Страницы московской театральной жизни

2002
январь

пн вт ср чт пт сб вс
1 2 3 4 5 6
7 8 9 10 11 12 13
14 15 16 17 18 19 20
21 22 23 24 25 26 27
28 29 30 31

Театральные новости за 30 января 2002 г.

Патриарх российского искусства Борис Покровский отмечен высокой государственной наградой

Патриарх российского искусства Борис Покровский отмечен сегодня высокой государственной наградой. Указом президента РФ Владимира Путина он удостоен ордена «За заслуги перед Отечеством» II степени.

Только что Борису Покровскому исполнилось 90 лет. Юбилею выдающегося мастера был посвящен вечер в Большом театре, где в честь прославленного именинника показали оперу «Князь Игорь», которую Б.Покровский поставил в ГАБТе 10 лет назад. Борис Александрович присутствовал на спектакле, а по его окончании вышел на сцену и произнес прочувствованную речь. Подойдя к микрофону, он сказал: «Я благодарен всем зрителям и артистам, что вы вспомнили меня, 90-летнего старика, который никак не может умереть и продолжает любить Большой театр».

Начав творческую карьеру в Горьковском театре оперы, Б. Покровский в 1943 году правительственной телеграммой был вызван в Москву для постановки патриотической оперы Кабалевского «В огне». Эта работа открыла счет премьерам Покровского в Большом театре, где он стал режиссером, а потом на протяжении более 20 лет занимал пост главного режиссера. Всего на сцене ГАБТа он поставил свыше 40 спектаклей.

Борис Покровский — автор многих книг по теории и практике оперной режиссуры, замечательный педагог, вырастивший не одно поколение артистов-певцов, создатель Московского государственного академического камерного театра, который в минувшее воскресенье, 27 января, отметил свой 30-летие. В качестве подарка родной труппе Борис Покровский подготовил премьеру двух одноактных опер Пуччини «Плащ» и «Джанни Скикки», которые никогда не шли в России. Разумеется, коллектив тепло поздравил своего бессменного руководителя с юбилеем. А тот, со своей стороны заверил, что «выйдя на столетний рубеж, как и прежде, будет стремиться служить обществу, своим соотечественникам».

ИТАР-ТАСС

30 января в театре Маяковского будет сыгран 200-й, юбилейный раз, спекаткль «Наполеон Первый»

В начале 80-х Анатолий Эфрос поставил пьесу Ф.Брукнера «Наполеон Первый» с Ольгой Яковлевой и Михаилом Ульяновым в главных ролях. Спустя годы спектакль был восстановлен на сцене театра Маяковского режиссером Татьяной Казаковой специально для блистательной Жозефины — Ольги Яковлевой. Теперь ее Наполеон — замечательный актер Михаил Филиппов. 30 января «Наполеон Первый» будет сыгран в 200-й раз.

Из своего источника

МХАТ отмечает 100-летие своего выдающегося актера Алексея Грибова

Одному из выдающихся мхатовцев, известному артисту и педагогу Алексею Николаевичу Грибову (1902-1977) 31 января исполнилось бы 100 лет. Вся его сценическая деятельность связана с Московским художественным театром, куда он пришел по окончании третьей студии МХАТ в 1924 году. Более чем за полвека служения на прославленной мхатовской сцене Грибов создал десятки образов в пьесах классиков и современных драматургов. Некоторые из его работ, к счастью, запечатлены в фильмах-спектаклях: «На дне» Горького (Лука), «Мертвые души» Гоголя (Собакевич), «Село Степанчиково» Достоевского (Фома Опискин). А последняя работа — в постановке «Соло для часов с боем», специально созданной Олегом Ефремовым для великих мхатовских «стариков», где играли Ольга Андровская, Михаил Яншин, Марк Прудкин и Алексей Грибов. До сих пор, по просьбе зрителей, этот фильм-спектакль повторяют по телевидению и каждый раз работа блистательных мастеров МХАТа вызывает восхищение. Алексей Грибов снимался много и в кино.

Среди картин, где он сыграл, такие замечательные произведения, ставшие классикой отечественного кинематографа, как «Свадьба», где его партнерами были Фаина Раневская и Вера Марецкая, «Человек в футляре», «Анна на шее», «Шведская спичка». Грибов сыграл в таких популярных лентах, как «Верные друзья», «Полосатый рейс», «Зигзаг удачи», «Донская повесть», которые смотрят с огромным интересом несколько поколений российских зрителей. Грибову одинаково удавались комедийные, характерные и даже трагические роли. Артист много работал на радио, и голос Грибова нельзя было спутать ни с каким другим. Свой опыт, секреты мхатовской школы он передавал своим многочисленным ученикам.

Огромная выставка, посвященная творчеству Алексея Грибова и Михаила Яншина, подготовлена музеем Московского художественного театра имени Чехова и откроется 27 марта, в день, когда состоится вечер, посвященный артистам под названием «Вечер поколения».

РИА "Новости"

Петербургский композитор Сергей Слонимский написал музыку балета на либретто художника Михаила Шемякина

Тему балетной гофманианы намерен продолжить художник Михаил Шемякин, который в прошлом году по-новому поставил и оформил балет Петра Чайковского «Щелкунчик» в Мариинском театре. Он написал либретто новой балетной сказки, которую положил на музыку петербургский композитор Сергей Слонимский.

