Страницы московской театральной жизни

2005
октябрь

пн вт ср чт пт сб вс
1 2
3 4 5 6 7 8 9
10 11 12 13 14 15 16
17 18 19 20 21 22 23
24 25 26 27 28 29 30
31

Театральные новости за 10 октября 2005 г.

Средства, подаренные Нижегородскому театру оперы и балета в день юбилея от имени гостей из Китая, будут потрачены на постановку нового балета

Средства, подаренные Нижегородскому театру оперы и балета имени Пушкина в день юбилея от имени Пекинского Дворца национальностей (Китай), будут потрачены на постановку балета «Спящая красавица» Чайковского, который пополнит репертуар театра в будущем. Об этом корреспонденту Нижегородского телеграфного агентства сообщила заместитель директора театра по связям с общественностью Светлана Ларина.

О замысле поставить это произведение Чайковского художественный руководитель балета Виталий Бутримович говорил еще в январе этого года после возвращения балетной труппы из гастрольной поездки по городам Китая. Как известно, балетная труппа по традиции выезжает на гастроли в эту страну, а китайская сторона выступает с инициативой в будущем включать в репертуар гастролей именно этот балет Чайковского.

«Спящая красавица» Чайковского наряду с другими его балетами — «Лебединым озером», «Щелкунчиком» принадлежит к числу наиболее любимых и часто исполняемых произведений хореографического искусства, составляющих «золотой фонд» репертуара музыкальных театров. Чайковский написал этот балет в 1888-89 годах, будучи уже зрелым мастером, автором ряда опер, симфоний, многочисленных камерных произведений. Это одно из самых светлых и жизнерадостных произведений композитора. В нем прославляется победа жизни над смертью, солнца — над мраком, любви и добра — над завистью и злобой.

Нижегородское Телеграфное Агентство (НТА)

Президент отдал БДТ здание Летнего театра на Каменном острове

Большому драматическому театру имени Товстоногова передадут историческое здание Каменноостровского летнего театра. Об этом «Росбалту» сообщили в пресс-службе губернатора Санкт-Петербурга. Президент сделал такой подарок по случаю 80-летия руководителя театра Кирилла Лаврова.

На Каменном острове есть заброшенный Летний театр, который нуждается в серьезной реконструкции. Президент сказал, что будут изысканы средства на полную реконструкцию и реставрацию театра, после чего он будет передан БДТ в качестве Малой сцены.

Летний Каменноостровский театр по заказу дирекции императорских театров построил в 1827 году за 40 дней архитектор Смарагд Шустов. Задняя стена изящного деревянного, стилизованного под каменное здания имела специальный раздвижной механизм, благодаря чему представления могли идти на фоне естественных декораций пейзажного парка. Партер, три яруса лож, балкон и галерея рассчитаны на 800 зрителей и славились тем, что со всех мест здесь хорошо видно и слышно. В 1843-1844 годах театр обветшал, был разобран и восстановлен по первоначальному проекту архитектором Альбертом Кавосом.

Обычным летним репертуаром здесь были водевиль, легкая комедия и комическая опера, а в конце 1860-х годов на Каменный остров с александринской сцены была перенесена и оперетта. Спектакли в Каменноостровском летнем театре давали до 1882 года, затем вплоть до 1930 года здесь был декорационный склад. В 1932-м и 1967-1968 годах театр реконструировался. В последнее время он был известен как телевизионный театр, принадлежавший ГТРК «Петербург — Пятый канал». После 1997 года в результате акционирования телекомпании театр перешел в собственность города.

(Информационное агентство «Росбалт»)

На открытие сезона в театр Пушкина приедет эксперт «Золотой маски» (Красноярск)

На открытие сезона в Красноярский драматический театр имени Пушкина 11 октября прибывает эксперт российского национального театрального фестиваля «Золотая маска» театральный критик Екатерина Дмитриевская, сообщила корреспонденту ИА REGNUM-KNews пресс-секретарь театра Лариса Лейченко. «Пьеса Островского „Таланты и поклонники“, открывающая сезон, прошла первый отборочный тур видеокассет фестиваля „Золотая маска-2006“, — пояснила Лейченко. — Дмитриевская посмотрит пьесу „вживую“ и оценит исполнение главных ролей Ольгой Белобровой и Денисом Евневичем. 5 ноября с этой же целью спектакль посетит театральный критик Олег Лаевский, который оценит в той же роли Екатерину Соколову, играющую во втором составе».

