Гастроли самого молодого нижегородского театра в Москве стартуют на следующей неделе

Первый спектакль самого молодого нижегородского театра — театра «Zоопарк» будет дан в Москве в рамках гастрольного тура 10 октября. Об этом корреспонденту Нижегородского телеграфного агентства сообщили в театре.

Москвичи увидят все три спектакля «Zоопарка»: «Что случилось в зоопарке?», «Татарин маленький» и «Клаксон и Ластик. Безумный день». Постановки будут идти на двух площадках — театральном центре «На Страстном» и в Центральном доме культуры железнодорожников.

Пьеса «Что случилось в зоопарке?» — это попытка понять, почему возникают конфликты, как складываются ситуации, когда люди больше не могут общаться друг с другом.

Трагический водевиль, действие которого происходит на рубеже ХIХ-ХХ веков, «Татарин маленький» стал второй премьерой театра «Zоопарк». Авторы постановки определили ее жанр как «нечеховскую» комедию. Театральные критики называют эту пьесу очень современной — в ней угадываются аллюзии относительно современных характеров, сегодняшних ситуаций, это размышления и о прошлом, и о настоящем, и о том, как сложен человек вообще. К слову, именно эта пьеса Пояркова необычайно популярна в театральной среде — она идет на многих театральных площадках страны.

К слову, этот спектакль «Zоопарка» был назван театральным критиком из Москвы Ниной Карповой одной из безусловных творческих удач фестиваля «Премьеры сезона» этого года вместе с постановками «Прекрасная Галатея» Дзержинского театра кукол и «Васса Железнова» Нижегородского театра юного зрителя.

А герои шоу «Клаксон и Ластик» поделятся опытом с ребятами, как в это непростое время воспитывать взрослых. Действие насыщено музыкальными номерами и построено на общении и играх со зрительным залом. Эталоном для себя авторы проекта выбрали некогда существовавшую «Радионяню». Однако, так как темп жизни в последнее время сильно изменился, то Клаксона и Ластика можно назвать радионяней для современных детей, а главное — альтернативой Покемонам и Твинисам.

Четыре спектакля («Что случилось в зоопарке?», «Татарин маленький» и «Клаксон и Ластик. Безумный день» — дважды) будут даны в октябре, еще два представления музыкального шоу для детей и их непослушных родителей пройдут 5-6 ноября, а также 24 декабря.

Нижегородское Телеграфное Агентство (НТА)

Воронежский театр миниатюр «ВИСИлей» отметит свое 40-летие

Пресс-конференция оргкомитета театра миниатюр «ВИСИлей» состоится в воронежском Доме журналистов 10 октября. Мероприятие пройдет под девизом «Юбилей театра миниатюр. Нам 40 лет». Как сообщили корреспонденту ИА «Воронеж-Медиа» в оргкомитете, в ходе встречи с журналистами участники расскажут о юбилейном вечере театра, который пройдет в Доме актера 13 октября и будет посвящен его создателю и бессменному руководителю Нине Петросьянц. Также состоится просмотр фильма «Спасибо, ВИСИилей! Из истории одного театра!», посвященного также Нине Степановне. Кинолента расскажет об истории «родителей» театра, легендарном коллективе, КВНовских традициях Воронежской области.

(ИА «Воронеж-Медиа» (г. Воронеж))

Режиссер Артур Офенгейм (Москва) намерен поставить в Нижегородском театре драмы имени Горького еще один спектакль

Режиссер Артур Офенгейм (Москва) намерен поставить в Нижегородском театре драмы имени Горького еще один спектакль. Об этом корреспонденту Нижегородского телеграфного агентства сообщил заведующий литературной частью театра Вячеслав Жучков. Он напомнил, что театр начал сотрудничество с этим режиссером еще в прошлом сезоне — постановка Артура Офенгейма «Мой бедный Марат» стала подарком театра нижегородцам к 60-летию Победы. «Что именно будет ставить Артур Офенгейм в нашем театре, пока сказать сложно — сейчас как раз и идет процесс выбора пьесы», — сказал Вячеслав Жучков. По собственному признанию режиссера, в различных театрах он ставил самые разные пьесы — от античных (Софокл) до классиков XX века (Брехт, Уильямс), но на пресс-конференции, предварявшей премьеру спектакля «Мой бедный Марат», признался, что эту работу считает для себя самой ответственной.

Нижегородское Телеграфное Агентство (НТА)

Художественный руководитель Нижегородского академического театра драмы имени Горького Георгий Демуров отметит свое 65-летие в ноябре

Художественный руководитель Нижегородского академического театра драмы имени Горького Георгий Демуров отметит свое 65-летие в ноябре. Об этом корреспонденту Нижегородского телеграфного агентства сообщил заведующий литературной частью театра Вячеслав Жучков. Георгий Демуров родился 13 ноября 1940 года в Тбилиси. В 1966 году окончил Горьковское театральное училище. В 1959-1961 годах работал в Тбилисском театре русской драмы имени Грибоедова, в Нижегородском театре драмы — с 1965 года. В 1996 году ему было присвоено звание народного артиста России. Лауреат премии Нижнего Новгорода, премии Собольщикова-Самарина. С 2004 года является художественным руководителем театра. Кроме того, в нынешнем сезоне, в марте следующего года, юбилей (также 65-летие) будет праздновать и народный артист России Валерий Никитин. В 1963 году он окончил театральную студию при Саратовском ТЮЗе, работал в драматических театрах Казани, Воронежа, Куйбышева, Ташкента, Ростова-на-Дону, Владивостока. В Нижегородском театре драмы — с 1988 года. Звание народного артиста России было присвоено в 1986 году. Является дипломантом международного фестиваля моноспектаклей в Минске. Лауреат премии журнала «Театральная жизнь», премии Нижнего Новгорода.

