашеньки!
Желаем Саше здоровья, быть красивой и талантливой как ее родители!

Театр «Et cetera»: Интервью Важди Муавада

Интервью Важди Муавада газете «Коммерсант» читайте здесь.

Персональный сайт Сергея Безрукова: «Табакерке» — 20 лет!

Вчера театр под руководством Олега Табакова отметил свое 20-летие! Поздравим Олега Палыча и его повзрослевшее детище — знаменитый театр, всех его учеников и конечно же Сергея Безрукова с юбилеем!
Празднование юбилея длилось весь день: утром на Сухаревской площади, на углу улицы Гиляровского и Садового кольца произошло историческое событие: в фундамент будущего здания театра Табакова была заложена металлическая капсула с табакеркой из поделочного камня внутри. В табакерке — послания актеров и руководства нынешней «Табакерки» будущим поколениям, которые придут в новый театр.
А вечером на основной сцене МХТ им. Чехова прошел юбилейный капустник, режиссером которого (а также автором идеи, сценария, и т.д. и т.п.) стал Сергей Безруков.
видеосюжет 1 канала
видеосюжет канала "Культура"



Вернуться на главную страницу
Некоммерческий проект Студии Артемия Лебедева
Главный редактор — Игорь Овчинников
Отбор материала — Екатерина Воронова