Напомним, главным режиссером спектакля является москвич Олег Рыбкин, ученик известного театрального режиссера Петра Фоменко, обладатель театральной премии «Золотая маска».

(ИА Regnum)

В театре им. Пушкина стартует юбилейный марафон, посвященный 130-летию театра (Красноярск)

В красноярском драматическом театре имени Пушкина 11 октября начнется юбилейный марафон, посвященный 130-летию театра, сообщила корреспонденту ИА REGNUM-KNews пресс-секретарь Лариса Лейченко.

"11-16 октября состоится неделя премьер, в течение которой зрители увидят спектакли «Таланты и поклонники», «Игрок» и попрощаются с «Вишневым садом», 10 лет не сходившим со сцены красноярского театра, — отметила Лейченко. — 18-27 октября пройдет мини-фест комедий «Смеяться, право, не грешно…», и в заключение марафона 29-30 октября состоится показ премьерного спектакля по пьесе Гарсиа Лорки «Дом Бернарды Альбы». Напомним, юбилейный вечер театра, назначенный на 16 октября, в связи с ремонтом фасада здания переносится на декабрь. «Мы планируем провести праздничный вечер в первой декаде декабря», — уточнила Лейченко.

(ИА Regnum)

В Киевском театре им. Леси Украинки сыграли премьеру молодежной комедии Андрея Курейчика «Иллюзион»

В минувшую пятницу в Киевском театре им. Леси Украинки сыграли премьеру молодежной комедии Андрея Курейчика «Иллюзион». Понять, чем отличается молодежная комедия от старомодной, а иллюзия — от подделки, в этот вечер зрителям так и не удалось.

Судя по многим приметам — от малобюджетности до абсолютной стерильной топорности постановки, спектакль замышлялся как проходной. Дескать, болтается у театральных стариков под ногами шумная молодежь, не сегодня-завтра начнут отбирать насиженные роли — уж лучше выделить им специальную песочницу, пускай делятся там своими подростковыми секретами и испытывают на прочность не по годам прокуренные голоса.

Возрастом участников спектакля заявка на особый жанр — «молодежную комедию» — сказать по правде, и ограничивается. Ничего специфически молодого, ни новой интонации, ни здоровой треплевской агрессивности в «Иллюзионе» нет. Хорошо усвоившие, как нужно вести себя в песочнице, чтобы порадовать старших, молодые актеры отбывают на сцене скучную повинность, повторяя заученные штампы и изо всех сил изображая натужное веселье.

По большому счету винить в этом исполнителей или постановщика Олега Никитина бессмысленно. Главный прокол театра — выбор пьесы, бессодержательной настолько, что даже пошлость, появись она на сцене, придала бы действию какой-то смысл. На глазах у зрителей разыгрывается настоящий апофеоз случайностей: театру совсем не нужен модный драматург Андрей Курейчик; Андрею Курейчику не интересны трафаретные герои, которых он зачем-то наделил иностранными именами; герои не нужны друг другу, поэтому по ходу дела две пары могут с легкостью и без всякой причины обменяться партнершами; наконец, все вместе заняты подготовкой циркового представления, к которому, как выясняется по ходу, ни у кого не лежит душа.
До конца второго акта драматург так и не определился, какую из сюжетных линий сделать главной, и зрителям остается теряться в догадках. Перед ними не то вдохновенная поэма о том, как четверо влюбленных в цирк людей готовятся к своему первому представлению, не то история коварного обмана простодушной толстухи (по грубости мазков колоритная героиня Ирины Борщевской не уступает комедийным чудачкам примы старшего поколения театра Натальи Ковязиной), пустившей своего ухажера и его друзей репетировать в помещении склада. Общий налет необязательности отпечатался даже на сюжете: кажется, автор так и не решил, какой жанровой традиции придерживаться, и пьеса, начинавшаяся как эротическая комедия, продолжается в добротном реалистическом духе, слегка сбивается на кровожадную драму с элементами ревности и завершается безвкусным фарсом с нелепым сентиментальным довеском, позаимствованным из «Старомодной комедии» Арбузова.