Нижегородское Телеграфное Агентство (НТА)

Астраханский ТЮЗ открывает театральный сезон

Сегодня Астраханский театр юного зрителя открывает свой 72 театральный сезон. Он откроется пьесой Ж-Б. Мольера «Мещанин во дворянстве», одним из последних премьерных спектаклей прошлого сезона. Нестареющая классика, как никогда, созвучна с сегодняшним временем. Мысли средневековой эпохи, заложенные в спектакле, перекликаются с нашим днем. В спектакле задействована вся труппа театра, состоящая из 28 человек. Главную роль господина Журдена сыграет заслуженный артист России — Сергей Мартемьянов. Основные женские роли сыграют молодые артистки Татьяна Богачева (Люсиль) и Виктория Яхтина (Николь). Сегодня полным ходом в театре идут репетиции новой большой постановки «Синдбад-мореход», в которой занята также вся труппа театра. Постановка ее планируется на ноябрь. Синдбада сыграет Станислав Журавлев, царевну Зейнаб — Анна Максакова, Далилу — Ирина Полякова и Физа Мартемьянова, в других ролях будут задействованы Игорь Петрухин, Дмитрий Юницкий, Андрей Радочинский и др. Планируется и обновление спектаклей прошлых лет, уже полюбившихся маленьким астраханцам. Среди них: «Щелкунчик», «Дюймовочка», «Снежная королева» и др. Ну, а на Новый год юные зрители обязательно увидят новое Новогоднее представление. Художественный руководитель и главный режиссер ТЮЗа, народный артист России — Юрий Кочетков привлекает в театр и совсем юные дарования, учащихся 3 курса театрального отделения культпросветучилища. Екатерина Понкина, Евгения Арюкова играют в массовках. А Дарье Калмыковой уже доверена главная роль в «Дюймовочке». По словам Юрия Кочеткова, он ждет от нынешнего сезона не больших открытий в плане художественного творчества, а реконструкции театра. Первая ласточка в этом направлении уже есть. Губернатор области Александр Жилкин выделил деньги на проектную документацию реконструкции театра.

(РИА «Аверс» (г. Астрахань))

Ростовские театры: Кадровая политика (о «возрастных» актерах)

- Проблема «возрастных» актеров существует во всех провинциальных театрах, — говорил корреспонденту «Вечернего Ростова» калининградский режиссер Павел Прибыток, приезжавший в Ростов ставить спектакль. — Разрушена традиционная пирамида, когда молодые актеры сменяли старшее поколение, учились, набирались опыта. Теперь наиболее талантливые и перспективные стремятся покинуть провинцию. И в театрах все больше актеров в возрасте, которые буквально доживают при сцене. Складываются почти семейные очаги, где все тихо и мирно, где не хотят тревожить заслуженных, а те уже давно не могут собирать залы… И никто не стремится расшевелить это болото!

Пару лет назад «Вечерний Ростов» рассказывал о череде скандалов в академическом театре драмы имени М. Горького, когда группу пожилых артистов собирались отправить на заслуженный отдых. Ситуация разрешилась после аттестации, которую провел новый директор драмтеатра В. А. Иванов.

 — Сегодня из сорока актеров труппы 12 человек это так называемые «возрастные» актеры, — рассказал Валерий Андреевич Иванов. — Мы провели аттестацию нашей труппы, перевели всех на контрактную основу, в которой учли занятость каждого отдельного человека. К счастью, все прошло без конфликтов и острых споров. Сегодня у нас нет «балласта». Каждый член труппы занят хотя бы в одном спектакле!

В Ростовском театре драмы с гордостью говорят, что изменения позволили существенно улучшить посещаемость театра. Если раньше спектакли играли при полупустом зале, заполняемость которого была 42 процента, то теперь этот показатель увеличился до 56 процентов.

Понятно, что есть такие мэтры, как народный артист СССР Михаил Ильич Бушнов, задействованный в семи спектаклях. Но надо посмотреть правде в глаза: далеко не все ростовские возрастные артисты это бушновы. Есть и те, чье имя уже не способно привлечь зрителей.

Поэтому руководители театров ищут молодые лица. К примеру, в этом сезоне в театре Горького выйдут на сцену две новые актрисы, которых приняли в штат: Оксана Войцеховская и Екатерина Березина.

У театра драмы есть и возможность использовать актерский курс Николая Сорокина. Почти все 15 его учеников заняты в традиционном новогоднем шоу. Часть из них останется в театре и войдет в основной состав труппы. За счет этой молодежи, которая пока не введена в штат, соблюдается необходимый возрастной баланс. К тому же сейчас в театре и вовсе собираются ставить спектакль «Братья Карамазовы», где будут задействованы 34 из 40 актеров труппы…

 — Мы относимся к возрасту с пониманием, но стараемся омолаживать свою труппу, — говорит директор Ростовского академического молодежного театра А. Н. Компанийцев. — На сегодняшний день в театре только два-три возрастных актера играют мало. С ними мы переходим на разовую оплату выступлений. Труппа у нас сильная, но хотелось бы видеть и новые лица. По словам Александра Николаевича Компанийцева, проблема упирается в жилье. Можно набрать хоть целый курс выпускников столичного вуза. Но где их поселить? Театр не может обеспечить новых актеров ни квартирой, ни даже комнатой в общежитии!