«Одноактный балет по мотивам гофмановской «Сказки о крепком орехе» — это своего рода «До-Щелкунчик», поскольку предшествует по сюжету тем событиям, которые разворачиваются в шедевре Чайковского. Однако никаких покушений на музыку Петра Ильича в моем сочинении нет», — сказал композитор, добавив, что работал он с огромным увлечением, завершив музыку гораздо раньше, чем думал.

Опус получил название «Принцесса Пирлипат, или Наказанное благородство» в духе названий балетов XVIII — начала XIX века. Это история о благородном молодом человеке, которому ответили черной неблагодарностью люди, спасенные им от злых чар Крысильды. В музыкальную ткань Слонимский ввел «компьютерные фрагменты фантастических, небывалых звучаний», служащих звуковыми характеристиками крысиного царства. Использованы здесь и некоторые темы его детских фортепианных пьес на сказочные сюжеты.

Новый балет, по замыслу его авторов, можно показывать самостоятельно или в один вечер со «Щелкунчиком». В случае, если это произведение заинтересует Мариинский театр, его можно будет исполнять в скульптурных декорациях, схожих со сценографией «Щелкунчика», за которую Шемякин был удостоен в прошлом году петербургской театральной премии «Золотой софит». Премьера запланирована на февраль-март будущего года.

ИТАР-ТАСС

2 февраля в Самарском академическом театре драмы им.М.Горького состоится премьера спектакля «Доходное место»

Спектакль обещает стать еще одной сенсацией в театральной жизни Самары. Уже одно то, что режиссером постановки стал Вениамин Фильштинский, говорит о многом. Вениамин Фильштинский — выпускник ЛГИТМиКа. С 1985 года — педагог, профессор Санкт-Петербургской Академии театрального искусства. Работал и работает с разными театрами. Известен постановками «Две маленькие трагедии» по произведениям А.С.Пушкина, «Дядя Ваня» А.П.Чехова в Новосибирском молодежном театре «Глобус», «Маленькие Трагедии» в Санкт-Петербургском театре «На Крюковом канале», «Беспокойное танго» по пьесе Карела Чапека в «Приюте комедианта». «Жадов и другие» по пьесе А.Н. Островского «Доходное место» не так давно был поставлен Фильштинским в Новосибирске. Теперь — Самара. В роли Жадова утверждены Алексей Фокин и Юрий Муравицкий.

В других ролях: народный артист России, лауреат Государственной премии Российской Федерации Владимир Борисов, Александр Амелин, Владимир Гальченко, Александр Комраков. Сценография — лауреат Государственной премии России Александр Орлов, музыка — заслуженный деятель искусств России Григорий Гоберник (Москва), художник по свету — Глеб Фильштинский (Санкт-Петербург), хореография — лауреат Национальной премии Латвии Юрий Васильков (Санкт-Петербург).

Из своего источника

Завтра в тольяттинском театре «Колесо» пройдет бенефис народного артиста России Евгения Князева

Завтра в тольяттинском театре «Колесо» пройдет бенефис народного артиста России Евгения Князева, посвященный его 60-летию и 40-летнему стажу работы на сцене. На этом торжестве всем приглашенным будет представлена премьера театра — постановка «Короля Лир» московского режиссера Александра Смелякова по одноименному произведению английского драматурга Вильяма Шекспира.

Главную роль в спектакле исполнит Евгений Князев, сообщили в департаменте культуры мэрии Тольятти. В 1964 году Евгений Князев закончил ГИТИС и стал работать в Ярославском академическом театре драмы им.Ф.Волкова. В конце 1980-х годов он перебрался в Тольятти, где с успехом проходили спектакли с его участием: «Мария Стюарт» (Ф.Шиллер), «Банкрот» (А.Островский), «Опере сумасшедших» (Н.Гоголь), «Я бедный Сосо Джугашвили» (В.Коркия) и другие.

На сегодняшний день Евгений Князев является номинантом ежегодного конкурса Союза театральных деятелей на лучшую актерскую работу, а также постоянным участником Международного фестиваля им.А.Н.Островского.

Из своего источника

Гвинет Пэлтроу вместо Николь Кидман

Режиссер Сэм Мендес («Красота по-американски») планирует закончить свою карьеру в театре и в последнем сезоне решил поставить «Двенадцатую ночь» Шекспира и «Дядю Ваню» Чехова, а на главную роль пригласить Николь Кидман. Однако жесткий график съемок не позволит австралийке принять участие в постановке, для выполнения обязательств перед киностудией ей и так пришлось отменить два спектакля в театре Donmar Warehouse.

Тогда вместо Николь Сэм Мендес решил пригласить другую звезду Голливуда — Гвинет Пэлтроу. Теперь ей представится прекрасная возможность доказать публике, что «Оскар» ей дали не зря.

Агентство "МК-Новости"



Вернуться на главную страницу
Некоммерческий проект Студии Артемия Лебедева
Главный редактор — Игорь Овчинников
Отбор материала — Екатерина Воронова