Все бы, впрочем, еще ничего, если бы автору не пришло в голову пофилософствовать в финале. Говорить ему, понятно, нечего, но говорить хочется, поэтому приходится философствовать о том, что под рукой,- о театре, то бишь о природе иллюзии. О чем-то таком, что непременно нужно любить,- если хочешь, чтобы тебе поверили. Именно поэтому лучшие иллюзионисты во всем мире распиливают собственных жен, а их собратья-драматурги тоннами тянут на сцену свой жизненный опыт. Увы, иллюзии, не интересные даже тому, кто их создает,- не искусство, а фальшивка. Если юный автор осмелится и в этом признаться, может получиться неплохая молодежная драма.

(КоммерсантЪ (Украина))

Пермь: Сезон премьер в пермском театре оперы и балета откроется 5 ноября

Сезон премьер в пермском театре оперы и балета откроется 5 ноября. Зрителям будет представлен спектакль по опере А. Дворжака «Русалочка». В театре премьеру назвали «.по имени Русалочка» (сказка для взрослых). Уже сейчас в оперной труппе полным ходом идут репетиции под руководством дирижера-постановщика Валерия Платонова, режиссера-постановщика Георгия Исаакяна, хормейстеров — Татьяны Степановой и Дмитрия Батина. Художником-постановщиком спектакля стал Эрнст Гейдебрехт, художником по костюмам — Елена Соловьева. Премьера состоится 5 и 9 ноября, — сообщили «Новому Региону» в театре.

(ИА «Новый регион — Пермь» (г. Пермь))

Начались первые в истории Волгограда гастроли «Театра балета Юрия Григоровича»

На прошлой неделе у нас начались первые в истории Волгограда гастроли «Театра балета Юрия Григоровича».

Волгоград — третий российский город (после Санкт-Петербурга и Сочи), где проходят гастроли его проекта «Сезон-фестиваль высокой классики». В течение двух первых дней в Центральном концертном зале Театр представил наиболее известные и яркие сцены из «Раймонды», «Корсара» и «Дон Кихота», объединенные в «Три романтических балета в один вечер». А самые масштабные спектакли — «Спартак», «Ромео и Джульетта», «Лебединое озеро» — будут показаны в волжском ДК «Октябрь» и в Заканалье, в ДК «Химик».

Справка —Гг-: Юрий Григорович, народный артист СССР, лауреат Ленинской и Государственных премий, Герой Социалистического Труда, академик, более 30 лет был главным балетмейстером Большого театра. Лучшие роли в его балетах создали Майя Плисецкая, Марис Лиепа, Наталья Бессмертнова, Екатерина Максимова, Владимир Васильев. После ухода в 1995 году из ГАБТа Григорович создал собственную труппу. Первый спектакль в краснодарском театре он поставил в 1996 году. Гастролировал с труппой в Америке, Европе и Азии. С «Театром балета Юрия Григоровича» постоянно сотрудничают Анастасия Волочкова, Николай Цискаридзе и другие ведущие мастера классического танца. Сегодня в его балетах танцует уже пятое поколение артистов.

Как сообщил на состоявшейся в день открытия гастролей пресс-конференции художественный руководитель Краснодарского творческого объединения «Премьера» Леонард Гатов, приглашение приехать в Волгоград Юрию Григоровичу поступило два года назад от губернатора волгоградской области Николая Максюты во время его визита в Санкт-Петербург. Однако оно было отклонено из-за несоответствия всех имеющихся в городе театральных сцен, масштабности хореографии и декораций художника Симона Вирсаладзе, изначально рассчитанных на сцену Большого театра. Свою позицию худрук обозначил четко: «Или мы едем показывать балет с оформлением, или не едем вообще».