Тем не менее, в этом сезоне на сцену Ростовского академического молодежного театра выйдут пять новых актеров. Это Сергей и Елена Волобуевы, еще одна семейная пара, Анатолий Малыхин и Светлана Косульникова, и молодой актер из Красноярска Дмитрий Бондарчук. Но как ни крути, а актеры в провинции получают не настолько большие деньги, чтобы в театры стояла очередь из желающих в них играть. Более того, нужно ведь, чтобы в этой очереди были талантливые и трудолюбивые люди… А пожилых контрактная система заставляет каждый новый сезон переживать: продлят с ними контракт — или снимут из репертуара единственный спектакль, где они еще выходят на сцену?..

(Вечерний Ростов (Ростов-на-Дону))

В Омске пройдет III Всероссийский фестиваль любительских театров Сибири

С 10 по 15 октября в Омске будет проходить III Всероссийский фестиваль любительских театров Сибири. В задачи фестиваля входит совершенствование репертуарной политики любительских театров региона, обмен информацией о новых организационных формах их существования, а также выявление лучших на этом поприще.

Первый фестиваль любительских театров Урала и Западной Сибири был проведен в 1999 году.

В нынешнем театральном форуме примут участие 14 коллективов из Томской, Челябинской, Свердловской, Самарской, Тюменской, Новосибирской, Кемеровской и Омской областей, из Хакасии, Алтайского края, и также из Ханты-Мансийского автономного округа.

В программе фестиваля спектакли военной тематики, классические произведения, а также пьесы современных авторов.

В рамках театрального форума планируется проведение творческой лаборатории для режиссеров любительских театров и мастер-класс. В завершении фестиваля состоится подведение итогов, определение и награждение лауреатов.

(РИА «ОРЕАНДА»)

Художественный руководитель Пермского театра оперы и балета удостоен премии правительства РФ

Художественному руководителю Пермского государственного театра оперы и балета Георгию Исаакяну присуждена премия правительства России имени Федора Волкова. Об этом ИТАР-ТАСС сообщил сегодня главный дирижер театра Валерий Платонов.

«В театр уже пришло официальное подтверждение — распоряжение правительства, поэтому в коллективе царит праздничное настроение», — сказал Валерий Платонов в телефонном разговоре с корр. ИТАР-ТАСС. Он подчеркнул, что под руководством Георгия Исаакяна, который работает в Перми с 1991 года, на сцене Пермского оперного театра были поставлены оперы «Клеопатра» Массне и «Лолита» Родиона Щедрина, а также все оперы, написанные на сюжеты Пушкина.

Программа «оперной Пушкинианы» была показана весной нынешнего года гостям международного фестиваля оперного и балетного искусства «Дягилевские сезоны: Пермь — Петербург-Париж»."Все спектакли мы сыграли за один день, и это был действительно «Триумф русской оперы», — заметил дирижер.

Премия имени Федора Волкова была учреждена в 2000 году в связи с отмечавшимся 250-летним юбилеем первого русского профессионального театра. Ею поощряются творческие работники театров и театральных организаций за заслуги в развитии профессионального театрального искусства. Ежегодно присуждается не более трех премий, каждая из которых включает в себя диплом, специальный приз и денежное вознаграждение в размере 100 тыс. рублей.

ИТАР-ТАСС

В декабре в Москве состоится премьера мюзикла «Маугли»

В декабре столицу ждет новый мюзикл. На подмостках Московского театра оперетты развернутся страсти по Маугли. В отличие от «Чикаго», «Собора Парижской богоматери» и «Кошек», этот проект — оригинальная версия «Книги джунглей» в постановке российских режиссеров и сценаристов, а не русифицированный вариант западных мюзиклов. Художником по гриму в новом спектакле станет стилист с мировым именем Андрей Дрыкин. Опыт, когда признанный профессионал мира моды участвует в работе над мюзиклом, для отечественного театра уникален. Прорабатывая образы обитателей джунглей из культовой сказки, Андрей Дрыкин обращается к истории мюзикла с тем, чтобы постановка визуально соответствовала неким стандартам, которые так или иначе диктуют законы жанра. Андрей Дрыкин: Работая над эскизами, я всегда помню, что наш мюзикл «Маугли» — это семейное зрелище, а значит, образы его героев должны быть понятны как ребенку, привыкшему к эстетике компьютерных игр, так и его бабушке, прекрасно помнящей стилистику трофейных кинофильмов 40-х годов. Поэтому при всей яркости и красочности образов жителей джунглей, я не буду их превращать в бутафорских, клоунских персонажей, но мне, как одному из создателей нового спектакля, очень хочется использовать огромный опыт визуальных решений, накопленный всей историей русского и мирового театра.

(ИА “NewsProm.Ru” (г. Тюмень))

«Чайка» снова прилетит в Ханты-Мансийск

Пятый театральный фестиваль «Чайка» в этом году пройдет в Ханты-Мансийске 11-19 ноября. Горожане и гости окружной столицы смогут увидеть семь спектаклей ведущих российских театров."Программа «Чайки» будет очень интересной и масштабной, сообщила вчера на пресс-конференции генеральный директор концертно-театрального комплекса «Югра-Классик» Ирина Ткаченко. Здесь будут представлены самые лучшие спектакли МХАТа, «Сатирикона», ТЮЗа, «Табакерки», театров имени А. Пушкина, Российского молодежного и «Грезы» Елены Камбуровой. В репертуарном плане «Инь и Ян», «Джан», «Кукла для невесты», «Косметика врага», «Трамвай желаний», «Белая гвардия», «Лунное чудовище». Ожидается участие в спектаклях Константина Райкина, Романа Козака, Олега Табакова и других именитых актеров. Театральные постановки пройдут в большом зале и зале «Трансформер» КТЦ «Югра-Классик». Параллельно с этим часть спектаклей местных коллективов состоится в центре искусств для одаренных детей Севера. Там зрители познакомятся с творчеством театров «Скворешник» из Нижневартовска и Сургутского молодежного. Новшество нынешней «Чайки» мастер-классы, на которых актеры будут встречаться с журналистами и критиками. «Мы давно обсуждали с фестивалем возможность проведения мастер-классов, когда именитые критики „режут“ спектакль, не щадя никого, отметила Ирина Ткаченко. Однако „Чайка“ на это не шла. В этом году такая договоренность достигнута: на каждое следующее утро в полдень журналисты и все желающие смогут встретиться с актерами и режиссерами вечернего спектакля и обсудить различные творческие моменты, задать вопросы по театральной критике, драматургии, режиссуре и театральному менеджменту, обсудить проблемы театрального процесса». Официальным делегациям, творческим коллективам и гостям города будут предложены разнообразные культурно-развлекательные программы, экскурсионные маршруты с посещением музейных комплексов, этнографических центров, новых социально значимых объектов Ханты-Мансийска.