Некоторое время спустя переговоры возобновились, и руководство театра приняло приглашение «МДЦ-Волгоград». Для этого тщательно изучались возможности модернизации устаревшего оборудования имеющихся площадок, поскольку главной целью было проведение спектаклей без потерь для художественного уровня постановок. При непосредственном участии вице-губернатора Волгоградской области Галины Хорошевой и председателя комитета по культуре Александра Величкина было принято решение провести реконструкцию двух сцен — одной в Волжском, другой в Волгограде.

На гастроли театр привез с собой три фургона оборудования и реквизита: специальное покрытие сцены, декорации, сценический свет (он занял — целый фургон) и 1000 костюмов. Впечатляет своей масштабностью и сама балетная труппа, в ее составе более ста человек: это не только артисты, но и репетиторы, постановочная группа, гримеры и костюмеры.

Первые впечатления артистов от Волгограда: «У вас самая вкусная рыба и малосольные помидоры». Сам маэстро Григорович приехать в город на Волге не смог из-за сложной хирургической операции, проведенной на глазах, однако через своего коллегу поблагодарил волгоградцев за теплый прием и создание комфортных условий для работы труппы. Несмотря на звезный состав (заслуженные балерины и премьеры-танцоры из Большого театра), аншлага на первом вечере «Трех романтических балетов» не случилось, хотя говорили, что в билетных кассах раскупались даже приставные места. Зрители получили от зрелища огромное удовольствие, однако в один голос отмечали тесноту сцены. Балерины, протискивались за кулисы сквозь массовку бочком.

Надо отдать должное стойкости артистов: посетив первые две точки на своей гастрольной карте, они успели съездить в Донецк, чтобы открыть там международный фестиваль танца, получили там свою «Золотую балерину» и после ночного переезда в Волгоград уже вечером вышли на сцену. Их усталость была заметна из зрительного зала, однако все сложные па-де-де были исполнены блестяще, а мелкие помарки, вроде нечистого батмана или скошенного подъема, неискушенный глаз не заметил, а опытный, наслаждаясь удивительным сочетанием музыки, хореографии, декора и оригинального почерка Григоровича, простил. 

Помимо пространства для большей зрелищности балету не доставало качественного музыкального сопровождения. В идеале артисты должны были выступать под симфонический оркестр из восьмидесяти пяти музыкантов. Но если проблема расширения сцены является с трудом, но решаемой, то выкопать оркестровую яму — не представляется возможным.

(ИА «Город героев» (г. Волгоград))

Казань: В Камаловском театре по итогам прошлого сезона наградят лучших работников

В день открытия театрального сезона в Камаловском театре, 14 октября, до начала спектакля «Голубая шаль» состоится торжественная церемония награждения лучших работников театра по итогам прошлого сезона. Директор Шамиль Закиров и главный режиссер Фарид Бикчантаев огласят победителей по номинациям: «Лучший исполнитель мужской роли», «Лучший исполнитель женской роли», «Лучший исполнитель роли второго плана», «Дебют сезона», сообщает сайт театра kamaltat.ru. Победителям будут вручены ценные подарки. Напомним, что в юбилейном сезоне труппа театра представит зрителю 6 премьерных спектаклей. В день рождения выдающего режиссера Марселя Салимжанова (1934-2002) — 7 ноября состоится первая премьера сезона — спектакль по пьесе Туфана Миннуллина «Галиябану, душа моя». В декабре публика увидит еще одну премьеру — «Три сестры» по произведению Антона Чехова. В начале 2006 года зрителей ожидает спектакль по пьесе Тази Гиззата «Смелые девушки».

(ИА “Intertat.ru” (г. Казань))

В театре им. Пушкина стартует юбилейный марафон, посвященный 130-летию театра

В красноярском драматическом театре имени Пушкина 11 октября начнется юбилейный марафон, посвященный 130-летию театра, сообщила корреспонденту ИА REGNUM-KNews пресс-секретарь театра Лариса Лейченко."11-16 октября пройдет неделя премьер, в течение которой зрители увидят спектакли «Таланты и поклонники», «Игрок» и попрощаются с «Вишневым садом», 10 лет не сходившим со сцены красноярского театра, — отметила Лейченко. — 18-27 октября пройдет мини-фест комедий «Смеяться, право, не грешно…», и в заключение марафона 29-30 октября состоится показ премьерного спектакля по пьесе Гарсиа Лорки «Дом Бернарды Альбы». Напомним, юбилейный вечер театра, назначенный на 16 октября, в связи с ремонтом фасада здания переносится на декабрь. «Мы планируем провести праздничный вечер в первой декаде декабря», — уточнила Лейченко.

(ИА REGNUM)

Белгородский Государственный театр песни празднует юбилей

Сегодня в здании Белгородского государственного академического драматического театра имени М. С. Щепкина состоится концерт Белгородского Государственного театра песни. Открытие пятого сезона театра совпадает еще с одним юбилеем — 50-летием основателя и художественного руководителя театра, заслуженного артиста России и Украины Владимира Ермолова. За время его существования с творчеством небольшого коллектива театра сумели познакомиться многие жители области. Театр песни — неизменный участник концертов, посвященных празднованию знаменательных дат, многочисленных сольных программ, которые артисты дают во всех уголках нашей области. В нынешнем году, неразрывно связанном с 60-летием Великой Победы, солисты выступали перед самыми различными аудиториями со специально подготовленной программой. Неизменной популярностью, особенно среди ветеранов, пользовались песни военного и послевоенного периодов в исполнении группы «Сладка ягода» и художественного руководителя театра Владимира Ермолова. Сам юбиляр, кстати, считает, что основная задача, стоящая перед коллективом, — это сохранение и приумножение лучших традиций русской народной и советской песни. Насколько удачно решается она, смогут сделать вывод зрители, которые придут на сегодняшний концерт.

(ИА «Бел.ру» (г. Белгород))

Фестиваль балета с участием солистов и коллективов ведущих театров из 14 стран мира завершился сегодня в Донецке

Настоящим парадом лучших исполнителей стал завершающийся сегодня в Донецке один из престижнейших в Европе фестиваль «Звезды мирового балета». «Для шахтерской столицы он стал настоящим праздником танца», — сказал перед началом финального гала-концерта бессменный организатор фестиваля, художественный руководитель Донецкого театра оперы и балета, народный артист Украины Вадим Писарев, которого в мире прозвали «Парящим юношей».

Показать свое искусство приехали в Донецк более 150 артистов из 14 стран мира. В их числе — солисты Большого театра России, Президентского балета Словакии, Венской оперы, артисты театров и трупп Украины, Нидерландов, США, Италии и других стран. Украшением праздника танца стал балет «Раймонда» в постановке Юрия Григоровича, привезенный коллективом Краснодарского академического театра оперы и балета, которым в течение десяти лет руководит прославленный балетмейстер. А открытием фестиваля можно считать выступление вьетнамского танцовщика Чао Чи Тана, который поразил своей пластикой даже самых искушенных балетоманов.

Еще одной особенностью нынешнего фестиваля можно считать его «многоэтапное» закрытие. Впервые за двенадцать лет заключительный гала-концерт смогут увидеть театралы Львова и Киева, где через два дня и завершится донецкий фестиваль «Звезды мирового балета».

ИТАР-ТАСС

Выставка фотографий «Станиславский и другие» открылась в театральном центре на Страстном

Фотовыставка «Станиславский и другие», на которой представлены около 70 работ, открылась сегодня в театральном центре на Страстном бульваре. Это четвертая совместная экспозиция известных театральных фотографов Михаила Гутермана и Ирины Лавриной.

На вернисаже представлены снимки, сделанные не только во время популярных постановок известных театров, но и на маленьких подмостках, не избалованных вниманием публики и критики. В частности, запечатлены сцены из спектаклей Современника, МХАТа им. А. П. Чехова, театров Сатиры, им. Маяковского, Луны и других. Зрители также могут увидеть снимки, сделанные на спектаклях лондонского «Нью эдвенчерс» и парижского «Комеди Франсез».