(ИА «Югра-Информ» (г. Ханты-Мансийск))

Новое интересное имя в современной драматургии открывает москвичам новый спектакль в театре имени Островского

Новое интересное имя в современной драматургии открывает москвичам новый спектакль в театре имени Островского «Сладкое время нереста». Его автор Тарас Дрозд из Санкт-Петербурга, где его пьесы идут с успехом, но до сих пор никогда не ставились на московской сцене. Сегодняшней премьерой начинает свой юбилейный 70-й сезон Московский драматический театр имени Островского.

«Эта пьеса привлекла меня не только своими несомненными художественными достоинствами, но и возможностью показать на сцене некоторые важные стороны жизни нашего общества, проблемы, которые волнуют современников, в первую очередь живущих в провинции», — сказал в интервью корр.ИТАР-ТАСС осуществивший эту постановку режиссер Сергей Голомазов, лауреат премии Москвы нынешнего года в области литературы и искусства.

Действие происходит в наши дни на Дальнем Востоке в отдаленном поселке на берегу большой реки. Главный герой, водитель по-профессии, в силу разных обстоятельств лишился работы, и единственная для него возможность прокормить семью браконьерство. Герой очень тяготится этим занятием, но у него практически нет возможности вырваться из захолустья, начать новую жизнь, а главное — дать возможность сыну получить достойное образование и профессию. 

По словам режиссера, автор пьесы сумел на современном материале талантливо рассказать о жизни российской глубинки, продолжая при этом традиции русской психологической драмы, в первую очередь традиции драматурга Вавилова. «Он глубоко и правдиво отразил некоторые актуальные проблемы бытия в наше трудное и сложное время», — добавил Голомазов. Одной из главных в спектакле стала тема человек и природа, которая помогает герою сохранить душевные силы и не потерять веры в лучшее будущее.

В спектакле заняты ведущие актеры театров, в том числе Григорий Фирсов, Ирина Карпова, Татьяна Павлуцкая и другие. 

Как сообщили корр.ИТАР-ТАСС в дирекции театра имени Островского, в новом сезоне его репертуар пополнится еще одной пьесой великого русского драматурга имя которого носит этот коллектив. Речь идет о пьесе «Бешеные деньги». А свой 70-летний юбилей коллектив отметит в ноябре большим концертом в театральном Центре на «Страстном».

ИТАР-ТАСС

Театральный сезон актеры тюменского театра драмы и комедии откроют в Муравленко

Накануне открытия очередного театрального сезона, актеры тюменского театра драмы и комедии выступят перед зрителями города Муравленко (Ямало-Ненецкий автономный округ). Администрация города Муравленко в очередной раз профинансировала гастрольную поездку тюменских артистов. По словам главного режиссера театра Алексея Ларичева, работа для муравленковского зрителя стала доброй традицией. — Мы часто выезжаем далеко за пределы области, а вот северные гастроли стали редкостью, поэтому необычайно рады такому сотрудничеству. 7 октября тюменские актеры, отправились на Ямал, а уже на следующий день, в субботу, муравленковцы увидят два спектакля — музыкальную сказку для детей «Тук, тук, тук. Кто там?» и английскую комедию по пьесе Рея Куни «Таксист». Накануне в театре шли репетиции. Эдуард Соболь, балетмейстер театра проводил на сцене с актерами с утра до поздней ночи: — В сказке очень много музыки и танцев, и мы не собираемся «халтурить». — Северяне жалуются, что устали от ангажированных артистов, продолжает разговор Алексей Ларичев, а старожилы нашего театра еще не успели отвыкнуть от сознания того, что тюменский театр драмы — областной. В отличие от варягов, которые едут на гастроли с одним чемоданом, мы везем в Муравленко полноценные спектакли — с декорациями, костюмами, музыкальным и световым оформлением. Я не буду рассказывать сюжеты спектаклей, но уверен, что ямальцы останутся довольны.

(ИА “NewsProm.Ru” (г. Тюмень))

Театр имени Моссовета в пятницу открывает сезон премьерой спектакля по пьесе Теннесси Уильямса"Трамвай «Желание»

Театр имени Моссовета в пятницу открывает сезон премьерой спектакля по пьесе Теннесси Уильямса"Трамвай «Желание».

Правда, известный режиссер Юрий Еремин, осуществивший постановку на сцене Театра имени Моссовета, назвал свою версию иначе: «В пространстве Теннесси У.»

"Я ставил спектакль по этой пьесе Уильямса и по роману японского писателя Ямамото «Город без времен года», — сказал РИА Новости Юрий Еремин, — а также я использовал некоторые образы и мотивы других пьес Уильямса. Я давно хотел и готов был поставить «Трамвай „Желание“, пьесу, которая меня привлекает прежде всего высочайшим уровнем своей чувственной откровенности. В Москве в свое время Андрей Гончаров осуществил постановку этой пьесы на сцене театра имени Маяковского, но там прежде всего акцент делался на социум, на социальное неравенство. Меня же волновали прежде всего чувства и люди и взаимоотношения двух женщин и двух мужчин». По словам Еремина, он убежден, что театр должен вновь вернуться к людям и говорить прежде всего о людях и о их внутренних переживаниях.

«Я дважды и подолгу был в Японии, проникся духом этой страны и ее людей. И мне показалось, что у нас — русских и японцев есть какая-то внутренняя связь, тяготение друг к другу. Не даром, например, великий японский режиссер Акира Куросава часто обращался именно к русской классике. Он ставил и „Идиота“, и „Белые ночи“ Достоевского, а также „На дне“ Горького», — так пояснил Еремин японскую тему в своих последних постановках.

В главных ролях в сегодняшнем спектакле в Театре Моссовета выступят молодые, но уже очень известные актеры — Евгения Крюкова, Екатерина Гусева, Валерий Яременко и Дмитрий Журавлев.

РИА "Новости"

Саратов: работники театра «Балаганчик» лишились помещения

Прошедшее 30 сентября собрание, на котором присутствовал председатель комитета по культуре Виктор Егоров, результатов не принесло.

 — Дирекция музея требует от нас ежемесячно 15 тысяч рублей арендной платы, — сообщил бывший директор театра Игорь Гладырев (30 сентября он был уволен). — Это противоречит условиям действующего договора, где сказано, что помещение «Балаганчику» предоставляется бесплатно. Не объясняя, почему мы должны платить, нам просто не дают ключи от зала и не пускают в музей. Таким образом, были сорваны уже две премьеры. Деятельность театра сейчас фактически остановлена. За поддержкой коллектив театра обратился в комитет по культуре.

 — Существует положение о муниципальных театрах, — поясняет Гладырев. — По этому положению комитет по имуществу обязан предоставить нам помещение. 

Виктор Егоров прокомментировал ситуацию так:

 — В ближайшее время состоится собрание. На нем будут представители дирекции музея, театра и комитета по культуре. Я думаю, сообща мы найдем правильное решение. В любом случае «Балаганчик» на улице не останется. Дату собрания Егоров не уточнил. Пока актеры репетируют по домам. «Комсомолка» будет следить за дальнейшим развитием ситуации. 

Справка «КП» Театр драмы, музыки и поэзии «Балаганчик» существует с 1989 года. В 2003 он стал муниципальным. С 2004 года театр находится в музее Чернышевского на условиях договора о сотрудничестве.

(Комсомольская правда — Саратов (Саратов))

Молодые столичные режиссеры поделятся профессиональным опытом с театрами Югры

«Молодая режиссура и профессиональный театр: театры Ханты-Мансийского автономного округа» под таким названием с 10 по 17 октября в Ханты-Мансийске будет работать творческая мастерская. В числе ее участников шесть молодых режиссеров из Санкт-Петербурга и Москвы и свыше 40 актеров профессиональных театров Югры Няганьского детского музыкально-драматического, Нижневартовских театра кукол «Барабашка» и «Городского драматического театра», Нефтеюганского городского театра кукол «Волшебная флейта», Ханты-Мансийского театра обско-угорских народов. За три-четыре дня молодые режиссеры поставят драматические отрывки, зрителями которых станут директоры, художественные руководители театров и представители органов культуры автономного округа. Четыре критика-эксперта проведут подробные обсуждения всех работ. Результатом работы мастерской будет создание творческого сотрудничества между режиссерами выпускниками столичных вузов и театрами автономного округа как драматическими, так и кукольными. По итогам мероприятия будет присужден грант губернатора автономного округа Александра Филипенко, специально учрежденный для проведения мастерской в номинации «Развитие профессионального театрального искусства в автономном округе». Учредители проекта правительство Югры, окружной департамент культуры и искусства, государственное учреждение ХМАО"Творческое объединение «Культура».

(ИА «Югра-Информ» (г. Ханты-Мансийск))

В тбилисском театре оперы и балета 8 октября откроется новый балетный сезон

В тбилисском государственном академическом театре оперы и балета имени Захария Палиашвили 8 октября состоится открытие нового балетного сезона. Об этом «Новости-Грузия» сообщили в тбилисской опере.

Грузинским зрителям впервые будет представлена мировая премьера одноактного спектакля на музыку Феликса Мендельсона «Сон в летнюю ночь» в постановке американского хореографа Трея Макинтайра, а также спектакль на музыку Леонарда Бернстайна «Лея» в постановке российского хореографа, художественного руководителя балетной труппы московского Большого театра Алексея Ратманского.

Американский хореограф Трей Макинтайр прибыл в Грузию по приглашению художественного руководителя балетной труппы тбилисского академического театра оперы и балета Нино Ананиашвили. Макинтайр сообщил журналистам, что одноактный спектакль «Сон в летнюю ночь» поставлен специально для грузинской труппы, вместе с которой главные партии в спектакле исполнят звезды московского Большого театра Сергей Филин и Андрей Уваров.

Что касается драматического спектакля «Лея», российский хореограф Алексей Ратманский поставил его в 2001 году специально для Нино Ананиашвили.

Дирижировать на спектаклях будут Сергей Стадлер (Россия) и Заза Калмахелидзе (Грузия).

Спектакли пройдут 9, 22, 23, 28, 30 октября.