«Здесь нет постановочных фотографий, только непридуманные кадры. Каждое мгновение неповторимо. На наших фотографиях — живой театр,» — подчеркнул в интервью корр. ИТАР-ТАСС Михаил Гутерман. Он добавил, что вместе со своим соавтором ставил перед собой задачу наиболее подробного и полного отражения творческих процессов, происходящих в современном российском театре.

Выставка открыта для посетителей до 30 октября.

ИТАР-ТАСС

Пожар не причинил никакого ущерба театру «У Никитских ворот», сообщила его директор

Пожар не причинил никакого ущерба театру «У Никитских ворот», расположенному в историческом здании бывшего кинотеатра Повторного фильма в Москве. Об этом корр.ИТАР-ТАСС сообщила директор и музыкальный руководитель театра Татьяна Ревзина. Она уточнила, что площадь пожара не превысила 1 кв метра. «Мы сразу вызвали пожарных, однако нам удалось потушить возгорание своими силами», — сказала Ревзина.

Она пока не смогла назвать причин возгорания, отметив, что администрация театра обязательно будет разбираться в случившемся, чтобы «в будущем таких инцидентов не было».

Пожар в театре, здание которого находится на реконструкции, произошел сегодня около 12:00 мск. Очаг возгорания находился на крыше. До приезда пожарных тушением огня оперативно занялись сами рабочие. Они вскрыли часть кровли и стали заливать пламя водой из ведер, канистр, шланга, а также при помощи имевшегося у них огнетушителя.

Между тем, пожарные уверены, что причиной возгорания стало нарушение правил техники безопасности при проведении сварочных работ.

Учреждения культуры, расположенные на Большой Никитской улице, все чаще «пользуются вниманием» столичных пожарных. Только за последние три года здесь от пожаров пострадали здания Московской государственной консерватории /декабрь 2002 года/, театра Маяковского /сентябрь 2003 года/, «Геликон-Оперы» /март 2005 года/, дома артистов Большого театра /июль 2005 года/. Однако самым серьезным происшествием такого рода, стал пожар, почти полностью уничтоживший в апреле 2004 года историческое здание Манежа, расположенное на пересечении Моховой и Большой Никитской улиц. 

ИТАР-ТАСС

Пермский театр драмы: Итоги профсоюзного собрания стали полной неожиданностью для руководства драмтеатра

7 октября Пермский театр драмы открыл свой очередной 79-й сезон — после того, как в Москве на сцене Малого театра прошли его гастроли. Москвичам была представлена визитная карточка театра — опера «Владимирская площадь». А 5 октября в театре прошло отчетно-выборное профсоюзное собрание. Его итоги явились полной неожиданностью для руководства.

В мае 2004 года на должность художественного руководителя пермского академического театра драмы был назначен московский режиссер Борис МИЛЬГРАМ, уроженец Одессы, выпускник Пермского политеха, кандидат технических наук.

Его назначение вызвало неоднозначные суждения. Во-первых, Иван БОБЫЛЕВ, до этого возглавлявший пермский театр драмы, был отправлен в отставку, скажем так, не совсем по-людски: до своего восьмидесятилетия ему оставалось всего полгода. Во-вторых, назначение произошло в конце сезона, что странно само по себе. Новый худрук повернул политику театра на 180 градусов. Казалось, произошло то, чего так долго ждали те актеры, которым надоела бобылевская рутина, — в театр пришел революционер-новатор.

Первым его поистине революционным шагом была постановка оперы для драматических артистов «Владимирская площадь», для чего из Санкт-Петербурга был приглашен Владислав ПАЗИ. Сам же Мильграм осуществил постановку чеховской «Чайки». Были и другие замечательные спектакли: «Божьи коровки…», «Лирическая хроника миномета…» и т. д.

Однако новаторские идеи нового худрука не всем пришлись по нутру. Отделочный цех, монтировочный, транспортный, осветители, «звукари», парикмахеры, гримеры, бутафоры не одобряли политику Мильграма. Понятно, что театр существует для актеров, и что главный в театре человек — актер. Но без обслуживающего персонала актер — никто. Люди обслуги, а их в театре больше ста человек (актерская труппа насчитывает всего 40 человек), стали чувствовать себя людьми второго сорта. Если актеры еще как-то его устраивают, то все остальные работники — нет.