РИА "Новости"

Владивосток: Театр им. Горького готовит премьеру «Ромео и Джульетты»

Премьера в академическом театре имени Горького. Спектакль «Ромео и Джульетта» поставил американский режиссер Ральф Элиас.

Как сказал художественный руководитель театра Ефим Звеняцкий, пьеса отвечает всем классическим канонам и не отходит от Вильяма Шекспира. Главные роли в спектакли сыграли молодые актеры Андрей Соломонов и Кристина Каромушка.

Американский режиссер Ральф Элиас не зря обучался в Англии искусству Мельпомены. В итоге постановка с актерами театра Горького получилась шекспировской на все сто. «Классическая трагедия и никаких гвоздей», — заявил в начале славных дел Ефим Звеняцкий. 

 — В стране очень много театров, которые занимаются своей режиссурой, но я хотел бы, чтобы «Ромео и Джульетта» принадлежал к классическому исследованию, — говорит Ефим Звеняцкий. 

Однако Ромео и Джульетта — это не хрестоматийные герои, застывшие как мумии в прошлых веках. Все, так или иначе, верят в любовь — говорит Ромео Андрей Соломонов. Но для того, чтобы показать, что герои современны, их вовсе не обязательно одевать в джинсы, отправлять в бар или на дискотеку.

 — Та жизнь человеческого духа, которая захватывает целиком — вечна. Это архетип молодого мужчины и молодой женщины, — считает Андрей Соломонов.

Джульетта — Кристина Каромушка — выпускница академии искусств. Для нее это первая серьезная роль в театре. Есть что поиграть — говорит актриса.

Минимум декораций и максимум чувств. В море бушующих страстей, в кланы Монтекки и Капуллети вовлечен цвет театра. Некоторым актерам пришлось научиться фехтовать, остальным враждовать и лишь двум умереть от любви.

(Радио «Лемма» (Владивосток))

В бывшем здании театра Луны откроется театр «Практика»

Театр «Практика», в котором будут ставить спектакли молодые режиссеры, выигравшие конкурс на получение городского заказа на спектакль, открывается в пятницу в бывшем здании театра Луны в Трехпрудном переуле, 11/13. Об этом, как передает «М-2», сообщила пресс-секретарь театра Елена Строгалева.

По ее словам, «после переезда в 2003 году театра Луны на Малую Ордынку здание в Трехпрудном переулке закрылось на реконструкцию». Она отметила, что в прошлом году помещение было передано создаваемому театру «Практика». «Строители, занимавшиеся реконструкцией, применили интересные архитектурные и световые решения. Над входом в арку светятся фонари, на торце логотип театра изображен в стиле граффити», — пояснила она.

Строгалева добавила, что «у театра есть зал на 90 мест и нет фойе, вместо которого зрители сразу попадают в галерею — самостоятельный художественный проект, где, например, освещение устроено так, что у людей, здесь находящихся, нет тени».

(Информационное агентство «Росбалт»)

Мариинка готовится к премьере «Набукко»

Генеральный прогон оперы «Набукко» Джузеппе Верди в постановке Дмитрия Бертмана на сцене Мариинского театра назначен на 21 октября. 2 октября в Санкт-Петербург на прослушивание приедет солист «Геликон-оперы» Игорь Тарасов, исполнявший заглавную партию на премьере оперы во Франции. Пока неизвестно, кто будет петь партию Абигаиль. В данный момент идут работы по адаптации большого и сложного спектакля к техническим условиям Мариинки. Процесс сборки декораций в северной столице хотят упростить, чтобы было удобно играть по одному спектаклю каждый месяц. Сейчас дошивают костюмы, так как в спектакле будут заняты актеры миманса (23 человека), а хор увеличен с 67 до 80 человек. 10 октября с «десантом» Большого театра в северную столицу едет Дамир Исмагилов — художник-постановщик по свету. Премьера «Набукко» состоится в Мариинском театре 22, 23 и 30 октября.

(ИА “InterMedia”)

Событийная осень выдалась у одного из популярнейших мастеров театра и кино нашей страны петербуржца Кирилла Лаврова

По-особому событийной выдалась нынешняя осень у народного артиста СССР Кирилла Лаврова, одного из самых популярных актеров нашей страны. В сентябре он отметил две круглые даты — 80-летие со дня рождения и полвека с того дня, когда впервые вышел на сцену Большого драматического театра имени Горького. Ныне Большой драматический носит имя великого режиссера Георгия Товстоногова, который пригласил в свою звездную труппу тогда еще никому неизвестного артиста Киевского театра имени Леси Украинки.

С того памятного 1955 года началось творческое восхождение Кирилла Лаврова к вершинам актерской славы. Более трех десятилетий проработал Кирилл Юрьевич в БДТ бок о бок в Товстоноговым. Итогом этого сотворчества явились такие крупные создания, как Молчалин в «Горе от ума», Соленый в «Трех сестрах», Нил в «Мещанах», Городничий в «Ревизоре», Платонов в «Океане», Ленин в «Перечитывая заново», Астров в «Дяде Ване». Широкую известность принесли мастеру центральные роли в фильмах «Живые и мертвые», «Братья Карамазовы», «Укрощение огня». В актерской палитре Лаврова — богатейший спектр красок: от лирики до гротеска. Он добился немалых успехов на трудной стезе создания образа положительного героя, который никогда не был у него ходульным, всегда был согрет душевным обаянием самого актера. После кончины Товстоногова Кирилл Лавров взвалил на себя тяжкое бремя художественного руководителя БДТ, и благодаря его человеческой мудрости и такту труппа пережила эту огромную потерю, сохранила свой творческий потенциал. Ну а юбилейную дату он встретил новой ролью в спектакле «Квартет», где его партнерами выступают давние сотоварищи по театру Алиса Фрейндлих, Зинаида Шарко и Олег Басилашвили.