Читаем открытое письмо, направленное в профсоюз работников культуры накануне собрания: «Наряду с приглашенными режиссерами-постановщиками, художниками по свету, Мильграм стал приглашать, например, тех, кто изготавливает декорации. Основные работы, требующие специфического высококвалифицированного изготовления декораций, отдаются на сторону людям, не имеющим представления о специфике театрального производства. Например, во время репетиции спектакля „Мелкий бес“ производилась съемка телеканалом Т7, и в момент, когда режиссер Сергей ФЕДОТОВ давал интервью, декорация на заднем плане рухнула. Федотов сказал, что это мистика. Декорацию изготавливала и ставила бригада плотников, не работающая в театре, нанятая на договорных условиях. Шабашники не учитывали правил сборки, так как никогда не работали в театре. Такими же „специалистами“ были изготовлены декорации и к другим спектаклям. В результате этого постановочной части приходится исправлять и переделывать в авральном режиме. Все это оплачивается без учета сверхурочных работ и ночных добавок. То есть заплатить шабашникам не жалко, а своим — жалко. Резко выросла текучесть кадров именно работников с большим стажем». И далее: «Создается впечатление, что мы работаем при рабовладельческом строе».

Закулисная возня, скажете вы. Может, быть. Но, скорее всего, дело в том, что Мильграм впервые руководит таким большим коллективом, и, как показала практика, он не очень подкован в экономических и юридических вопросах: три раза сменился коллектив бухгалтерии, театр — в который раз — остался без директора, поменялся завпост (заведующий постановочной частью) и другие специалисты. Неизменна только труппа, да и то, некоторые артисты попали под сокращение. 

Так вот. Новый профком прочно занял позицию защитника прав «неактерской» части театра. Мильграм же заявил, что с новым составом руководства профсоюза работать отказывается (кстати, Мильграм — не член профсоюза). Он обратился к труппе: «С кем вы хотите работать, с профсоюзом или со мной?». Актеры, как люди зависимые, естественно, поддержали сторону худрука и пообещали работать не щадя живота, как говорится, «от зари до зари». Но - за дополнительную плату.

А пока Мильграм находится в больнице — после этого профкома у него стало плохо с сердцем.

(Пермский обозреватель (Пермь))

Пожар в здании театра «У Никитских ворот» ликвидирован; пострадавших нет

Пожар в здании театра «У Никитских ворот» ликвидирован. Пожарным и персоналу, участвующим в ремонте исторического здания бывшего кинотеатра Повторного фильма, удалось оперативно потушить очаг возгорания в доме, который недавно был передан театру Марка Розовского.

Как передает корр.ИТАР-ТАСС с места событий, еще до приезда пожарных строители вскрыли часть только что уложенной кровли, из-под которой выбивались языки пламени и шел густой черный дым. Огонь рабочие заливали при помощи подручных средств. В ход шла вода из ведер, шланг, а также ручные огнетушители.

В противопожарной службе столицы корр.ИТАР-ТАСС сообщили, что пострадавших нет. В администрации самого театра отметили, что на крыше проводились сварочные работы. Пожарные в свою очередь не исключают, что нарушение правил техники безопасности при проведении сварочных и огневых работ и стало причиной возгорания. 

Учреждения культуры, расположенные на Большой Никитской улице все чаще «пользуются вниманием» столичных пожарных. Только за последние три года здесь от пожаров пострадали здания Московской государственной консерватории /декабрь 2002 года/, театра Маяковского /сентябрь 2003 года/, «Геликон-Оперы» /март 2005 года/, дома артистов Большого театра /июль 2005 года/. Однако самым серьезным происшествием такого рода, стал пожар, почти полностью уничтоживший историческое здание Манежа, расположенное на пересечении Моховой и Большой Никитской улиц. 

ИТАР-ТАСС

В центре Москвы возник пожар в театре «У Никитских ворот»

В центре Москвы возник пожар в театре «У Никитских ворот» на Никитском бульваре, сообщили РИА Новости в противопожарной службе столицы.