Вклад Кирилла Лаврова в российское искусство отмечен в сентябре орденом «За заслуги перед Отечеством» П степени. Достойно носит он звание почетного гражданина Санкт-Петербурга. Свидетельством огромного авторитета мастера является и то, что уже многие годы он является бессменным президентом Международной конфедерации театральных союзов, много делая для консолидации культурного пространства в рамках стран СНГ. 

ИТАР-ТАСС

Владимир Путин поздравил народного артиста СССР Кирилла Лаврова с прошедшим юбилеем

Владимир Путин поздравил в Константиновском дворце народного артиста СССР Кирилла Лаврова с прошедшим юбилеем.

Лаврову 15 сентября исполнилось 80 лет. Кирилл Лавров родился в семье знаменитых ленинградских артистов. Во время войны его семья была эвакуирована в Новосибирск, где в 1942 году Лавров начал трудовую жизнь токарем завода боеприпасов. В 1943 голу он ушел добровольцем в армию, окончил военную авиационную школу в Астрахани, пять лет служил авиатехником в бомбардировочном полку. Театральную карьеру он начинал в Киеве в театре имени Леси Украинки в 1950 году.

С 1955 года и по сегодняшний день Кирилл Лавров является артистом Большого Драматического театра, а с 1989 года, после смерти Георгия Товстоногова, Лавров стал художественным руководителем БДТ. 

В театре и кино Кирилл Лавров сыграл несколько десятков ролей. Многие из его ролей вошли в историю не только отечественного, но и мирового театра. Среди них — роль Славы в «Пяти вечерах» Александра Володина, Сергея в «Иркутской истории» Алексея Арбузова, Молчалина в «Горе от ума» Александра Грибоедова, Соленого в «Трех сестрах» Антона Чехова, Нила в «Мещанах» Максима Горького, Городничьего в «Ревизоре» Николая Гоголя, Петра Мелехова в «Тихом Доне» Михаила Шолохова, Астрова в «Дяде Ване» Антона Чехова.

РИА "Новости"

Городской заказ на оборудование для театра под руководством А. Градского будет размещен на конкурсе

В начале ноября с.г. в столице пройдет открытый конкурс по размещению городского заказа на поставку и монтаж театрально-технологического оборудования для театра под руководством А. Градского. Об этом сообщили РИА Новости в Комитете Москвы по организации и проведению конкурсов и аукционов.

Конкурс, который пройдет четырьмя лотами, предусматривает, что выполнение городской заказ будет завершено в 1-м квартале 2006 года.

В рамках первого лота предусмотрена поставка и монтаж механического оборудования сцены и зрительного зала, второй лот включает поставку и монтаж звукотехнического оборудования и системы связи. Третий лот обеспечит театр светотехническим оборудованием. В состав четвертого лота включена закупка и установка системы технологического телевидения и комплекса видеозаписи и монтажа.

РИА "Новости"

Конкурс дворняжек на роль булгаковского Шарика объявил Алтайский краевой театр драмы

Четвероногий артист для постановки «Собачьего сердца» потребовался Алтайскому краевому драматическому театру. В связи с этим театр объявил в Барнауле конкурс на роль булгаковского Шарика среди крупных лохматых дворняжек с белым пятном на морде.

"Желательно, чтобы у пса были артистические способности. На сцене он пробудет 10-15 минут и получит соответствующее жалование и питание. Хозяин собаки сможет увидеть своего любимца в главной роли 3-4 ноября на премьере «Собачьего сердца», — сказали сегодня корр. ИТАР-ТАСС в театре.

Постановку спектакля осуществляет главный режиссер театра Владимир Золотарь.

ИТАР-ТАСС

Санкт-Петербург: Театр «Остров» выселяют за бедность

Жители Петроградского района вскоре могут остаться не только без бань, но и без культурных мероприятий. Как говорится, начнется все с тела, а закончится душой. Вообще в районе находится довольно много театров. Но и им безопасность не гарантирована. Первым может исчезнуть театр «Остров», что на Каменноостровском. Актеров вынуждают покинуть здание, требуя от них немыслимые для театра суммы.

 — В следующем году у нашего театра заканчивается договор аренды, — говорит художественный руководитель театра «Остров» Александр Болонин. — И, по всей видимости, труппе придется оставить здание. Дело в том, что нам пришло письмо из КУГИ, в котором театру предлагалось поучаствовать в долевом ремонте фасада дома. В здании находится несколько арендаторов. Кроме нас это разные коммерческие структуры, с которыми театр равнять просто нельзя! В итоге с нас потребовали 300 тысяч рублей. У нас же нет таких денег!

Удивленный и расстроенный художественный руководитель тут же написал письмо главе администрации Петроградского района и в КУГИ с просьбой разобраться в ситуации и защитить театр. Но ответа нет до сих пор, хотя времени прошло уже предостаточно. Более того, в телефонном разговоре один из руководителей района заявил Александру Болонину, что «театру вообще не место на Петроградке»! А ведь на этом месте «Остров» находится уже пятнадцать лет, причем весь этот срок театр на хозрасчете и государство не дает ему ни копейки. Каждый месяц в помещении «Острова» проходит много бесплатных спектаклей для ветеранов, детей, малоимущих семей. Закроется «Остров», и все эти категории граждан останутся без пищи духовной, так как платить деньги за билет в «Балтийский дом», например, они явно не смогут.

Артисты до сих пор надеются, что ситуация разрешится благополучно и театр будет радовать зрителей и дальше. Однако, судя по действиям районной администрации, вероятность положительного исхода слишком мала. Практика показывает, что чиновники предпочитают оставаться в стороне от подобных конфликтов.