«Сигнал о возгорании поступил в 12.15 мск. На крыше загорелся обрешетник под кровлей. Площадь пожара — около 10 квадратных метров», — сказал собеседник агентства.

Сведений о пострадавших нет. Театр сейчас находится на реконструкции. Первоначально рабочие пытались потушить пожар своими силами, отметил источник. 

Сейчас на месте происшествия работают восемь пожарных расчетов. Движение по Никитскому бульвару и Большой Никитской улице затруднено.

РИА "Новости"

Проект «Чехов, Баланчин и другие» 10 октября в Концертном зале им. Чайковского покажет театр «Русский балет»

Проект «Чехов, Баланчин и другие» 10 октября в Концертном зале им. Чайковского покажет театр «Русский балет» под руководством Вячеслава Гордеева.

Вячеслав Гордеев начал заниматься балетом в 10 лет. Окончив Московское академическое хореографическое училище, он попал сразу в Большой театр, где ему доверили сольные партии. В 1981 году появился театр «Русский балет», который спустя три года Гордеев возглавил. Коллектив был так мал, что на главные роли приглашали артистов из других театров. Но это не помешало «Русскому балету» прославиться. В 1990-м на гастролях в Германии театр собрал более 100 тыс. зрителей, за что был удостоен награды «Золотой билет». После гастролей по Западной Европе Гордеев получил звание «Лучший хореограф года». А позже несколько городов Мексики, США и Франции объявили артистов «Русского балета» своими почетными гражданами. В репертуаре театра четырехминутные миниатюры и известные балеты «Спящая красавица», «Лебединое озеро», «Щелкунчик» Петра Чайковского, «Жизель» Адольфа Адана, «Дон Кихот» Людвига Минкуса, «Золушка» Сергея Прокофьева, более 30 концертных номеров и хореографических композиций, которые называют маленькими спектаклями. С труппой «Русского балета» в разное время танцевали Махмуд Эсамбаев, Николай Цискаридзе, Анастасия Волочкова, Илзе Лиепа.

Гордеев не боится экспериментов. В «Спящей красавице», к примеру, несколько балерин играют по пять ролей, а «Золушка» заканчивается веселой мазуркой.

На сцене Концертного зала им. Чайковского труппа покажет одноактный балет «В мастерской Баланчина» на музыку Иоганна Штрауса, специально для проекта поставленный грузинским хореографом Томазом Вашакидзе, хореографическую версию рассказа Антона Чехова «Черный монах» на музыку Дмитрия Шостаковича и Сергея Прокофьева в постановке латвийского балетмейстера Индры Рейнхолде. А также миниатюры современных хореографов России. 

(Профиль)

Центр Мейерхольда: Новости

Центр им. Вс. Мейерхольда приглашает всех желающих на Дни Тадеуша Кантора (12-15 октября). Событие — уникальное. Легендарные спектакли Тадеуша Кантора будут показаны не только с переводом, но и на основной сцене на большом экране. Полное расписание видеопоказов, лекций ведущих польских театроведов и творческих встреч с актерами театра Кантора — на сайте www.meyerhold.ru. Вход свободный.

Спектакль Николая Рощина «Школа шутов» 14 и 15 октября отменен по техническим причинам. Приносим зрителям свои извинения. 

Персональный сайт Сергея Безрукова: Презентация книги «Есенин»

Дамы и господа!
В октябре Вам будет предоставлен шанс увидеть Виталия и Сергея Безруковых воочию на презентации романа «Есенин», которая будет проходить в крупнейших книжных магазинах Москвы и Санкт-Петербурга.
График презентаций:
19 октября, 17.00 — магазин «Союз» (Москва, ул. Пятницкая, 29)
21 октября, 15.00 — магазин «Буквоед» (Санкт-Петербург, пл. Восстания)
23 октября, 15.00 — Московский дом книги (Москва, Новый Арбат).



Вернуться на главную страницу
Некоммерческий проект Студии Артемия Лебедева
Главный редактор — Игорь Овчинников
Отбор материала — Екатерина Воронова