В последние годы Петроградский район, земля в котором является одной из самых дорогих в Петербурге, привлекает повышенное внимание всевозможных застройщиков и инвесторов. Один из самых громких скандалов — попытка застроить Лопухинский садик, излюбленное место отдыха жителей Петроградки. Небольшая водная станция должна была уступить свое место 30-метровому отелю! Рядом со станцией метро «Чкаловская» сейчас строится очередной элитный дом, а в дополнение к нему — подземный гараж. А последний скандал связан с желанием одной строительной фирмы снести дом номер 32 по улице Мира и построить на его месте пентхауз для новых русских. 

(Смена (Санкт-Петербург))

Два московских театра одновременно показывают премьеры новых постановок пьесы Теннесси Уильямса"Трамвай «Желание»

Одновременно два столичных театра покажут сегодня новые спектакли по пьесе Теннесси Уильямса"Трамвай «Желание». Возможно, это случайный факт, но он отражает важную тенденцию в жизни театральной Москвы. Речь идет о стойком интересе ведущих драматических коллективов к произведениям мировой классики.

К творчеству выдающегося американского драматурга обратились режиссеры Юрий Еремин из театра имени Моссовета и руководитель Московского театра юного зрителя /МТЮЗ/ Генриетта Яновская. У столичных зрителей появилась теперь возможность увидеть разные сценические версии знаменитой пьесы, сравнить художественные достоинства двух спектаклей и исполнительское мастерство занятых в них актеров.

По словам Юрия Еремина, его более всего интересовал психологический, а не социальный аспект этого произведения, сложность человеческих взаимоо тношений. Актерам, играющим главные роли, — Евгении Крюковой /Бланш/, Екатерине Гусевой /ее сестра Стелла/ и Валерию Яременко /Стенли/ предстоит решить сложную задачу — убедительно раскрыть далеко не однозначные характеры героев, всю гамму их чувств и настроений. 

Что же касается спектакля Генриетты Яновской, то она, как всегда, очень бережно отнеслась к тексту литературного оригинала, однако не стремилась точно воспроизвести на сцене приметы времени и места действия происходящих событий. Тем самым, судя по всему, она хотела подчеркнуть общечеловеческое звучание нравственно-этических проблем, волновавших Уильямса. В спектакле МТЮЗа заняты в основном молодые актеры, впервые выступившие в столь больших и сложных ролях. Это Ольга Понизова /Бланш/, Елена Лядова /Стелла/ и Эдуард Трухминев /Стенли/.

ИТАР-ТАСС

Малый театр: Репертуар на ноябрь

На сайте театра вывешен репертуар на ноябрь.

Малый театр: У нас премьера!

8 и 9 октября 2005 года в Малом театре состоится московская премьера комедии Ж. Б. Мольера «Мнимый больной» в постановке известного режиссера Сергея Женовача с участием звезд прославленной труппы — Василия Бочкарева, Евгении Глушенко, Людмилы Титовой, Глеба Подгородинского, Владимира Носика, Виктора Низового и других. Комедия Мольера до революции ставилась на сцене Малого театра неоднократно,  главную роль в ней исполняли такие корифеи, как Михаил Щепкин и Осип Правдин. В Советские годы Мольер пришелся не ко двору и был незаслуженно забыт. Сейчас же актеры под руководством Сергея Женовача вписывают новую главу в постановочную историю бессмертной комедии. 

Спектакль был показан на гастролях в Санкт-Петербурге и уже получил немало положительных откликов в прессе и среди зрителей. Изысканным решением порадовала зрителей города на Неве сценография Александра Боровского, с которым режиссера Сергея Женовача связывает давнее творческое сотрудничество. Совместно с этим художником Женовач осуществил свои знаменитые постановки «Горе от ума» и «Правда — хорошо, а счастье лучше» в Малом театре, «Белая гвардия» («Дни Турбиных» в МХТ им. А. П. Чехова). Но главное, конечно, неповторимая стихия игры актеров, представляющих героев классической комедии в не совсем привычном свете. Говоря языком старых афиш, работу Сергея Женовача вполне можно назвать «драматическим действом с балетом и пением».
Сценография Александра Боровского
Художник по костюмам — Оксана Ярмольник
Композитор — Григорий Гоберник. 

Начало спектаклей в 18.00.

Муз. театр им. Станиславского и Немировича-Данченко: Дни Москвы в Ереване

Сегодня в столице Армении состоится торжественное открытие Дней Москвы в Ереване.
На гала-концерте, посвященном этому событию, выступят артисты из Москвы. В основном это солисты оперной труппы Московского академического Музыкального театра им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко: Лариса Андреева, Михаил Урусов, Альбина Шагимуратова, Елена Максимова, Евгений Поликанин, Ахмед Агади, Дмитрий Степанович. Сегодня к ним присоединилась Хибла Герзмава, выступавшая вчера в Московском международном доме музыки. Оркестром Музыкального театра им. Станиславского и Немировича-Данченко дирижируют Феликс Коробов и Ара Карапетян.
Почетными гостями концерта станут Мэр Еревана Ерванд Захарян и другие официальные лица. Российскую делегацию возглавляет Мэр Москвы Юрий Лужков.

Малый театр: Пресса о гастролях Малого театра в Санкт-Петербурге

На сайте театра выложены статьи, посвященные гастролям Малого театра в городе на Неве, прошедшие в конце сентября.

Малый театр: Фоторепортаж с открытия сезона

Малый театр открыл сезон комедией А. С. Грибоедова «Горе от ума». Фоторепортаж Николая Антипова